Lompat ke cerita

TFword Berbincang dengan BiXX

DJ dan produser ternama ini membahas single terbarunya, rencana mengembangkan sound, gaya DJ, dan banyak lagi. Bagi BiXX, trance berakar pada emosi.

DJ dan produser ternama ini membahas single terbarunya, rencana mengembangkan sound, gaya DJ, dan banyak lagi.

Musik trance menempuh jalur yang sama sekali berbeda ketika menyentuh fondasi emosional tempat genre ini dibangun—sesuatu yang terus diperjuangkan BiXX meski genre ini telah mengalami berbagai perubahan kreatif selama dua dekade terakhir. Berasal dari Birmingham, Alabama, USA, BiXX telah menjadi bagian penting dari trance dan diakui sebagai salah satu nama terbesar dalam musik elektronik.

Lewat lagu-lagu seperti ‘Yes I Can’ dan ‘Sound Of The Alarm,’ yang mendapat dukungan dari panggung-panggung festival besar, BiXX telah merilis melodi uplifting trance-nya di label-label seperti Nocturnal Knights, Outburst, dan FSOE, mengukuhkan reputasinya sebagai pencipta musik trance yang imersif dan menggugah emosi, yang menginspirasi serta memberi energi kepada pendengar di seluruh dunia.

Sambil terus membawa kita dalam perjalanan trance euforianya, BiXX telah merilis dua single yang memukau: Christopher Corrigan hadir dalam rilisan pertama, ‘Alignment,’ disusul ‘Other Worlds’ bersama pakar tech-trance asal Skotlandia, Mark Sherry.

Setelah rilisan tersebut, kami berbincang dengan BiXX untuk mengetahui lebih jauh tentang kolaborasinya, upayanya mendorong sound trance, cara ia menyiapkan set DJ, dan banyak lagi.

TFword: Dua lagu yang luar biasa dalam bentuk ‘Alignment’ dan ‘Other Worlds’! Bagaimana pendapatmu tentang hasil akhirnya?
BiXX: Pertama-tama, saya harus mengakui bahwa berkolaborasi dengan produser lain cukup sulit bagi saya. Saya selalu menjadi orang yang sangat suka mengendalikan. Bukan berarti saya perlu mengendalikan orang lain; saya suka mengendalikan brand dan produk. Latar belakang bisnis mengajarkan saya bahwa micromanagement tidak menghasilkan hasil terbaik. Cara itu tidak mengeluarkan potensi terbaik dari orang lain maupun tim. Dalam kolaborasi, perlu ada perubahan sikap—memperjuangkan hal yang penting, tetapi juga memberi ruang bagi hal yang penting bagi orang lain.

Alignment dibuat dari jarak jauh. Christopher membagikan file dan ide secara elektronik. Menurut saya, berkomunikasi lewat email lebih sulit dibandingkan bertemu langsung. Jadwal saya sangat padat, dan Christopher adalah yang paling cepat merespons. Etos kerjanya luar biasa, terus mendorong proyek ini maju. Kami meminta Natalie Gioia menyanyikan sampel vokal untuk bagian breakdown. Hasilnya luar biasa, tetapi namanya tidak tercantum dalam judul lagu. Vokalnya di bagian break menjadi sentuhan terakhir yang dibutuhkan lagu ini untuk mengeluarkan emosinya.

Mark Sherry dan saya mengerjakan Other Worlds di studionya di Ayr, Skotlandia. Jelas, hal ini membuat prosesnya jauh lebih lancar dan kolaboratif. Tujuan lagu ini adalah menciptakan dancefloor stopper, memberi penonton jeda dari lagu-lagu uplifting yang sangat emosional dalam set saya, sambil tetap mempertahankan unsur uplifting. Hasilnya lebih baik dari yang kami harapkan, memadukan sound tech call-and-response milik Mark Sherry dengan melodi uplifting saya. Lagu ini akhirnya menjadi roller coaster energi dan emosi.

