--- title: "Dina Summers oppskrift på den evige soniske grooven: TF Word" description: "Vi møtte den elektriske trioen for å dykke ned i det nye albumet, utforske reisen deres som kollektiv og få et glimt av hva som kommer." canonical: "https://www.ticketfairy.com/no/word/2025/05/15/dina-summers-oppskrift-pa-den-evige-soniske-grooven" --- # Dina Summers oppskrift på den evige soniske grooven: TF Word 1. [TF Word](https://www.ticketfairy.com/no/word.md) 2. [Intervjuer](https://www.ticketfairy.com/no/word/category/interviews.md) 3. Dina Summers oppskrift på den evige soniske grooven - [Intervjuer](https://www.ticketfairy.com/no/word/category/interviews.md) - [Music](https://www.ticketfairy.com/no/word/category/music.md) # Dina Summers oppskrift på den evige soniske grooven Vi møtte den elektriske trioen for å dykke ned i det nye albumet, utforske reisen deres som kollektiv og få et glimt av hva som kommer. [Sagar Deshmukh](https://www.ticketfairy.com/no/word/author/sagar0204.md) 15 mai 2025 · 10 min lesing [English](https://www.ticketfairy.com/word/2025/05/15/dina-summers-blueprint-for-the-eternal-sonic-groove) [Español](https://www.ticketfairy.com/es/word/2025/05/15/el-plan-de-dina-summer-para-el-groove-sonico-eterno) [Français](https://www.ticketfairy.com/fr/word/2025/05/15/le-plan-de-dina-summer-pour-un-groove-sonore-eternel) [Deutsch](https://www.ticketfairy.com/de/word/2025/05/15/dina-summers-bauplan-fur-den-ewigen-sound-groove) [Dansk](https://www.ticketfairy.com/da/word/2025/05/15/dina-summers-blueprint-for-det-evige-soniske-groove) Norsk [Svenska](https://www.ticketfairy.com/sv/word/2025/05/15/dina-summers-ritning-for-det-eviga-sonic-groovet) [Suomi](https://www.ticketfairy.com/fi/word/2025/05/15/dina-summerin-suunnitelma-the-eternal-sonic-groovelle) ***Vi møtte den elektriske trioen for å dykke ned i det nye albumet, utforske reisen deres som kollektiv, gjenoppleve deres mest ikoniske opptredener og få et glimt av hva som kommer.*** Med en fortryllende blanding av tre distinkte, men dypt kompatible musikalske identiteter, er det ikke rart at **Dina Summer** har levert jevnt over førsteklasses materiale siden de ble dannet i 2019. Den Berlin-baserte trioen har dyrket fram et lydbilde og en estetikk som føles både nostalgisk kjent og spennende ny, og har sikret seg en unik plass i det moderne elektroniske musikklanskapet. [Dina Summer](https://www.instagram.com/dinasummermusic/) er et samarbeidsprosjekt skapt av **Kalipo** og DJ-duoen **Local Suicide**, frontet av den gåtefulle greske vokalisten **Dina**. Hennes musikalske reise begynte tidlig, da hun som tenåring opptrådte på lokale radiostasjoner i Thessaloniki. Faktisk gjorde hun seg bemerket som en av de første kvinnelige DJ-ene på byens scene, utfordret konvensjonene og skapte seg et navn med sin modige, eklektiske smak. Den kunstneriske veien førte henne etter hvert til Berlin, der hun møtte partneren sin, Max, og sammen dannet de Local Suicide – en dynamisk duo kjent for evnen til å veve sammen post-disco, new wave og dark techno i kraftfulle DJ-sett og produksjoner. Gruppens tredje medlem, Jakob, bedre kjent som Kalipo, tilfører en kontrasterende, men perfekt utfyllende energi. Han kommer fra Bayern og markerte seg tidlig som et grunnleggende medlem av det legendariske tyske electro-punk-bandet Frittenbude, før han gikk videre til soloproduksjon som flyttet grensene for elektronisk musikk med teksturert, emosjonell dybde. [Dina Summer - Rimini (Official Video)](https://www.youtube.com/embed/6GdxmczikW8?feature=oembed) Sammen har trioen funnet et særegent sonisk sweet spot – en berusende blanding av 80-tallets italo disco, EBM, new wave og electroclash fra tidlig 2000-tall. Resultatet er mørk, retrofuturistisk synth/wave-pop som pulserer med klubbete basslinjer, svevende melodiske hooks og surrealistiske tekster som balanserer ironisk frekkhet med en oppriktig kunstnerisk visjon. Det er en tidløs coolness i lyden deres, samtidig som den alltid føles fengslende og framtidsrettet. Debutalbumet etablerte dem som leverandører av mørk, dansbar synthpop, men det er andrealbumet, ‘Girls Gang’ (utgitt tidligere i år), som virkelig viser utviklingen deres. Platen lener seg mer mot låtskriving, med livebass og gitar, samtidig som Dina får større rom til å skinne og veksler mellom sungne partier og sin karakteristiske spoken word-stil. Til tross for dette utvidede lydbildet beholder albumet de smittende melodiene og klubbvennlige energien som definerer lyden til Dina Summer. Låtene spenner fra indiepop-anthemer til dansegulvfyllende bangers, og beviser at de kan balansere tilgjengelighet med undergrunnscred. Med tanke på dybden i inspirasjonskildene deres og hvor sømløst de kommer til uttrykk musikalsk, var det på tide å se nærmere på hva som foregikk bak kulissene og forstå hvordan ‘Girls Gang’ ble til, hvordan de arbeider kreativt, og hvordan det egentlig føles å være del av en trio som er så samkjørt. Derfor satte vi oss ned med Dina Summer for en prat om utviklingen deres, den kunstneriske forbindelsen og visjonen som driver et av Berlins mest spennende navn. **TFword: Det andre albumet deres, ‘Girls Gang’, utforsker temaer som selvstendighet, det å stå utenfor og nostalgi. Hva var den overordnede visjonen bak platen, og hvordan formet disse temaene lyden? Dina: **Visjonen bak Girls Gang var å skape et rom der individualitet feires, og der det å føle seg som en outsider ikke er noe man skal skjule, men noe man skal omfavne. Vi ville at platen skulle føles styrkende, som en hymne for alle som noen gang har følt at de ikke passet inn i formen. Musikalsk førte disse temaene oss til å blande melankolske melodier med kraftfulle beats – en balanse mellom sårbarhet og styrke, alltid med et nikk til fortiden, men med blikket fast rettet mot framtiden. **TF: Sammenlignet med debuten deres, ‘Rimini’, lener dette albumet seg mer mot new wave, post-punk og synthpop, samtidig som det beholder noe av klubbenergien. Var dette et bevisst skifte, eller skjedde det organisk under produksjonen? Jakob**: Ja, fra starten av ville vi at albumet skulle være mer låtdrevet og bringe inn mer gitar. Vi har alltid vært veldig opptatt av new wave og post-punk, så det ga bare mening å gå i den retningen. Grensene mellom sjangrene er uansett ganske flytende. **TF: Låter som ‘No More Tears’ og ‘Girls Gang’ føles som hymner. Ble de skrevet med liveopptredener i tankene, eller utviklet de seg annerledes i studio? Max:**Generelt kom skiftet mot mer tradisjonelle låtstrukturer på det nye albumet naturlig; vi prøvde egentlig ikke å lage dem for scenen. Når det er sagt, påvirket de over 50 liveshowene vi spilte etter utgivelsen av det første albumet lyden vår litt. I utgangspunktet trodde vi at vi skulle spille sene klubbshow med dette oppsettet, men på headline-showene våre spilte vi stort sett mer tradisjonelle sett. Dessuten ville vi spille stadig flere låter jo flere vi skrev, så