---
title: "L’euphorie musicale en pleine floraison de Sunflower Collective: TF Word"
description: "Nous avons rencontré le collectif népalais pour parler de ses débuts modestes, de son impact grandissant et de sa vision ambitieuse pour l’avenir."
canonical: "https://www.ticketfairy.com/fr/word/2025/08/28/l-euphorie-musicale-en-pleine-floraison-de-sunflower-collective"
---

# L’euphorie musicale en pleine floraison de Sunflower Collective: TF Word

1. [TF Word](https://www.ticketfairy.com/fr/word.md)
2. [Interviews](https://www.ticketfairy.com/fr/word/category/interviews.md)
3. L’euphorie musicale en pleine floraison de Sunflower Collective

- [Interviews](https://www.ticketfairy.com/fr/word/category/interviews.md)
- [Music](https://www.ticketfairy.com/fr/word/category/music.md)

# L’euphorie musicale en pleine floraison de Sunflower Collective

Nous avons rencontré le collectif népalais pour parler de ses débuts modestes, de son impact grandissant et de sa vision ambitieuse pour l’avenir.

[Sagar Deshmukh](https://www.ticketfairy.com/fr/word/author/sagar0204.md)

28 août 2025  · 11 min de lecture

     [English](https://www.ticketfairy.com/word/2025/08/28/sunflower-collectives-blooming-musical-euphoria) [Español](https://www.ticketfairy.com/es/word/2025/08/28/la-euforia-musical-floreciente-de-sunflower-collective) Français [Deutsch](https://www.ticketfairy.com/de/word/2025/08/28/die-musikalische-euphorie-von-sunflower-collective) [Bahasa Indonesia](https://www.ticketfairy.com/id/word/2025/08/28/euforia-musikal-sunflower-collective-yang-bermekaran) [Dansk](https://www.ticketfairy.com/da/word/2025/08/28/sunflower-collectives-musikalske-eufori-blomstrer) [Norsk](https://www.ticketfairy.com/no/word/2025/08/28/sunflower-collective-blomstrer-i-musikalsk-eufori) [Svenska](https://www.ticketfairy.com/sv/word/2025/08/28/sunflower-collective-och-den-blomstrande-musikaliska-euforin)

***Nous avons rencontré le collectif népalais aux influences multiples pour parler de ses débuts modestes, de son impact grandissant sur la scène musicale locale et de sa vision ambitieuse pour l’avenir.***

Ces grandes soirées de club internationales, avec leurs dispositifs de production démesurés, leurs arènes baignées de lasers et leurs programmations prestigieuses, sont toujours spectaculaires. L’échelle impressionne indéniablement, mais il y manque souvent cette cohésion et cette intimité que l’on ne trouve que dans des cadres plus petits et plus personnels : ces lieux où la communauté se forme naturellement et où l’underground s’épanouit véritablement. C’est le genre d’expérience authentique qui ne peut naître que lorsque les gens se réunissent non seulement pour être divertis, mais pour prendre part à quelque chose de réellement transformateur.

C’est là que la scène underground révèle sa véritable puissance. Nous sommes profondément chanceux et reconnaissants envers ces espaces intimes, car ils constituent le terreau fertile où les talents authentiques prennent racine et s’épanouissent. C’est dans ces environnements que les artistes peuvent prendre des risques, expérimenter avec leur son et développer leur pratique sans la pression de satisfaire des foules immenses ou des attentes commerciales. Ces liens forment le socle de communautés florissantes qui veillent sincèrement les unes sur les autres, soutiennent les artistes émergents, partagent leurs ressources et créent des réseaux d’entraide qui font vivre la culture dans les bons comme dans les mauvais moments.