TF: Berorientasi dancefloor, kuat, dan penuh energi—kedua rilisan ini memiliki dinamika yang identik dengan gayamu. Ceritakan perjalananmu menemukan sound yang membentuk dirimu.
BiXX: Ini pertanyaan yang bagus karena sound yang membentuk diri saya adalah sebuah perjalanan. Ia terus berevolusi seiring pertumbuhan saya sebagai pribadi dan sebagai artis, dipengaruhi rangsangan baru serta cara berpikir yang baru. Namun, inspirasi mendasar saya selalu berupa penciptaan pemicu emosional. Seperti memiliki sebuah sakelar yang memungkinkan kita mengendalikan kapan emosi tertentu dinyalakan atau dimatikan. Orang tua saya memiliki ekspektasi yang sangat tinggi ketika saya tumbuh besar, jadi saya bekerja keras dan sangat fokus mencapai hasil. Saya menunjukkan kekuatan, bukan emosi. Namun, kita semua perlu menunjukkan emosi, dan pemicu saya adalah musik uplifting trance.

Saya berusaha memasukkan apa yang saya sebut BiXX Beauty atau momen BiXX Beautiful ke dalam setiap lagu—saat pendengar memejamkan mata dan menyerahkan diri pada emosi. Saya membayangkannya sebagai proses meruntuhkan dinding pertahanan, lalu membangun kembali pendengar dengan melodic drop yang besar dan kuat, atau melodic reprise dalam lagu yang lebih techy.

Sebagian besar lagu saya juga memiliki unsur inspiratif. Menyampaikan musik inspiratif melalui trance adalah salah satu prinsip utama saya. Menggabungkan pesan inspiratif dengan musik uplifting menciptakan perasaan percaya diri yang istimewa.

Seorang artis perlu terus berkembang dalam wilayah autentisitasnya, terus memasukkan rangsangan baru ke dalam otak melalui pendidikan berkelanjutan, bekerja dengan produser lain dan vokalis, alam, relaksasi, serta genre musik lain. Keindahan pertumbuhan kreatif adalah kita tidak tahu batas pikiran kita di masa depan. Kita hanya terus mendorong batas itu sampai tidak ada lagi batas.

TF: Sekali lagi, ‘Alignment’ dan ‘Other Worlds’ sama-sama merupakan pertemuan antara masa keemasan dan estetika modern musik Trance. Bagaimana pendapatmu tentang perkembangan kreatif kedua lagu tersebut?

BiXX: Ini contoh yang bagus tentang cara kerja kreativitas dari jarak jauh dibandingkan ketika bekerja bersama di studio. Jelas, energi kreatif bekerja jauh lebih baik saat bertemu langsung. Christopher Corrigan dan saya mengerjakan lagu ini dari studio kami masing-masing di rumah. Dalam Alignment, prosesnya lebih berupa saling mengirim hasil secara bergantian. Saya memberikan melodinya, lalu Christopher membangun lagunya. Lagu itu kembali kepada saya untuk diberi dekorasi dan sentuhan akhir, lalu kembali ke Christopher dan kembali lagi kepada saya.

Bersama Mark Sherry dan lagu Other Worlds, saya mengunjunginya di studio sebelum pergi ke ADE di Amsterdam Oktober lalu. Kami benar-benar bersama untuk menciptakan atau memilih setiap sound. Saya datang membawa tiga melodi berbeda untuk dipilih. Kami memilih melodi dengan menyembunyikan jumlah jari yang mewakili melodi tersebut di belakang punggung kami.

Saat hitungan ketiga, kami berdua menunjukkan jari pada waktu yang sama dan memilih melodi yang sama—awal yang sangat baik untuk lagu ini. Kami melakukan tos, yang mencairkan suasana. Ide awal lagu ini didasarkan pada konsep yang saya sebut paralysis of analysis. Itulah sebabnya lagu ini menjadi roller coaster emosi dan energi. Kami beralih ke konsep keren tentang menciptakan planet yang lebih baik dan bepergian ke ‘Other Worlds’. Kreativitas seperti ini muncul ketika bekerja bersama secara langsung.

TF: Seperti apa rasanya bekerja bersama Christopher Corrigan dan Mark Sherry dalam single-single ini?
BiXX: Seperti yang saya sebutkan sebelumnya, keduanya merupakan situasi yang berbeda. Christopher sangat baik dan penuh respek. Prosesnya berjalan cukup lancar. Dialah yang mendorong ritme kerja karena saya sedang bepergian dan jadwal saya sangat padat. Ia mendorong agar lagu ini selesai, dan karena kami tidak bekerja bersama secara langsung, ada jeda lebih panjang saat menunggu saya menyelesaikan bagian saya.

Bekerja bersama Mark Sherry secara langsung merupakan proses yang sama sekali berbeda. Ia sangat jujur tentang hal yang ia suka dan tidak suka. Mark sangat disiplin dan pekerja keras. Kami menghabiskan lebih banyak waktu membangun lagu dan lebih sedikit waktu membicarakan kehidupan. Saya kadang suka terdistraksi, membicarakan pelajaran hidup dan berbagi kisah inspiratif. Mark suka tetap fokus pada lagu.

