Memercayai Proses Bersama EBITDA

Kami berbincang dengan selector serbabisa ini tentang perjalanannya, cara ia membangun koneksi dengan audiens melalui musik yang ia yakini, rencana tahun ini, dan banyak lagi.

Tak selalu produser seorang diri yang menentukan atau mendorong sebuah sound ke depan; evolusi arsitektural musik elektronik juga melibatkan DJ yang berperan penting dalam membentuk cara sound tersebut dirasakan, dipahami, dan diteruskan. Inilah argumen yang akan didukung Yash Mundhra, alias EBITDA, sepuluh dari sepuluh kali—berkat kecerdasannya yang luar biasa di balik deck—sekaligus menjadi contoh kuat bahwa DJ adalah penyalur dan penjaga esensial jiwa sebuah genre.

DJ memikul tanggung jawab untuk menjaga sound itu tetap hidup, relevan, dan menggugah emosi di lantai dansa, dan ini adalah bentuk seni yang dikuasai EBITDA dalam waktu yang sangat singkat sejak debutnya beberapa tahun lalu. Nama EBITDA mungkin mengisyaratkan metrik finansial yang dingin—Earnings Before Interest, Taxes, Depreciation, and Amortization; tetapi bagi Yash, nama itu adalah akronim berkode untuk genre dan pengaruh yang ia rangkai dengan mulus ke dalam set-setnya.

Set-set EBITDA adalah permadani padat dan kaya berisi sound yang condong ke bass, bergerak melintasi spektrum dengan fluiditas penuh kesadaran yang telah menegaskan namanya sebagai salah satu selector paling penting di kancah underground bass music India. Reputasinya juga telah melampaui batas negara, memberinya pijakan kuat di United Kingdom melalui kemitraannya dengan Simple Oxford dan showcase Subtle Radio miliknya, Bangers Galore. Melalui ruang-ruang ini, EBITDA mampu memproyeksikan kurasinya yang penuh pertimbangan namun beroktan tinggi dan membangun identitas yang khas, menandainya sebagai tastemaker global.

Lintasan EBITDA ditandai oleh penampilan-penampilan penting bersama nama-nama besar seperti Joy Orbison, DJ Boring, dan DJ Heartstring, sembari tetap tampil seimbang di samping artis seperti DjRum, Sam Binga, dan Neffa-T. Apa pun latarnya, gagasan sonik EBITDA tetap sama: pemahaman mendalam atas konteks, kerumunan, dan sound, yang disampaikan dengan keyakinan dan kejernihan.

Jika ingin melihat sekilas bagaimana EBITDA menguasai seni membangun gagasan untuk membawa pendengar dalam sebuah perjalanan, simak pertunjukan sonik berdurasi 60 menitnya untuk MSSNLDN sekitar setahun lalu. Ini adalah masterclass dalam menyajikan musik klub yang mentah, wonky, dan tak terduga. Set tersebut menampilkan fluiditas metodis khasnya, yang menghubungkan titik-titik di antara beragam subgenre bass music dengan mulus. Inilah jenis penampilan futuristis yang melintasi batas genre dan menyediakan materi yang kaya serta memikat jika Anda ingin menyelami budaya underground bass secara mendalam.

Jika satu saja belum cukup, ada satu lagi contoh cemerlang dari kepiawaiannya. Direkam menjelang akhir 2025, guest mix EBITDA untuk Wild City menghadirkan perjalanan memikat melalui sisi bass music yang lebih gelap dan berbobot, menelusuri lengkung emosional yang bergerak dari intensitas low-end sebelum perlahan terangkat menuju wilayah yang lebih ekspresif. Berlabuh pada ritme leftfield, set ini berkembang melalui ketegangan dan pelepasan, bergerak dari tekstur keruh nan atmosferik menuju energi yang lebih bebas dan penuh sukacita menjelang klimaksnya.

