Cómo la música electrónica de baile se convirtió en la mayor fuerza cultural de 2025
Los ritmos trepidantes de la música electrónica de baile han pasado de los locales underground a clubes, playlists y festivales. El informe IMS 2025 revela el crecimiento del género.
Los sets palpitantes y los beats de alta energía de la música electrónica de baile llevan tiempo pasando de los locales underground a los grandes clubes, las playlists de Spotify, TikTok, Instagram Reels y los festivales de música más populares. Este año, la escena EDM y sus ingresos han crecido, según el IMS Business Report 2025. Veamos cuál es la fuerza impulsora del auge de la música electrónica de baile en 2025.
Según el IMS Business Report 2025, la industria de la música electrónica ha registrado un aumento del 6 %, al pasar de 12.500 millones de dólares en 2023 a 12.900 millones en 2024. El informe incluye datos que nos ayudan a comprender mucho mejor las tendencias del género, los hábitos de los oyentes, los ingresos y la situación de los artistas en el ámbito de la música electrónica.
«Los ingresos de la industria musical mundial volvieron a crecer en 2024, aunque a un ritmo más lento que en 2023 debido a la maduración de los ingresos del streaming y a la ralentización del resurgimiento de la música en directo posterior a la Covid. Sin embargo, la música electrónica siguió aumentando su cuota tanto de los ingresos como de la cultura», declaró a DJ Mag Mark Mulligan, de MIDiA Research, dijo. «Impulsada por el auge de nuevos géneros como el Afro house, el renacimiento de géneros como el drum & bass y la aparición de una nueva generación de fans, creadores y escenas que están rehaciendo la música electrónica a su imagen y semejanza, la música electrónica se encuentra al comienzo de una nueva y audaz era de resonancia cultural».
La tendencia actual mencionada en el informe implicaría naturalmente un crecimiento significativo de la industria de la música en directo en 2025. La escena de la música en directo posterior a la Covid ha florecido, ya que tanto los aficionados a la música como los oyentes ocasionales intentan compensar los conciertos y eventos que se perdieron durante la pandemia. Por otro lado, se han cancelado numerosos festivales de música y se han cerrado locales y clubes debido a la crisis del coste de vida, entre otras razones. Entonces, ¿cómo sigue recaudando más ingresos la industria musical? No se trata del número de entradas vendidas; se trata más bien de los precios. Con el paso de los años, los precios de las entradas han aumentado, y esa es la causa del crecimiento de los ingresos del negocio de la música de baile.
El cambio en las redes sociales
Cada día deslizamos y recorremos con los dedos las pantallas para ver cientos de Instagram Reels y TikToks con los que interactúan millones de usuarios. La mayoría de estos contenidos breves incluye música de fondo y acaba grabándose inevitablemente en nuestra mente debido a los sonidos o las plantillas y formatos de vídeo en tendencia. En TikTok se observa un aumento notable del uso de sonidos de fondo procedentes de la música electrónica de baile para acompañar vídeos, en lugar de géneros como el indie, el alternative, el rap y el hip-hop.
Los usuarios de TikTok utilizan temas de EDM en contenidos de baile, fitness, moda, estilismo y viajes, lo que atrae a más fans al género. Esto hace que cada vez más personas descubran subgéneros o se enamoren de la EDM. Como se ha señalado, Instagram, TikTok, Spotify, YouTube y Facebook reúnen ahora a más de 566 millones de fans de la música electrónica.
TikTok cuenta con 1.000 millones de usuarios y, cuando un sonido se populariza, llega a un público más amplio, lo que respalda aún más a los artistas de música electrónica. Es evidente que la plataforma está cambiando profundamente la forma en que se consume música hoy. Que un simple clip de 15-30 segundos se haga popular puede traducirse en cientos de miles o incluso millones de vídeos y reproducciones para un artista y un género.
Entre los subgéneros, el speed garage registró el año pasado un crecimiento del 183 % en visualizaciones en la plataforma, mientras que la música house y el trance fueron las que más impulso ganaron. Los vídeos etiquetados con música electrónica acumularon más de 13.000 millones de visualizaciones en la plataforma en 2024. Esto supone un aumento del 45 % desde 2023. El fenómeno ayuda a los artistas a llegar a un público mayor e incluso a subir en las listas oficiales.
«La música de baile se ha vuelto más accesible y más grande en el ámbito comercial. Estamos viendo cómo se derriban las fronteras para los artistas, y TikTok forma parte de ello», afirma Toyin Mustapha, responsable de alianzas musicales de TikTok para Reino Unido e Irlanda, según The Guardian. «Los usuarios de TikTok tienden a etiquetar los géneros musicales, especialmente géneros como la música electrónica. Eso muestra la comunidad que intentan construir y de la que forman parte, y la música electrónica es, en gran medida, algo impulsado por la comunidad».
Aumento de las reproducciones y la audiencia según el género
El Afro-house encabeza la lista de géneros que más rápidamente han ganado popularidad en Beatport, con el house, el tech-house, el amapiano, el jungle, el drum & bass y el UKG creciendo a su lado. Mientras tanto, Spotify informa de un auge del 94 % en las reproducciones de drum & bass, casi el doble que en 2021, mientras artistas como Nia Archives, Hybrid Minds, Skepsis, Bou, Chase & Status, Rudimental, SHY FX y muchos más llevan el género al mundo.
El Reino Unido y Alemania ganaron un 15 % más de oyentes de música electrónica el año pasado, mientras que la audiencia de México se disparó un 60 %. También se ha registrado un aumento notable de oyentes de música electrónica en Brasil y la India. En general, el género es ahora el segundo más seguido en Spotify, el gigante del streaming musical. Este cambio también se está reflejando en los carteles de los festivales de música. Desde 2023, ha aumentado un 2 % la presencia de artistas de EDM en las programaciones de algunos de los mayores festivales del mundo, con un 18 % del cartel formado por artistas del mundo de la música electrónica.
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