vi forkortet de fleste ganske drastisk for å få plass til så mange som mulig. [Spotify Embed: Girls Gang](https://open.spotify.com/embed/album/7oei8Fs4MVTvpmBTwFZCFR?utm_source=oembed) **TF: Albumet inneholder mer liveinstrumentering (bass, gitar) og et bredere vokaluttrykk fra Dina. Hvordan endret dette den kreative dynamikken deres som trio? Jakob:**Jeg vil ikke si at dynamikken vår endret seg bare fordi vi brukte mer bass og gitar denne gangen. Enten det er en synth eller en gitar – helt ærlig gjør det ikke så stor forskjell for hvordan vi arbeider. Men vokalen, ja, det er en annen historie. Jeg synes Dina virkelig flyttet grensene sine på låter som “Nothing to Hide”, og det har åpnet nye muligheter for oss som band. Med den unike måten hun har funnet stemmen sin på, kan vi nå gå inn i refrenger og andre deler av en låt på en helt ny måte. **TF: Dere har nevnt nostalgi som et tema – ‘Halkidiki’ har til og med en gresk versjon. Hvilke personlige eller kulturelle minner inspirerte albumets retrofuturistiske uttrykk? Dina:**Nostalgi er et sentralt tema på albumet, både i musikken og tekstene. Det er en bittersøt følelse – der man opplever glede og melankoli samtidig. *Halkidiki* henter inspirasjon fra den greske regionen med samme navn, et sted der jeg har tilbrakt deler av somrene mine siden jeg var barn, slik de fleste fra Nord-Hellas har gjort. Jeg ville fange den bekymringsløse, frisinnede energien i en låt. Den greske versjonen lot meg fordype forbindelsen til stedet og minnene derfra. Vi var alle sterkt påvirket av Italo disco, new wave og electroclash da vi vokste opp, og vi ville kanalisere disse lydene inn i albumet samtidig som vi ga dem en frisk, futuristisk vri. Det retrofuturistiske uttrykket er vår måte å blande fortiden med det som ligger foran oss, og skape noe som føles både nostalgisk og framtidsrettet. **TF: Hvilken låt var vanskeligst å ferdigstille på ‘Girls Gang’, og hvorfor? Max:**Arbeidsflyten vår er ganske rask, og jeg kan ikke huske at vi sto fast med noen av originallåtene i produksjonsprosessen. Vanligvis begynner vi bare på en ny låt når vi møter store problemer. Det var vanskelig å få klubbversjonene av ‘Promise Me’ og ‘Schall & Rauch’ til å sitte, og vi måtte starte helt på nytt flere ganger før vi alle var fornøyde. Derfor har vi nå en hel hær av DJ-venner som kan gjøre jobben for oss og remikse albumlåtene, slik at de også kan spilles på dansegulvet 😉 **TF: Den indie-eksklusive 2 LP-en inneholder klubbversjoner og remikser av DJ Hell, Damon Jee og andre. Hvordan bestemmer dere hvilke låter som skal bearbeides, og hva gjør en låt moden for en remiks? Dina:**Vi startet dette remikseventyret med et ønske om å gi de mer organiske låtene våre en skikkelig dansegulvsmakeover. I stedet for å velge ut bestemte låter for remikserne tok vi kontakt med artister vi virkelig elsker – DJ Hell, Damon Jee, Phunkadelica og The Populists – og ga dem friheten til å velge det som satte i gang kreativiteten deres. Siden de endte opp med å velge låter som allerede var ganske elektroniske, og fordi vi ville gi de mindre dansegulvvennlige låtene et mer elektronisk preg, bestemte vi oss for å trekke inn enda flere remiksere. Så gjør dere klare for enda flere bangers de neste månedene! **TF: Liveshowene deres får mye ros. Hvordan overfører dere ‘Girls Gang’s studio** **detaljer til scenen, særlig med de ekstra liveinstrumentene?