  [CHAU | UK GARAGE | AFTERHOURS ? | NEPAL](https://www.youtube.com/embed/qhXTHBRA2nE?feature=oembed)

Cette petite communauté née à Jhamsikhel, Lalitpur, au Népal, représente le sommet absolu de ce que l’underground peut accomplir. Dans un quartier surtout connu des touristes comme porte d’entrée vers les aventures himalayennes, quelque chose de remarquable se préparait discrètement. Avec une philosophie où aucun genre n’est exclu, The Sunflower Collective défend les talents locaux tout en réduisant la distance entre les artistes népalais et la scène internationale. Leurs soirées ont progressivement gagné en ampleur et en ambition, chaque édition témoignant non seulement d’une production plus aboutie, mais aussi d’un sentiment d’identité plus profond. En tirant pleinement parti des paysages époustouflants du Népal, le collectif a organisé ses soirées emblématiques dans des cadres variés, des clubs intimistes de Kathmandu aux rassemblements en plein air avec l’Himalaya en toile de fond.

Leur récent festival Sunflower Afterhours témoigne de cette vision. Un mélange soigneusement composé d’artistes locaux et internationaux s’est réuni dans un club qui parvenait à être à la fois futuriste et intime. Aucune distraction, pas de rangées interminables de personnes filmant les sets avec leur téléphone : seulement un dancefloor où chacun était pleinement présent, absorbé par la musique et relié aux autres. C’est ce genre d’environnement qui nous rappelle le pouvoir de la musique à créer une énergie collective, lorsque les frontières entre l’artiste et le public s’effacent pour laisser place à une seule et même vibration.

La puissance musicale du Népal est solidement établie depuis longtemps, portée par une riche tradition qui va des ragas classiques aux mélodies folkloriques en passant par la fusion contemporaine.  Le pays a produit des musiciens reconnus à l’international dans de nombreux genres, tandis qu’une scène de musique électronique s’est développée discrètement en forgeant sa propre voix. The Sunflower Collective puise pleinement dans ce riche héritage musical, créant des passerelles entre les concepts musicaux traditionnels népalais et les techniques contemporaines de production électronique.

Alors que le collectif continue d’étendre son influence, nous l’avons rencontré pour approfondir l’histoire de Sunflower, comprendre ce qui rend ses soirées emblématiques si particulières et découvrir comment il compte pousser encore plus loin ce mouvement en pleine floraison.

**TFword : Quand Sunflower Collective a-t-il vu le jour, quels manques ou quelles opportunités aviez-vous identifiés dans la scène musicale et artistique népalaise ? Comment la communauté créative locale a-t-elle inspiré ou remis en question votre vision ?  
Sunflower Collective :**Sunflower Collective est né bien après le lancement de notre première série d’événements, Sunflower Sessions. À l’origine, il devait s’agir d’un événement unique destiné à récolter des fonds pour un ami cher et un musicien formidable, afin de financer son nouvel album. Après le premier événement, nous avons compris qu’il existait un véritable fossé : de nouveaux talents prometteurs n’avaient pas d’espace pour présenter leur travail, et le public ne disposait pas de plateforme pour découvrir de nouveaux artistes. La communauté locale est une véritable source d’inspiration, car nous rencontrons des artistes très différents, issus d’un large éventail de genres et de milieux, et leurs histoires nous poussent à continuer d’avancer.

**TF : Comment cette vision a-t-elle évolué avec le temps ? Les préférences du public ou les tendances créatives plus larges du Népal ont-elles influencé cette évolution ?  
Sunflower Collective :**Notre vision fondamentale a toujours été la même : mettre en avant et promouvoir l’art et la culture locaux. Mais depuis 2025, elle s’est élargie et nous avons eu la chance de pouvoir travailler avec des créatifs de toute l’Asie du Sud.

Je pense que nous sommes toujours restés fidèles à nos convictions, en promouvant simplement la musique et les artistes que nous admirons et apprécions sincèrement. Une grande partie de notre public découvre et développe de nouveaux goûts musicaux grâce à nos événements, alors nous sommes très attentifs à la curation et à la programmation.