Dinamika ini bekerja dengan baik untuk chemistry kami. Penting untuk menemukan proses komunikasi yang mengeluarkan potensi terbaik dari satu sama lain. Mark dan saya berada di ujung yang agak berlawanan dalam gaya musik kami—uplifting versus hardcore tech trance. Saya menyebut gaya baru ini tech-lifting. Menyenangkan mendorong Mark ke arah uplifting sambil menggunakan sound tech call-and-response berenergi tinggi miliknya.

TF: Ke depannya, adakah sesuatu yang ingin kamu kejar secara gaya?
BiXX: Saya sedang mengerjakan album pertama saya, yang rencananya mulai dirilis pada kuartal ketiga atau keempat 2024. Masalah yang saya alami adalah terus berusaha menambahkan lagu yang lebih baik. Dengan filosofi ini, albumnya tidak akan pernah selesai. Pada titik tertentu, saya harus mengatakan bahwa ini sudah cukup. Saya mengganti dua lagu dalam album dengan dua lagu vokal dari Cari dan Susana. Judul albumnya adalah The Voice of Reason. Album ini bercerita melalui setiap lagu, membantu Anda menemukan suara nalar dari dalam diri sendiri. Menggabungkan musik uplifting trance dengan pesan inspiratif menciptakan rasa percaya diri.

Dalam hal gaya baru, saya bereksperimen dengan gaya tech lifting yang baru. Pada Juni, saya akan merilis lagu baru berjudul The School of Hard Knocks, yang menyampaikan pesan unik tentang menjalani hidup melalui School of Hard Knocks. Saya sedang mengerjakan lagu baru berdasarkan lagu era 80-an berjudul Passion dari The Flirts, yang menjelaskan pesan saya tentang menjalani hidup dengan penuh gairah. Lagu ini memiliki nuansa 80-an dengan sound trance klasik. Selain itu, ada lagu tech lifting baru berjudul Naysayers, sebuah penghormatan kepada semua orang yang pernah mengatakan bahwa saya tidak bisa melakukan sesuatu.

Langit adalah batas untuk gaya-gaya musik baru selama saya mengikuti hasrat batin saya terhadap uplifting. Saya terus mencari musik dan sound baru untuk memicu ide-ide baru.

TF: Bagaimana kamu melihat kembali perjalananmu, dan apa pendapatmu tentang perkembangan scene saat ini?
BiXX: Ada kutipan yang menggambarkan hal ini dengan sempurna: “Semakin banyak hal berubah, semakin banyak pula yang tetap sama.” Saat ini ada begitu banyak distraksi, dengan semua platform media sosial yang berusaha memberi pengguna suntikan dopamin dan membuat mereka ketagihan. Hal itu bisa membingungkan dan melelahkan.

Yang tidak berubah adalah tetap setia pada brand sendiri. Penting untuk fokus pada hal yang penting bagi Anda, hal yang Anda sukai, dan hal yang ingin Anda sampaikan melalui unggahan media sosial. Anggap perubahan teknologi sebagai cara yang lebih baik untuk mengomunikasikan strategi brand yang matang, yang membangun integritas dan jangkauan brand. Teknologi terus berubah, tetapi strategi branding tetap sama.

TF: Bagaimana kamu menyiapkan set DJ?
BiXX: Pertanyaan bagus. Sebenarnya, pertanyaan yang sangat menyenangkan. Karena saya tidak banyak tampil akibat tinggal di USA, saya sering bimbang apakah harus memainkan semua lagu BiXX atau memasukkan lagu-lagu uplifting terbaru dari artis lain. Saat menyusun set, semuanya harus dimulai dengan lagu pembuka yang istimewa—sesuatu yang lambat dan epik, yang langsung menarik perhatian penonton. Saya bukan penggemar memulai set dengan beat. Saya ingin membawa penonton dalam perjalanan emosi dan energi.

Saya membawa set ke mode super uplifting, sambil memahami bahwa terlalu banyak uplifting bisa membosankan. Setelah lagu epik pertama, saya mencari beberapa lagu transisi untuk keluar dari lagu pertama dan masuk ke wilayah yang penuh emosi. Bergantung pada durasi set, saya berusaha melewati berbagai fase emosi, meruntuhkan penghalang emosional atau dinding pertahanan, lalu mengejutkan penonton kembali dengan energi yang lebih keras dan tingkat uplifting yang berbeda-beda. Ini dilakukan dengan memilih lagu-lagu yang memiliki baseline lebih keras.