Memasuki 2026, EBITDA tidak melontarkan deklarasi besar atau ambisi mengambil alih panggung. Peta jalannya dibangun di atas filosofi yang lebih bermakna dan sabar, dengan fokus pada kualitas pengalaman yang imersif, bukan skala panggung. Ini adalah langkah maju yang terukur dan disengaja, dan saat ia sepenuhnya menjalaninya, kami menemuinya di tengah perjalanan untuk berbincang tentang awal mula, kegemarannya pada bass music, perkembangan sound-nya selama bertahun-tahun, dan apa yang menantinya pada 2026. Inilah jenis penampilan futuristis yang melintasi batas genre dan menyediakan materi yang kaya serta memikat jika Anda ingin menulis penyelaman mendalam tentang kondisi terkini budaya underground bass.

TFword: Kapan nama “EBITDA” muncul, dan apa cerita atau makna di baliknya?
EBITDA: Nama itu lahir dari sebuah gagasan sederhana. Saya ingin sesuatu yang menangkap seluruh rentang sound yang saya sukai. Dulu ketika pergi keluar, saya selalu menikmati malam-malam ketika musik melompat-lompat di antara berbagai gaya. Saya tak pernah ingin membatasi diri pada satu jalur. Saya ingin bebas bermain kapan pun, seperti reggae di sore hari, breakbeat/house di malam menjelang larut, dan musik klub yang lebih berat pada malam hari.

Suatu hari, ayah saya sedang menonton CNBC dan saya melihat kata EBITDA muncul di layar. Saat itu juga saya merasa cocok. Electro, breaks, IDM, techno, drum and bass, acid. Entah bagaimana, kata itu mencakup seluruh rangkaian sound yang saya sukai. Selain itu, di India saat itu semua orang sedang menonton Shark Tank, jadi kata tersebut sudah familier dan sedikit lucu bagi orang-orang.

Saya juga akan masuk sekolah bisnis, jadi saya tahu nama itu akan melekat di sana. Bahkan, di buku tahunan, hampir 80 persen orang menulis nama saya sebagai EBITDA, bukan nama asli saya. Itu menunjukkan bahwa nama tersebut mudah diingat dan punya sedikit kepribadian, jadi saya mempertahankannya.

You May Also Like: Inside Noriko Shakti’s Cross-Cultural Alchemy

TF: Tumbuh besar di India lalu pindah ke UK, bagaimana kancah lokal membentuk selera dan pendekatanmu?
EBITDA: Saat mulai mengenal musik elektronik, saya tinggal di Delhi pada 2017. Auro baru saja dibuka dan gig underground pertama yang benar-benar saya datangi di India adalah penampilan Arjun Vagale dengan set vinyl panjang. Saya juga mendengar tentang Magnetic Fields sekitar waktu itu. Saya tak mampu membeli tiket edisi 2017 karena baru mulai bekerja, tetapi saya berjanji pada diri sendiri untuk tidak melewatkan 2018. Ketika akhirnya berhasil datang, sesuatu berubah. Saya benar-benar terseret ke dalam kancah India dan mulai menghadiri hampir setiap festival yang bisa saya datangi—hampir dua puluh festival dalam tiga tahun sebelum COVID. Periode itu membentuk selera saya terhadap sound underground dan niche.

Pada 2019, saya pindah ke Bangalore dan kancah lokal mendorong saya lebih dalam lagi. Saya hadir di hampir setiap gig yang dimainkan Twokid Wickid, Oceantied, dan artis-artis lokal lainnya. Dengan rutin datang ke gig, saya bisa membentuk komunitas indah yang masih saya hargai sampai sekarang. Saya juga mulai tinggal bersama orang-orang yang menyukai musik elektronik. Salah satu teman serumah saya kini menjadi DJ dengan nama panggung Out Of Office. Saya sering menjadi satu-satunya orang yang masih berada di lantai dansa, bahkan di gig-gig kecil. Sebagai kelompok, kami punya aturan tak tertulis bahwa DJ tak boleh dibiarkan sendirian. Kami mendukung para artis. Sekarang, ketika saya bermain, saya merasa dukungan yang sama kembali kepada saya.