  [Vinyl Mix on a Rooftop in Patan, Nepal | Recordphile | Sunflower Socials](https://www.youtube.com/embed/yVxG5w722k8?feature=oembed)

****TF :**Vos événements célèbrent des genres variés. Quels styles de musique ou d’art privilégiez-vous, et pourquoi ? Y a-t-il des genres sous-représentés que vous aimeriez faire découvrir au public népalais ?  
Sunflower Collective :**Nous avons différents espaces pour différents genres, mais nous essayons toujours de donner la priorité à la musique originale. Nous avons un faible pour la Bass music et nous voulons promouvoir la Bass music sud-asiatique sur la scène locale et dans le monde.

****TF :**Vos rassemblements ont pris une ampleur considérable. À quoi attribuez-vous cette croissance ? Comment préserver une atmosphère communautaire intime tout en changeant d’échelle ?  
Sunflower Collective :**Nous avons parcouru beaucoup de chemin depuis nos débuts et le voyage a été vraiment passionnant, mais nous avons toujours l’impression de commencer à peine. Je pense que le principal facteur de notre croissance est la communauté que nous avons réussi à bâtir autour de nous, en restant fidèles à nos racines et en célébrant ce qui nous entoure. Récemment, nous nous sommes beaucoup interrogés sur l’équilibre entre des espaces communautaires intimes et le changement d’échelle. Ce qui fonctionne le mieux pour nous, c’est d’organiser plus souvent des événements dans différents lieux, tout en maintenant une jauge réduite.

****TF :**Avez-vous rencontré des difficultés à repousser les limites — par exemple avec des événements nocturnes ou de l’art expérimental — dans le contexte social népalais ?  
Sunflower Collective** : Je pense que le principal défi a toujours été la perception de la musique électronique. La scène mondiale, du moins dans les médias grand public, a toujours été associée aux substances et à la criminalité ; pourtant, ce que nous faisons en est très éloigné. Nous avons réussi à créer un espace sûr où l’on peut véritablement se sentir soi-même et être soi-même, sans être sous l’influence d’aucune substance. Grâce au bouche-à-oreille qui se développe lentement et à notre présence sur les réseaux sociaux, les gens commencent à comprendre et à apprécier ce que nous faisons.

****TF :**La récente édition d’« Afterhours » a marqué une véritable étape. Qu’est-ce qui la rendait unique ? Pouvez-vous nous parler des moments forts — l’énergie, l’affluence ou les instants inattendus qui vous ont marqués ?  
Sunflower Collective** : Le dernier *Afterhours* au XO Club a été une étape majeure pour nous, quelque chose que nous n’avions jamais tenté auparavant. Nous avons transformé un chantier en véritable rave. Le plus fou ? Personne ne savait même que le club existait. Le lieu était complètement hors des radars, alors pour tous ceux qui sont venus, c’était comme une chasse au trésor. Contre toute attente, nous avons affiché complet. L’endroit était rempli à ras bord et l’atmosphère électrique. Parmi les meilleurs moments ? Quand les drapeaux se sont levés, que les machines à fumée se sont mises en marche et que le dancefloor a explosé : cela ressemblait à une émeute parfaite, et c’en était une. Du chaos pur, une énergie brute et cette vibration indomptée qui rend *Afterhours* si exaltant.

  [FOESEAL | BAILE FUNK/UKG/SUBLOW | AFTERHOURS ? | XO CLUB | NEPAL](https://www.youtube.com/embed/ZwnG5Kp-a80?feature=oembed)

****TF :**Comment concevez-vous l’expérience — lieu, visuels, son — pour qu’elle corresponde à la philosophie de connexion et d’exploration de Sunflower Collective ?  
Sunflower Collective :**Pour nous, concevoir l’expérience parfaite commence toujours par la communauté. Sunflower Collective a toujours été un espace de niche, et nous aimons qu’il le reste : intime, intentionnel et centré sur les personnes qui comprennent vraiment notre démarche. Lorsque nous choisissons un lieu, nous cherchons plus qu’une simple adresse : nous cherchons les bonnes personnes derrière le projet, celles qui partagent nos valeurs. Pour les visuels et le son, nous privilégions la sobriété et la cohérence. Rien de trop tape-à-l’œil ou de distrayant. Nous voulons que l’installation amplifie l’énergie de la salle, pas qu’elle lui vole la vedette. L’attention doit toujours se porter sur l’artiste et sur la musique elle-même.