Saya memainkan beberapa lagu tech-lifting yang tidak memiliki melodic drop, tetapi memiliki melodi yang bagus. Lalu saya mencari beberapa lagu transisi untuk membawa crowd keluar dari kondisi ini dan kembali ke uplifting penuh serta energi penuh, membawa tingkat emosi dan energi lebih tinggi dari yang mereka kira bisa mereka tahan. Saya tidak membiarkan mereka pergi sampai lagu terakhir, yang sering kali berupa lagu klasik atau lagu yang menunjukkan apresiasi saya.

Saya perlu membaca crowd dan menyiapkan lagu cadangan untuk mengubah tingkat energi jika yang saya mainkan tidak terasa nyambung. Jika disederhanakan dari jawaban panjang: bawa penonton dalam perjalanan emosional dan penuh energi. Saya mempelajari pendekatan ini dari teman-teman saya di DJ School of Amsterdam.

TF: Ceritakan momen favoritmu selama perjalanan di 2024 sejauh ini.
BiXX: Momen favorit saya selama perjalanan di 2024 adalah menyetir sendiri dari rumah ke gym terdekat untuk membangun kembali tubuh saya. Pada Desember 2023, usus besar saya tiba-tiba mengalami infeksi. Kondisinya sangat serius. Dokter bedah mengangkat 31 cm usus besar saya. Saya memberi diri sendiri empat bulan pertama 2024 untuk pulih. Sekarang saya sudah pulih sepenuhnya, bahkan lebih kuat dari sebelumnya.

Momen favorit saya di 2023 adalah tampil di Luminosity Beach Festival untuk pertama kalinya. Bertemu begitu banyak penggemar dan artis dari seluruh dunia yang selama ini berkomunikasi dengan saya melalui media sosial terasa sangat istimewa. Mengalami sesuatu untuk pertama kalinya menghadirkan rasa syukur dan apresiasi yang tinggi. Rasanya seperti kembali menjadi anak kecil dan mengingat perasaan saat mengalami sesuatu yang luar biasa untuk pertama kalinya. Ketika penggemar musik trance dari seluruh dunia berkumpul di pantai, momen-momen istimewa pun terjadi.

Pengalaman di Luminosity menjadi validasi atas begitu banyak kerja keras selama lima tahun terakhir. Namun, kita harus berhati-hati terhadap validasi eksternal. Jika kita melakukan sesuatu hanya demi validasi eksternal, pada akhirnya kita akan kecewa. Kepuasan dan kenikmatan dari dalam diri jauh lebih penting daripada validasi dari luar.

TF: Apa yang bisa kami nantikan dari BiXX di 2024?
BiXX: Saya perlahan kembali ke scene gig dengan beberapa event di Eropa pada Mei dan Juli. Lihat media sosial saya untuk detailnya. Album pertama saya akan dirilis pada kuartal ketiga atau keempat 2024, dengan banyak PR dan promosi yang menyertai setiap rilisan. Saya telah mengerjakan album ini selama hampir dua tahun. Tur album masih dalam pertimbangan. Saya memiliki beberapa proyek lagu baru yang sedang dikerjakan, yang kemungkinan baru akan saya rilis setelah album ini sepenuhnya dirilis. Saya sedang mempertimbangkan apakah masuk akal untuk menandatangani kontrak dengan perusahaan manajemen booking. Rencananya, saya akan kembali menghadiri ADE pada Oktober tahun ini.

Anda Mungkin Juga Suka:

Joyhauser Luncurkan Label Rekaman Baru MEMORO dengan EP ‘Dark Of The Night’

BEC Beri Bocoran EP Mendatang lewat ‘Be Here Now’

Alan Walker dan Kylie Cantrall Berkolaborasi dalam Single Baru

Buletin TF Word

Dapatkan TF Word di email Anda

Satu email setiap minggu: cerita yang layak dibaca dan pertunjukan yang layak didatangi. Tanpa spam, berhenti berlangganan kapan saja.

Baca di sini, datang ke sana

Setiap cerita di TF Word berawal dari satu malam di luar.

Temukan pertunjukan, festival, dan malam klub yang ditulis majalah ini.

Cari acara di dekatmu