Ketika pindah ke UK untuk mengambil MBA di Oxford, saya mulai mengikuti Simple Oxford secara daring. Tepat sebelum gig pertama mereka pada 2023, saya mengirim pesan bahwa saya akan datang dan bisa mengisi set pembuka jika mereka mau. Entah bagaimana, itu berhasil. Satu gig mengarah ke gig berikutnya, dan saya menjadi resident. Komunitas Oxford menerima saya dengan sangat alami. Kru Gro:FM juga memberi saya ruang untuk merekam set dan bertemu orang-orang. Saya tak pernah merasa seperti orang luar di sana.

Pada akhir pekan, saya terus pergi ke London. Kehidupan malamnya besar dan matang, yang membuka wawasan saya, tetapi bukan dengan cara yang membuat saya merasa India kekurangan sesuatu. India punya kualitas. London punya volume yang luar biasa. Keduanya membentuk saya. India mengajarkan komunitas dan rasa ingin tahu. UK mematangkan selera saya dan mendorong saya untuk lebih serius menekuni DJing. Bersama-sama, keduanya menjadi fondasi cara saya bermain hari ini.

TF: Bagaimana kamu menggambarkan sound khasmu kepada seseorang yang baru pertama kali mendengarmu? Apa elemen utama yang mendefinisikanmu?
EBITDA: Saya suka mengatakan kepada orang-orang untuk mengharapkan sesuatu yang segar. Set saya cenderung mengarah pada musik klub yang berpikiran maju. Saya selalu berusaha mendorong sound baru, bukan hal-hal linear yang biasa. Satu hal yang selalu konstan adalah saya ingin orang-orang merasa penasaran.

Jika malam masih awal atau hari masih terang, saya menjaganya tetap groovy dan playful. Jika malam sudah larut, saya membawanya ke wilayah yang lebih gelap atau murung. Secara keseluruhan, sound saya dancey, sedikit futuristis, dan biasanya menyimpan kejutan. Itulah yang saya suka mainkan dan yang terasa paling jujur bagi saya.

TF: Artis, genre, atau pengaruh musik apa yang masih kamu jadikan rujukan saat membangun set hari ini?
EBITDA: Saya tahu mungkin sudah agak membosankan karena setiap artis di dunia menyebut Aphex Twin, tetapi bagi saya, ia benar-benar mengubah hidup. Saya menontonnya tampil langsung di Bristol pada 2023 dan set itu begitu intens hingga mendorong saya untuk membuat musik sendiri dengan sisi yang jauh lebih edgy. Ia menunjukkan seberapa jauh musik elektronik sebenarnya bisa berkembang.

Momen besar lainnya adalah Squarepusher di Echoes of Earth pada 2019. Set itu juga benar-benar mengguncang pikiran saya. Ketika mendengar artis-artis seperti mereka, kita memahami di mana batas-batasnya berada dan betapa menyenangkannya mendobrak batas tersebut. Dua pertunjukan itu menjadi titik rujukan saya. Setiap kali membangun set, saya berusaha mengingat perasaan itu—gagasan bahwa musik harus terasa mutakhir, bukan aman.

TF: Kamu pernah terlibat dengan Simple Oxford. Bagaimana awalnya, dan apa peranmu di sana?
EBITDA: Sebenarnya ini cerita yang lucu. Bahkan sebelum pindah ke UK, saya membeli tiket early bird untuk tiga acara Simple Oxford. Saya belum pernah ke UK, tetapi saya mengunggah di Instagram bahwa musim saya di UK sudah beres. Saya menandai Simple dan mereka mulai mengikuti saya. Mereka melihat perjalanan DJ saya di India, meskipun saat itu saya baru sebulan menjadi DJ.

Ketika tiba di Oxford, saya datang ke gig pertama mereka dan memainkan set pembuka. Banyak teman saya datang untuk mendukung, dan sepanjang malam berubah menjadi vibe yang benar-benar terasa. Setelah itu, Nick (orang nomor satu di Simple) dan saya bertemu untuk minum kopi, dan ia mengatakan bahwa ia sudah tahu saya orang gila karena tiket early bird tersebut. Dalam obrolan itu, ia mengonfirmasi bahwa mereka menginginkan saya sebagai DJ resident mereka.