** **Jakob:**Vi tenker alltid på hvilke deler vi realistisk kan spille live. Noen ting gir bare mer mening fra laptopen, som trommene. De er superelektroniske og stramme, og et ekte trommesett ville endret hele den mekaniske følelsen. Max tar vanligvis hånd om synthsekvensene og bearbeider dem litt live, mens jeg fokuserer på melodiene. Det holder ting friskt. Vi liker også å leke med overganger, blande låter og finne nye måter å knytte dem sammen på. Vokalen er hovedsakelig Dinas greie, og Max og jeg støtter henne. **TF: Dere har spilt overalt fra Reeperbahn Festival til undergrunnsklubber. Tilpasser dere settet etter publikum, eller er Dina Summers liveopplevelse kompromissløs? Max:**Vi endrer livesettene våre hele tiden og tilpasser setlistene til nesten hvert eneste show. Heldigvis har vi nok materiale nå til å treffe riktig for alle slags publikum. Selvfølgelig sørger vi for å beholde de viktigste låtene og publikumsfavorittene i settet! **TF: Med en turné planlagt resten av året, hva kan fansen forvente av Girls Gang-liveopptredenene? Blir det noen overraskelser i setlisten eller produksjonen? Jakob:**Ja, som Max sa, endrer vi livesettet hver gang og tilpasser oss på en måte til rommet. Hvis det er en klubbsetting, er settet mer klubbete, med flere overganger og lengre strekk i samme stemning. På festivaler eller vanlige konserter er det mer variert; vi blander indiegreiene med de mer teknodrevne låtene. Hovedmålet er alltid å treffe det ekstatiske danseøyeblikket. Alt handler om å jakte på den euforiske følelsen. [Spotify Embed: Dina Summer](https://open.spotify.com/embed/artist/0s4dIi02iAv3SiJfBrNhHo?utm_source=oembed) **TF: Etter fem år, hvordan ser dere for dere at Dina Summer utvikler seg? Er det sjangre eller medier (for eksempel filmmusikk eller samarbeid) dere har lyst til å utforske? Dina:**Kan vi drømme stort? Tenk å slippe en ny plate på et av favorittlabelene våre – Mute, Sacred Bones, Deewee, Dark Entries … listen fortsetter. Vi hadde gått helt fra vettet av å lage musikk til en film, helst noe uhyggelig og mystisk (Tim Burton, leser du dette?). Å turnere som support for en av idolene våre – The Cure, Depeche Mode eller Nine Inch Nails – ville vært på et helt annet nivå. Et samarbeid med John Carpenter eller LCD Soundsystem? Klyp oss. Og selvfølgelig ville en video regissert av Michel Gondry vært prikken over i-en. Sannheten er at ønskelisten vår kunne fylt flere bind – bare kom med det! **TF: Berlins scene er i konstant endring. Hvor ser dere dere selv – og synth-wave/dark-disco-bevegelsen – om noen år? Max:**Akkurat som Berlin-scenen er også vi i konstant endring, og vi utvikler lyden vår hele tiden. Hvis du hører på utgivelsene våre som Local Suicide eller Kalipo fra de siste ti årene, vil du se at vi alltid har likt alle slags stiler og sjangre, og jeg kan ikke se for meg at det skal endre seg i nær framtid! Vi har allerede begynt å skrive nye låter som på en måte ligner, men som igjen er litt mer klubbete. Personlig tror jeg elektronisk musikk kommer til å bli mye langsommere igjen de neste to årene, ettersom selv kidsa som begynte å feste under COVID snart vil ha fått nok av TikTok-techno på 145 bpm og pop-gabba-trance, noe jeg ser veldig fram til. Jeg har alltid foretrukket å lage musikk mellom 90 og 115 bpm, fordi basslinjene blir tydeligere og det er mer plass til vokal og så videre. **TF: Hvis Girls Gang hadde hatt et manifest, hva ville det sagt? Og hva skjer etter turneen? Dina:** Hvis *Girls Gang* hadde hatt et manifest, ville det handlet om