AIRGLO se sumerge en las influencias detrás de su sonido
Tras colaborar con Teddy Killerz, hablamos con AIRGLO sobre las influencias, sonidos y artistas que han dado forma a su diverso universo sonoro.
Tras colaborar con Teddy Killerz, hablamos con AIRGLO sobre las influencias, sonidos y artistas que han dado forma a su diverso universo sonoro.
No hace mucho, nos sentamos con el prodigio estadounidense del drum & bass AIRGLO para mantener una conversación en profundidad sobre su single, ‘Rise Again.’ Hablamos de varios temas, como su enfoque de la producción, la evolución de su sonido, su opinión sobre el drum & bass en Estados Unidos y las ideas que siguen dando forma a su trabajo. Pero hubo una parte de la conversación que nos dejó con ganas de profundizar un poco más.
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La razón era que AIRGLO siempre ha sido un artista difícil de encasillar sonoramente. Su música puede pasar de pasajes relajantes y atmosféricos a momentos profundamente melódicos, para después transformarse por completo en líneas de bajo aceleradas y arrolladoras, cargadas de la máxima energía. Podría decirse que este abanico es una de las cosas más interesantes de su música.
Eso quedó aún más claro cuando lanzó su reciente colaboración con el trío ruso-ucraniano Teddy Killerz, ‘In My Heart.’ El tema es un punto de encuentro entre sonidos, orígenes, idiomas, husos horarios y estilos de producción, todo unido en una experiencia arrolladora. Es contundente pero juguetón; emocional pero energético. Agresivo cuando hace falta, sin dejar de transmitir melodía y sentimiento. Dentro del tema compiten varias ideas distintas por hacerse un hueco y, de algún modo, esa sensación de tensión y contrapeso es lo que hace que funcione en pistas de baile y entornos de escucha tan diversos.
Pero, como mencionamos antes, esto planteó una pregunta que nos pareció digna de retomar: ¿de dónde viene esa versatilidad?
¿Qué artistas o sonidos escuchaba AIRGLO mientras crecía? ¿Hubo temas que le dejaran una impresión duradera? ¿Hubo épocas, géneros, productores o sonidos concretos que cambiaran su manera de acercarse a la música? Y, lo más importante, ¿cuáles son las influencias que se esconden bajo el diverso abanico que escuchamos hoy en sus producciones?
Así que, para cerrar el círculo, volvimos a hablar con AIRGLO y le pedimos que nos contara cuáles fueron los artistas, discos, sonidos, épocas y momentos musicales que ayudaron a dar forma al productor que es hoy. Esto fue lo que nos dijo –
NOISIA
“Diría que mi mayor influencia, especialmente dentro del drum and bass, es sin duda Noisia. Los escucho desde alrededor de 2010 o 2011, y tuvieron un impacto enorme en mi manera de pensar sobre el sonido y la producción. Me rompió de verdad el corazón cuando decidieron separarse, así que me alegra mucho que por fin vuelvan a reunirse. Estoy deseando escuchar música nueva de ellos. Sin duda ocupan el primer puesto de mi lista de influencias.”
INCUBUS AND DEFTONES
“Fuera del drum and bass, diría que algunas de mis mayores influencias vienen del rock y el metal. Bandas como Incubus, especialmente sus dos primeros discos, fueron muy importantes para mí. Luego están Deftones y Tool. Creo que las tres bandas tenían un enfoque muy interesante de la textura, la dinámica y el diseño sonoro, algo que sin duda se ha trasladado a mi manera de hacer música.”
OSCAR PETERSON
“El piano de jazz es otra gran influencia para mí. Oscar Peterson es probablemente la primera persona que mencionaría. Su musicalidad y capacidad técnica son increíbles y, como alguien que toca el piano, es uno de esos músicos a los que puedes volver una y otra vez y de los que siempre puedes aprender. Bill Evans es otro nombre importante, sobre todo por su toque increíblemente suave y expresivo. Hay algo muy íntimo en su manera de tocar.”
IGOR STRAVINSKY
“Después, dentro del mundo clásico, sin duda mencionaría a Stravinsky. The Rite of Spring, en particular, ha ejercido una influencia enorme sobre mí. Creo que esa pieza cambió por completo la manera en que la gente pensaba sobre el ritmo, la armonía y la orquestación, y su influencia en la música de cine es inmensa. Diría que, sin The Rite of Spring, probablemente no existiría algo como The Planets, de Holst, en la forma en que lo conocemos hoy; y The Planets se ha convertido básicamente en una especie de biblia para cualquiera que tenga interés en escribir música para cine.
Así que supongo que mis influencias son bastante amplias. Hay mucho drum and bass y música electrónica, pero también metal, jazz, piano y música clásica. Para mí, todas esas cosas están conectadas por el sonido, el ritmo, la textura y la musicalidad, que son los aspectos que más me interesan.”
Estas influencias tienen todo el sentido, incluso cuando te sumerges brevemente en la música de AIRGLO. La agresividad, el aplomo, la musicalidad, la paciencia: todo está ahí. Cada elemento se abre paso en sus producciones con formas y matices distintos, creando un sonido que va de lo delicado a lo devastador y de lo medido a lo explosivo.
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