Saya akhirnya memainkan kedelapan gig mereka tahun itu. Sungguh pengalaman yang tak terlupakan. Menjadi resident di Simple adalah salah satu hal terbaik yang terjadi pada saya di UK. Itu membantu saya belajar menyusun set, memberi saya komunitas, dan membuat saya merasa seperti di rumah di negara baru. Hubungan saya dengan Simple masih terasa seperti keluarga dan saya berharap kemitraan ini terus berkembang selama bertahun-tahun.

TF: Bisakah kamu membagikan satu kenangan paling berkesan dari waktumu bersama Simple Oxford yang mengubah cara pandangmu terhadap karier sebagai DJ?
EBITDA: Oh, tentu. Momen paling berkesan itu datang sangat awal bagi saya. Itu baru gig keempat saya di Simple dan saya baru tujuh bulan menjadi DJ. Entah bagaimana, saya mendapat kesempatan menutup malam setelah Joy Orbison. Saya sangat bersemangat. Saya mempersiapkan diri hampir dua bulan dan mencurahkan seluruh kemampuan saya ke dalam set itu.

Ketika selesai, sejumlah teman saya, bahkan DJ lain di antara penonton, menghampiri dan mengatakan bahwa mereka lebih menyukai set saya daripada set Joy. Itu memberi saya kepercayaan diri yang luar biasa besar. Selama set tersebut, saya merasa seperti kesurupan, seolah ada sesuatu yang mengambil alih dan saya memegang kendali penuh atas ruangan. Malam itu saya menyadari bahwa saya siap untuk panggung yang lebih besar dan inilah yang ingin saya lakukan seumur hidup. Itu benar-benar titik balik.

TF: Bagaimana pengalamanmu di UK memengaruhi gaya bermainmu ketika kemudian kembali atau bermain untuk audiens di India?
EBITDA: Saya tidak akan mengatakan UK mengubah gaya saya. Kancah di India sudah kuat dan saya sudah memiliki selera yang kokoh sebelum pergi. Yang benar-benar diberikan UK kepada saya adalah kesempatan. Di Simple Oxford, saya bisa bermain bersama headliner yang mungkin membutuhkan waktu lama untuk saya capai di India. Pengalaman itu membangun kepercayaan diri saya secara besar-besaran. Jadi ketika kembali ke India dan mulai bermain lagi, kepercayaan diri itu terlihat di lantai dansa. Koneksinya terasa lebih kuat dan musim tersebut berjalan sangat baik karenanya.

TF: Kamu pernah bermain di Warehouse Project India. Seperti apa pengalaman tampil di acara berskala besar di India setelah menghabiskan waktu di luar negeri?
EBITDA: Warehouse Project India juga terasa seperti salah satu malam ketika saya kesurupan dan benar-benar masuk ke flow state. Kembali ke India dan ditempatkan dalam lineup sebesar itu adalah momen besar bagi saya. Meskipun saya mendapat slot awal, banyak orang datang dan energinya sudah kuat sejak awal. Saya bersenang-senang di sana. Pengalaman itu memberi saya lebih banyak kepercayaan diri dan membuat saya senang melihat arah perkembangan karier saya.

TF: Sekarang setelah dikenal sebagai EBITDA, bagaimana kamu berencana mendorong brand dan identitas sonikmu lebih jauh pada 2025 dan seterusnya?
EBITDA: Dalam hal brand dan identitas sonik, saya merasa sudah berada di tempat yang baik. Set-set saya sudah berbicara untuk diri mereka sendiri dan orang-orang yang datang melihat saya tahu apa yang bisa diharapkan. Saya tidak merasa perlu mengubah sesuatu hanya demi berubah. Saya ingin mempertahankan arah yang sama dan melakukan lebih banyak hal seperti itu. Jadi rencananya bukan perubahan besar. Lebih konsisten, lebih banyak gig, dan membangun sesuatu yang sudah terasa jujur bagi saya.

TF: Apa yang kamu lihat sebagai perbatasan berikutnya? Booking internasional, main stage festival, seri radio mix, atau sesuatu yang lain? Dan bagaimana kamu mempersiapkannya?
EBITDA: Perbatasan berikutnya masih merupakan tujuan yang sama. Saya ingin menjadi DJ yang sibuk. Saya lebih peduli berada di lineup yang tepat bersama promotor yang tepat daripada mengejar skala. Kerumunan besar memang menyenangkan, tetapi nama-nama besar tidak dengan sendirinya membuat saya bersemangat. Yang membuat saya bersemangat adalah memainkan musik saya di tempat yang cocok dan ketika audiens benar-benar mendengarkan.

Jika pada 2024 saya bermain sekitar tiga gig per bulan, pada 2025 saya ingin menjadikannya lima. Lalu perlahan terus berkembang tanpa kehilangan kualitas. Saya cukup bangga dengan gig-gig yang telah saya pilih sejauh ini. Saya menghindari pertunjukan yang dilakukan hanya asal-asalan. Saya ingin melanjutkan pendekatan itu, tetap selektif, dan berkembang dengan stabil.

Gagasannya sederhana. Lebih banyak gig, kurasi yang lebih baik, dan hadir di ruangan yang tepat.

TF: Jika harus memilih satu gig di mana pun di dunia yang mendefinisikanmu sebagai EBITDA, gig mana yang akan kamu pilih dan mengapa?
EBITDA: Gig yang mendefinisikan saya berlangsung di Mumbai pada November 2024. Itu adalah pertunjukan pertama saya bersama AMNAP Records dan juga gig pertama saya di Mumbai. Malam itu saya membuka penampilan DJ Paypal. Penonton tidak tahu siapa saya, jadi ada rasa terkejut ketika saya mulai bermain. Reaksi yang saya dapatkan dari lantai dansa, staf klub, dan semua orang di ruangan itu benar-benar luar biasa. Setiap kali memikirkan set-set yang membentuk saya atau membuat saya merasa berada di jalur yang tepat, pikiran saya selalu kembali ke malam itu.

TF: Di luar DJing, bagaimana kamu mengisi ulang energi, menemukan inspirasi, dan menjaga ketajaman kreatif?
EBITDA: Di luar DJing, saya menjalani semuanya dengan sangat sederhana. Saya suka menghabiskan waktu bersama keluarga, terutama keponakan-keponakan saya. Itu selalu menyegarkan pikiran saya. Saya juga banyak menonton kriket. Sungguh, dalam jumlah yang sangat banyak. Itu membuat saya bahagia dengan cara yang sangat biasa. Saya juga penggemar berat film dan TV. Saya berakting selama tiga sampai empat tahun ketika kuliah, jadi sisi itu masih hidup dalam diri saya. Saya menonton pertunjukan dengan sedikit pola pikir aktor lama saya. Semua hal ini membantu saya mematikan sejenak dan kembali ke musik dengan pikiran yang segar.

TF: Jika bisa mengirim pesan kepada dirimu di masa depan, lima tahun dari sekarang, apa yang akan kamu katakan?
EBITDA: Mungkin saya akan berkata, “kamu tak pernah membayangkan bisa sampai sejauh ini, kan”. Lalu saya akan mengingatkan diri sendiri untuk tetap bersyukur, tetap membumi, dan terus bersenang-senang dengan musik.

Untuk mendapatkan kabar terbaru dan ulasan musik baru, ikuti TFword di Instagram | Facebook | X

You May Also Like:

Phase Records Rilis ‘Geometry’ dalam DNB, Berisi 13 Track untuk Semua Selera

Ivy Lab, Veteran Bass Music, Umumkan Perpisahan pada Akhir 2026

Mengapa Speed Garage Kembali Mengalami Kebangkitan Besar Saat Ini