Par-dessus tout, chaque espace que nous concevons doit être sûr et accueillant. C’est non négociable. Nous voulons que les gens franchissent la porte et se sentent immédiatement à leur place, prêts à se connecter et à explorer ensemble.

****TF :**Quel rôle Sunflower Collective souhaite-t-il jouer dans l’évolution de la scène ?  
Sunflower Collective :**Pour être honnêtes, nous nous sommes toujours vus comme des gamins curieux, simplement impatients d’apprendre, d’explorer et de partager ce qui nous enthousiasme. Cette curiosité continue de guider tout ce que nous faisons. Découvrir un nouveau genre ou un nouvel artiste nous emballe autant que trouver une série géniale qu’on a hâte de recommander à ses amis. Sunflower a toujours été cela : « Voilà quelqu’un d’incroyable que nous écoutons, venez l’écouter vous aussi. »

Façonner la scène est une question délicate, car nous n’avons jamais vraiment cherché à la contrôler ou à la définir. Nous avons toujours suivi notre propre chemin, en défendant la musique que nous aimons sincèrement, qu’il s’agisse de Garage, de DNB ou de tout ce qui se trouve entre les deux. Si nous contribuons à façonner la scène d’une quelconque manière, nous espérons que c’est en encourageant les autres à faire de même : suivre leurs propres goûts, faire confiance à ce qui leur semble authentique et bâtir des communautés autour de ce en quoi ils croient vraiment.

****TF :**Quelle est la prochaine étape pour Sunflower Collective ? Y a-t-il de nouveaux formats, des collaborations ou des objectifs à long terme qui vous enthousiasment ?  
Sunflower Collective :**Ces derniers mois ont été complètement fous pour Sunflower Collective, dans le meilleur sens du terme. L’un des nouveaux formats que nous avons hâte d’expérimenter consiste à organiser de véritables house parties : des espaces bruts et intimes qui mettent en avant de nouveaux DJs, de nouveaux artistes et de nouveaux sons. Nous en parlons depuis des années, et nous cherchons enfin comment le faire de manière sûre et authentique. La collaboration est un autre axe majeur. Le monde s’est récemment beaucoup ouvert à nous, et nous sommes impatients de commencer à créer des passerelles avec d’autres communautés créatives, non seulement en Asie du Sud, mais aussi avec les communautés sud-asiatiques du monde entier. Nous voulons faire rayonner la musique sud-asiatique, et plus particulièrement la musique népalaise, sur la scène mondiale.

C’est notre rêve depuis le premier jour : offrir aux artistes locaux la plateforme qu’ils méritent. Si les gens du monde entier peuvent danser sur de la K-pop, des morceaux latinos ou afro, pourquoi pas sur de la musique népalaise ? Nous savons qu’elle a sa place sur la scène internationale et nous travaillons pour que cela arrive le plus tôt possible.

****TF :**Prévoyez-vous d’étendre votre influence au-delà du Népal ou de vous concentrer sur l’approfondissement de vos racines locales ?  
Sunflower Collective :**Nous avons toujours imaginé Sunflower comme étant *globalement local*. Par là, nous voulons dire que, même si nous souhaitons voir Sunflower devenir une communauté mondiale, le collectif doit toujours sembler enraciné dans le lieu qu’il investit. Si nous organisons *Afterhours* au Bangladesh, l’événement doit mettre en avant et représenter la communauté locale. Si nous le faisons en Australie, il doit défendre les artistes et les sons de cette scène. La vision a toujours été de bâtir un réseau mondial tout en valorisant les talents locaux partout où nous allons.