å styrke enkeltmennesker til å omfavne sitt sanne jeg, særlig i vanskelige øyeblikk. Det er en feiring av mot, frihet og selvuttrykk, og en oppfordring til alle om å bryte fri fra samfunnets forventninger og våge å skille seg ut. Albumet er for dem som ikke er redde for å være kompromissløst seg selv og danse gjennom livet med rå, utemmet energi, selv når ting blir tøffe. Det handler om å finne styrke i sårbarhet og kraft i møte med motgang. Etter turneen tar vi en kort pause for å lade batteriene, men vi skal fortsatt spille noen festivaljobber i løpet av sommeren. Når vi har fått litt tid til å reflektere og samle oss, vil vi fokusere på å skrive ny musikk. Vi gleder oss til å se hvor neste kapittel fører oss, og kan knapt vente med å eksperimentere med friske ideer for framtiden! **Du vil kanskje også like:** [SHOUSE vender tilbake med den euforiske nye singelen ‘Sunrise’](https://www.ticketfairy.com/no/word/2025/05/14/shouse-returns-with-euphoric-new-single-sunrise) [VOLT Milan bygger videre på arven med nytt plateselskap med samme navn](https://www.ticketfairy.com/no/word/2025/05/14/volt-milan-expands-its-legacy-with-new-self-titled-record-label) [Intervju med Delara: Der melodi og arv flettes sammen](https://www.ticketfairy.com/no/word/2025/05/12/delara-where-melody-and-heritage-intertwine) Del [X](https://twitter.com/intent/tweet?url=https%3A%2F%2Fwww.ticketfairy.com%2Fno%2Fword%2F2025%2F05%2F15%2Fdina-summers-oppskrift-pa-den-evige-soniske-grooven.md&text=Dina+Summers+oppskrift+p%C3%A5+den+evige+soniske+grooven) [Facebook](https://www.facebook.com/sharer/sharer.php?u=https%3A%2F%2Fwww.ticketfairy.com%2Fno%2Fword%2F2025%2F05%2F15%2Fdina-summers-oppskrift-pa-den-evige-soniske-grooven.md) [WhatsApp](https://api.whatsapp.com/send?text=Dina+Summers+oppskrift+p%C3%A5+den+evige+soniske+grooven+https%3A%2F%2Fwww.ticketfairy.com%2Fno%2Fword%2F2025%2F05%2F15%2Fdina-summers-oppskrift-pa-den-evige-soniske-grooven.md) ## Sagar Deshmukh Drum & Bass head with a tinge of hip shake for Disco. A DJ when I am not glued to my screen! [Mer av Sagar Deshmukh →](https://www.ticketfairy.com/no/word/author/sagar0204.md) TF Word-nyhetsbrev ## Få TF Word i innboksen En e-post i uken: historiene som er verdt å lese, og konsertene som er verdt å dra på. Ingen spam, meld deg av når du vil. E-postadressen din Når du melder deg på, godtar du [personvernerklæring](https://www.ticketfairy.com/privacy). Du er på lista med en gang, og hver e-post har en avmeldingslenke. ## Les videre [Alt i Intervjuer →](https://www.ticketfairy.com/no/word/category/interviews.md) [Arrangementer](https://www.ticketfairy.com/no/word/category/events.md) ### [Skepsis, Dirtyphonics and More Head to World of Drum & Bass 360° Atlanta Debut](https://www.ticketfairy.com/no/word/2026/09/29/skepsis-dirtyphonics-and-more-head-to-world-of-drum-bass-360-atlanta-debut.md) Ivanova 29 sep. 2026 [Utvalgt](https://www.ticketfairy.com/no/word/category/featured.md) ### [ATRIP annonserer debutalbumet «PLASTERBOY», ute i desember](https://www.ticketfairy.com/no/word/2026/09/28/atrip-annonserer-debutalbumet-plasterboy-ute-i-desember.md) Sagar Deshmukh 28 sep. 2026 [Utvalgt](https://www.ticketfairy.com/no/word/category/featured.md) ### [Proceeds from Charlotte de Witte’s ‘The Resistance’ EP to Go to Nighttime Foundation](https://www.ticketfairy.com/no/word/2026/09/28/proceeds-from-charlotte-de-wittes-the-resistance-ep-to-go-to-nighttime-foundation.md) Ivanova 28 sep. 2026