Makoto, Gabriella Bongo, PVC und Blocksberg bringen die „Better Days“
Drum-&-Bass-Kollaborationen werden kaum vielfältiger als die neueste Veröffentlichung von Hospital Records. Das Label feiert 30 Jahre Genregeschichte mit einer außergewöhnlichen Reihe.
Drum-&-Bass-Kollaborationen werden kaum vielfältiger als die neueste Veröffentlichung von Hospital Records.
Hospital Records kann auf eine sensationelle Veröffentlichungsserie zurückblicken, während das Label weiterhin drei Jahrzehnte feiert, in denen es das Genre geprägt, gefördert und weiterentwickelt hat – ein Genre, dem es geholfen hat, weltweit bekannt zu werden. Die ambitionierte Reihe „Hospital30“ des Labels ist zugleich Siegesrunde und Blick nach vorn: Sie bringt ikonische Wegbereiter des Labels mit einer ganzen Welle bahnbrechender neuer Talente zusammen.
Im Verlauf der Reihe haben unter anderem Lens, S.P.Y, Nu:Tone, Fred V, Grafix, Cyantific, Degs, Zero T und viele weitere Namen zu einer Feier beigetragen, die uns auf eine weitreichende Reise durch das gesamte Spektrum des Genres mitgenommen hat. Sie beweist, dass das Haus, das London Elektricity und Chris Goss aufgebaut haben, so lebendig und unverzichtbar ist wie eh und je.
Doch unter den zahlreichen Kollaborationen von Hospital30 hat eine besondere Begegnung unsere Aufmerksamkeit geweckt: „Better Days“ von Makoto, Gabriella Bongo, PVC und Blocksberg. Auf dem Papier klingt diese Zusammenarbeit bereits spannend, wenn man regelmäßig Drum & Bass hört. In der Praxis ist sie jedoch einer der eigenwilligsten und musikalisch überzeugendsten Momente der Reihe.
Beginnen wir mit Makoto. Der japanische Drum-&-Bass-Pionier widmet sich seit mehr als zwei Jahrzehnten der soulful Seite des Genres und hat einen groovigen, jazzigen Sound entwickelt, der von einem instinktiven Verständnis für Melodie geprägt ist. Sein Beitrag zu Drum & Bass ging stets über das bloße Produzieren großartiger Tracks hinaus. Im Laufe seiner Karriere hat Makoto gezeigt, wie viel emotionale Tiefe und Musikalität dieses Genre aufnehmen kann.
Dann wären da Gabriella Bongo und PVC, zwei aufstrebende Talente, deren Produktionen und Vocal-Arbeit sie schnell zu Namen gemacht haben, die man in der Szene im Auge behalten sollte. An ihrer Seite steht Blocksberg, eine der faszinierendsten Stimmen im Drum & Bass. Sie bringt ihre unverwechselbare vokale Identität in den Track ein und verleiht ihm jene emotionale Dimension, die „Better Days“ letztlich seinen Charakter gibt.
Noch besonderer wird die Zusammenarbeit allerdings durch ihre Entstehungsgeschichte. Die vier Künstler:innen repräsentieren drei verschiedene Länder und sehr unterschiedliche Ecken der Drum-&-Bass-Community – und kamen dennoch zusammen, um in Rumänien bei einem Writing Camp an einem Track zu arbeiten, der bemerkenswert geschlossen wirkt. Genau diese Unkonventionalität war der Grund für die Einrichtung des Camps, und „Better Days“ fühlt sich wie das perfekte Ergebnis dieser Philosophie an.
Musikalisch ist der Track fest in der soulful und liquid geprägten Seite von Drum & Bass verankert, doch unter seiner glitzernden Oberfläche passiert deutlich mehr. Makoto und Gabriella Bongo bauen die Produktion auf einem warmen, melodischen Fundament auf, während rollende Drums und eine tiefe Bassline die Bewegung vorantreiben. Die Akkordfolge trägt die aufmunternde Qualität des Tracks und vermittelt einen optimistischen Eindruck, der wunderschön mit der dunkleren Schwere kontrastiert, die darunter liegt. Der Track ist soulful, ohne übermäßig sentimental zu werden, melodisch, ohne die Körperlichkeit von Drum & Bass einzubüßen, und tiefgründig, ohne auf seine Wärme zu verzichten.
Letztlich ist „Better Days“ ein Mikrokosmos all dessen, was Drum & Bass als globale Bewegung so einzigartig macht. Ein japanischer Pionier, aufstrebende Künstler:innen und Vocalists mit unterschiedlichen Hintergründen treffen sich bei einem kreativen Camp in Rumänien und erschaffen etwas, das völlig selbstverständlich klingt – ein ziemlich perfektes Beispiel dafür.
Die Geschichte eines Genres, das auf Zusammenarbeit, Gemeinschaft und dem ständigen Austausch von Ideen beruht, wurde immer von Künstler:innen geprägt, die voneinander übernommen haben, von Produzent:innen, die Grenzen überschritten, von Szenen, die sich über Kontinente hinweg verbunden haben, und von unerwarteten Kombinationen, aus denen etwas völlig Neues entstand.
Und nach 30 Jahren versteht Hospital Records das besser als die meisten anderen.
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