**Pour découvrir d’autres interviews d’artistes et suivre l’actualité, retrouvez TFword sur [Instagram](https://www.instagram.com/tf.word/) | [Facebook](https://www.facebook.com/thefckingword) | [X](https://x.com/thefckingword)**

**À lire aussi :**

[Beyond The Valley 2025 Unveils Line-up: Dom Dolla, Ben Böhmer and More](https://www.ticketfairy.com/fr/word/2025/08/26/beyond-the-valley-2025-unveils-line-up-dom-dolla-ben-bohmer-and-more)

[The Warehouse Project To Make India Debut In October 2025](https://www.ticketfairy.com/fr/word/2025/08/22/the-warehouse-project-to-make-india-debut-in-october-2025)

[Upcoming Music Festivals in India You Need to Know About (2025-2026)](https://www.ticketfairy.com/fr/word/2025/08/14/upcoming-music-festivals-in-india-you-need-to-know-about-2025-2026)

Partager

 [X](https://twitter.com/intent/tweet?url=https%3A%2F%2Fwww.ticketfairy.com%2Ffr%2Fword%2F2025%2F08%2F28%2Fl-euphorie-musicale-en-pleine-floraison-de-sunflower-collective.md&text=L%E2%80%99euphorie+musicale+en+pleine+floraison+de+Sunflower+Collective) [Facebook](https://www.facebook.com/sharer/sharer.php?u=https%3A%2F%2Fwww.ticketfairy.com%2Ffr%2Fword%2F2025%2F08%2F28%2Fl-euphorie-musicale-en-pleine-floraison-de-sunflower-collective.md) [WhatsApp](https://api.whatsapp.com/send?text=L%E2%80%99euphorie+musicale+en+pleine+floraison+de+Sunflower+Collective+https%3A%2F%2Fwww.ticketfairy.com%2Ffr%2Fword%2F2025%2F08%2F28%2Fl-euphorie-musicale-en-pleine-floraison-de-sunflower-collective.md)

## Sagar Deshmukh

Drum & Bass head with a tinge of hip shake for Disco. A DJ when I am not glued to my screen!

 [Plus de Sagar Deshmukh →](https://www.ticketfairy.com/fr/word/author/sagar0204.md)

Newsletter TF Word

## Recevez TF Word dans votre boîte mail

Un e-mail par semaine : les articles qui valent la lecture et les concerts qui valent le déplacement. Pas de spam, désabonnement à tout moment.

    Votre adresse e-mail

En vous abonnant, vous acceptez notre [politique de confidentialité](https://www.ticketfairy.com/privacy). Vous êtes inscrit tout de suite, et chaque e-mail contient un lien de désabonnement.

## À lire ensuite

 [Tout Interviews →](https://www.ticketfairy.com/fr/word/category/interviews.md)      [Événements](https://www.ticketfairy.com/fr/word/category/events.md)

### [Skepsis, Dirtyphonics and More Head to World of Drum & Bass 360° Atlanta Debut](https://www.ticketfairy.com/fr/word/2026/09/29/skepsis-dirtyphonics-and-more-head-to-world-of-drum-bass-360-atlanta-debut.md)

Ivanova  29 sept. 2026

      [À la une](https://www.ticketfairy.com/fr/word/category/featured.md)

### [ATRIP annonce son premier album, « PLASTERBOY », prévu en décembre](https://www.ticketfairy.com/fr/word/2026/09/28/atrip-annonce-son-premier-album-plasterboy-prevu-en-decembre.md)

Sagar Deshmukh  28 sept. 2026

      [À la une](https://www.ticketfairy.com/fr/word/category/featured.md)

### [Proceeds from Charlotte de Witte’s ‘The Resistance’ EP to Go to Nighttime Foundation](https://www.ticketfairy.com/fr/word/2026/09/28/proceeds-from-charlotte-de-wittes-the-resistance-ep-to-go-to-nighttime-foundation.md)

Ivanova  28 sept. 2026
