Reseña de TF Word: el álbum debut de Kokoroko
El octeto londinense ha publicado por fin su esperado debut, ‘Could We Be More’, en Brownswood Recordings, el sello de Gilles Peterson.
El prodigioso octeto londinense ha publicado por fin su esperado álbum debut, ‘Could We Be More’, en Brownswood Recordings, el sello de Gilles Peterson.
En 2018, el célebre sello discográfico internacional Brownswood Recordings publicó su recopilatorio ‘We Out Here’ para ofrecer al mundo una muestra de la rica y efervescente escena jazzística de Londres. El último tema del recopilatorio pertenecía a un nuevo proyecto que mezclaba bongos con jazz contemporáneo y R&B, con raíces en el highlife de África Occidental y el Afrobeat.
Un año después, ‘Abusey Junction’ apareció en el EP debut del proyecto y en el álbum, que acumuló más de 70 millones de reproducciones; aquello marcó el inicio del ascenso de Kokoroko. Inspirándose en Fela Kuti, Ebo Taylor y Tony Allen, y sumando sus característicos grooves psicodélicos, con el Afrobeat y el highlife en el centro de sus producciones, Kokoroko está revitalizando y abriendo nuevos caminos para su propia manera de hacer jazz.
El nombre de la banda es una palabra en urhobo —una tribu y lengua nigerianas— que significa «sé fuerte». El grupo, formado por ocho integrantes, está compuesto por la trompetista Sheila Maurice-Grey, la saxofonista Cassie Kinoshi, el trombonista Richie Seivright, el percusionista Onome Edgeworth, el teclista Yohan Kebede, el guitarrista Tobi Adenaike-Johnson, el bajista Duane Atherley y el batería Ayo Salawu.
Bebiendo tanto de la vida nocturna como de las influencias musicales de las iglesias pentecostales de África Occidental, el jazz y la música clásica occidental, buena parte de su música se ha publicado en Brownswood Recordings. Continuando su recorrido en el sello, Kokoroko acaba de publicar su álbum de estudio debut, titulado ‘We Could Be More’.
Aunando su profundo respeto por la cultura con el jazz, el Afrobeat, el soul y el funk, la banda ha creado una obra magna de 14 temas que pasará a la historia como uno de los álbumes más influyentes del jazz contemporáneo. El disco se abre con una ráfaga de soul y funk de sincopación vertiginosa en ‘Tojo’; le sigue ‘Ewà Inú’, que significa «belleza interior» en yoruba y pone en marcha la narrativa alegre y eufórica del álbum con sus metales y baterías nítidas.
‘Age of Ascent’ saca a relucir el estilo seductor y apasionado del álbum mediante el uso de los característicos elementos de ska de la banda. Después llega el tema de metales y tono sombrío ‘Dide O’, que significa «levántate» en yoruba. A continuación, ‘Soul Searching’ ofrece una mezcla surrealista de Londres y afro jazz, cuya energía se ve complementada a la perfección por los metales afro-cubanos de ‘We Give Thanks’; antes de dar un respiro al álbum con la electrónica espacial y las voces de ‘Those Good Times’.
Los célebres grooves hipnóticos de la banda entran en acción en ‘War Dance’, donde el álbum anuncia su cierre con ritmos encantados y expansivos. ‘Something’s Going On’ cierra el disco con la visión de Kokoroko sobre el Afro-funk y el jazz del siglo XXI.
Una mezcla de cultura, influencias y técnica: Kokoroko ha ensamblado un álbum contemporáneo y atemporal que tendrá efectos de largo alcance en la música jazz.
Escucha el álbum aquí:
