Til minne: Musikerne vi mistet i 2021
Når 2021 går mot slutten, ser vi tilbake på noen utrolig talentfulle musikere vi har mistet i år. 2021 har vært et tøft år, omtrent som i fjor.
Når 2021 går mot slutten, ser vi tilbake på noen utrolig talentfulle musikere vi har mistet i år.
2021 har vært et tøft år for oss, omtrent som i fjor. Midt i alt dette mistet vi også musikere som satte et uforglemmelig preg på oss med kunsten sin. Bidragene deres til musikkbransjen vil alltid bli verdsatt – de kan ikke glemmes. Fra den Grammy-nominerte transikonet SOPHIE, via den ikoniske rapperen DMX, til Anne Feeney, som blandet aktivisme med musikk, led musikkbransjen enorme tap da noen utrolig talentfulle musikere gikk bort.
SOPHIE
(17. september 1986 – 30. januar 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=m_S0qCeA-pc]Sophie Xeon, kjent under bare navnet SOPHIE, var en Grammy-nominert skotsk artist. Sophies intense og nyskapende elektroniske produksjoner flyttet grensene for pop på 2000-tallet; de hentet impulser fra pop, trance og undergrunnsdans. Den Glasgow-fødte artisten jobbet med blant andre Diplo, Camila Cabello, Charli XCX og Madonna, som ønsket at artisten skulle være medprodusent på singelen Bitch, I’m Madonna fra 2015.
Charli XCX, hitmakeren bak Boys og «1999», jobbet med SOPHIE på den skarpe, avantgardistiske EP-en «Vroom Vroom» og hitsingelen «After The Afterparty». Musikeren ble også kjent som et transikon etter at Sophie kom ut som trans. Artisten fortalte Billboard at det å være trans betydde «å ta kontroll for å bringe kroppen din mer i samsvar med sjelen og ånden din, slik at de to ikke kjemper mot hverandre og strever for å overleve».
Sophies debutalbum fra 2018, Oil of Every Pearl’s Un-Insides, ble nominert til Grammy-prisen for «Best Dance/Electronic Album». Platen utforsker spørsmål om identitet, manglende konformitet og gjenoppfinnelse. Denne fremragende artisten omkom etter et fall fra en balkong i den greske hovedstaden Athen, da Sophie klatret opp for å se fullmånen og skled. Sophie, den dynamiske og nyskapende musikeren, vil bli savnet.
Anne Feeney
(1. juli 1951 – 3. februar 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=QGUCUtCCIhU]Anne Feeney ble født i Pennsylvania og var en amerikansk folkesanger, låtskriver og gitarist som begynte å spille instrumentet på videregående. Hennes første offentlige opptreden var på en demonstrasjon mot Vietnamkrigen i 1969, og dette var bare begynnelsen på musikerens blanding av aktivisme og musikk. Feeney bidro ikke bare til musikkbransjen, men var også dypt engasjert i en rekke samfunnssaker.
Hun spilte over 4000 konserter i USA og Europa gjennom en tretti år lang karriere, og «Have You Been to Jail for Justice» fungerer som en hymne for aktivister verden over. De fleste spillejobbene hennes var i fagforeningslokaler, for streikende arbeidere på demonstrasjoner, og hun spilte på March for Women’s Lives i Washington, D.C. i 2004.
Musikeren, som blandet elementer fra irsk musikk, bluegrass, folk og pop, opptrådte under protestene mot Verdens handelsorganisasjon i Seattle i 1999. Det ble vist i dokumentaren «This is What Democracy Looks Like’.
Du vil kanskje også like: Underrated Tracks From LGBTQ+ Artists In 2021
Feeney har opptrådt på fredsdemonstrasjoner og innsamlingsaksjoner for progressive saker, og begynte en profesjonell innspillingskarriere på slutten av 1980-tallet. Hun startet sin profesjonelle musikkarriere etter å ha jobbet som advokat i rettssaker i over ti år, hovedsakelig med å representere flyktninger og overlevende etter vold i nære relasjoner. Musikken hennes var tidvis preget av satire og humor som minnet om protestsanger fra 1960-tallet. Hun ga ut tolv album i løpet av karrieren, og «Have You Been to Jail for Justice?» ble hennes største hit.
Den ble også covret av Peter, Paul and Mary og ble ofte sunget på demonstrasjoner. I arbeidet for å gjøre en forskjell var musikeren president for Pittsburgh Musician’s Union fra 1981 til 1997.
Feeney ble den første og eneste kvinnen i den rollen, og hun satt også i styret for Pennsylvania-avdelingen av National Organization for Women (NOW). Hun var også et aktivt medlem av American Federation of Musicians og Industrial Workers of the World (IWW). Arbeidslivsaktivisten døde av covid-19, 69 år gammel. Anne Feeneys fantastiske bidrag til både musikken og samfunnet vil alltid bli husket.
Mary Wilson
(6. mars 1944 – 8. februar 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_UFH__W9uhU]Mary Wilson var et grunnleggende medlem av The Supremes og det eneste opprinnelige medlemmet som fortsatt var med i den nevnte gruppen da de ble oppløst i 1977. Wilson var bare femten år da hun ble et grunnleggende medlem av gruppen som skapte hit etter hit. Gruppen startet som en kvartett kalt The Primettes. Denne kvartetten ble dannet sammen med Marys naboer fra boligprosjektet i Detroit, Diana Ross, Betty McGlown og Florence Ballard.
Wilson var limet som holdt gruppen sammen gjennom tragiske tider. Mary jobbet med The Supremes’ erstattere for å holde gruppenavnet i live, noe som skrev seg inn i historien til 1960-tallets mest suksessrike kvinnelige popgruppe. Rekken av ti førsteplasser på de amerikanske poplistene begynte i 1964. Det startet med ‘Where Did Our Love Go, som forvandlet Motown-lyden til en internasjonal popsensasjon.
Jay Schwartz, Marys presseansvarlige, bekreftet dødsfallet hennes. Wilson var en viktig forkjemper for Truth in Music Advertising-loven på 2000-tallet. Denne loven gjelder nå i minst 35 delstater i USA, og lovverket «sikrer at navnet til en kjent, historisk musikkgruppe – som ‘The Supremes’ – ikke kan brukes av en gruppe artister med mindre den inkluderer minst ett medlem fra den opprinnelige gruppen», ifølge NPR.
Stjernen døde av hypertensiv aterosklerotisk hjerte- og karsykdom, en tilstand knyttet til høyt blodtrykk, opplyste rettsmedisinerens kontor i Clark County til Detroit Free Press, som er en del av USA TODAY Network. Wilson døde hjemme i Las Vegas, 76 år gammel.
DMX
(18. desember 1970 – 9. april 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=fGx6K90TmCI]Earl Simmons, bedre kjent som DMX, var en særegen og sjelfull rapper som solgte millioner av plater. Simmons tok navnet DMX fra trommemaskinen Oberheim DMX. Det var en modell som var populær på 1980-tallet. Den ledende hiphop-artisten ble nominert til tre Grammy-priser og samarbeidet med store artister som JAY-Z, Ja Rule og LL Cool J. Han var den første musikeren med fem førstealbum på rad som debuterte på førsteplass på Billboard-listen, og låter som «Party Up (Up in Here)» og X Gon’ Give It To Ya nådde toppen av listene.
Earl Simmons spilte også i Hype Williams’ gangsterfilm «Belly» fra 1998. Han dukket opp sammen med rapperne Nas og Method Man i filmen. Han hadde en rolle i actionfilmen «Romeo Must Die» fra 2000 med Jet Li og R&B-sangeren Aaliyah. I tillegg spilte Simmons sammen med Steven Seagal i actionfilmen «Exit Wounds» fra 2001. Rapperen døde 50 år gammel, en uke etter at han fikk hjerteinfarkt.
Jim Steinman
(1. november 1947 – 19. april 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RTOtCoVqgbs]Jim Steinman, som var en amerikansk komponist, tekstforfatter og plateprodusent, fikk slag for fire år siden. Helsen hans hadde blitt dårligere, og han døde i Danbury i Connecticut (USA), 73 år gammel. Steinman jobbet med storheter som Meat Loaf, Celine Dion og Bonnie Tyler, og arbeidet hans dukket opp i flere sjangre. Disse omfattet adult contemporary, rock, dance og pop. Steinman komponerte rockesangeren Meat Loafs debutalbum fra 1977, «Bat Out of Hell». Det er et av tidenes mest solgte album, med over 50 millioner solgte eksemplarer verden over.
I 1996 skrev han teksten til Andrew Lloyd Webbers musikal Whistle Down the Wind og forestillingen hadde premiere på National Theatre i Washington, D.C. Den åpnet i Londons West End i 1998 og har blitt satt opp igjen flere ganger og turnert verden rundt. Arbeidet hans dukket også opp i musikalteater og filmmusikk, blant annet gjennom lydsporene til «Shrek 2», musikalen «Tanz der Vampire», komedien «Rude Awakening», musikalen «More Than You Deserve» og mer!
Bonnie Tylers «Total Eclipse of the Heart», «Read ‘Em and Weep» av Barry Manilow, «Making Love Out of Nothing at All» av Air Supply og Celine Dions versjon av «It’s All Coming Back to Me Now» er noen av de populære låtene Jim Steinman komponerte.
Lloyd Price
(9. mars 1933 – 3. mai 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=FCPutYaGFlE]Lloyd Price var R&B-vokalisten fra 50-tallet som slo gjennom nasjonalt i USA i 1952 med sin første singel, den selvskrevne Lawdy Miss Clawdy. Den ble gitt ut på den Los Angeles-baserte etiketten Specialty Records, og låten hoppet til førsteplass på den nasjonale R&B-listen. Arrangementet på låten inneholdt pianisten Fats Domino og trommeslageren Earl Palmer fra Dave Bartholomews studioband.
Ifølge Variety, påpekte Price hvordan hiten hans brøt ny mark hos lyttere som tidligere ikke hadde lyttet til svart musikk, og selv Elvis Presley spilte inn en kraftfull coverversjon av låten. Fire andre R&B-singler på topp fem fulgte etter hiten «Lawdy Miss Clawdy». Prices karriere stoppet imidlertid opp da han ble innkalt i 1953, og senere grunnla han sitt eget plateselskap, KRC Records. Selskapet gikk raskt med overskudd takket være den selvskrevne balladen «Just Because», som ble distribuert av ABC-Paramount Records.
Balladen nådde tredjeplass på R&B-listen i 1957. Hans store hit fra 1958 – «Stagger Lee» – nådde førsteplass både på pop- og R&B-listene. Listevinneren «Personality» ga Lloyd Price yrkeskallenavnet «Mr. Personality». «I’m Gonna Get Married» fra 1959 og «Personality» nådde begge topp ti på R&B-listen i løpet av 1960.
Du vil kanskje også like: In Memoriam: Actors We’ve Lost In 2021
Price medvirket i Leon Gasts Oscar-vinnende dokumentar fra 1996 om «the Rumble in the Jungle». Den het «When We Were Kings». Han var også med i Jeffrey Kusama-Hintes spillefilm fra 2008 om den kaotiske festivalen, «Soul Power». Etter hvert diversifiserte Price og gikk inn i andre virksomheter. Han bygget boliger for lavinntektsfamilier og markedsførte en serie soul food fra sørstatene.
Han ga imidlertid aldri opp å opptre og ga ut et nytt album, «This is Rock and Roll», i 2017. Selv om profilen hans ble lavere senere i livet, fortsatte Price å turnere inn i 80-årene. Han drev sitt eget studio nær hjemmet sitt i Westchester County utenfor New York. Price ga også ut en selvbiografi, «sumdumhonky», i 2015. Lloyd Price døde av komplikasjoner etter diabetes. Han ble 88 år.
B.J. Thomas
(7. august 1942 – 29. mai 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=sySlY1XKlhM]Billy Joe Thomas, vanligvis kjent som B.J. Thomas, var den Grammy-vinnende sangeren som hadde suksess på flere lister. Det gjaldt pop-, country- og gospel-listene, med hits som «I Just Can’t Help Believing», Raindrops Keep Fallin’ On My Head og «Hooked on a Feeling». Sangeren kunngjorde i mars at han hadde fått diagnosen lungekreft. Han døde av komplikasjoner etter sykdommen, 78 år gammel.
Thomas slo gjennom i 1966 med en gospelpreget coverversjon av Hank Williams’ «I’m So Lonesome I Could Cry». Han solgte millioner av plater, hadde dusinvis av hits på tvers av sjangre og nådde til og med førsteplass hos pop-, adult contemporary- og countrylyttere i 1976 med «(Hey Won’t You Play) Another Somebody Done Somebody Wrong Song». I 1976 ble «Home Where I Belong» et av de første gospelalbumene som ble sertifisert platina etter å ha solgt over én million eksemplarer.
Du vil kanskje også like: In Memoriam: 2020
Thomas’ signaturlåt var «Raindrops Keep Fallin’ On My Head». Den ble en pophit på førsteplass. Låten gjorde ham til Oscar-vinner for beste originalsong som del av lydsporet til en av de største filmene fra 1969 – «Butch Cassidy and the Sundance Kid». B.J. Thomas hadde få pophits etter midten av 1970-tallet. Han fortsatte imidlertid å gjøre det godt på countrylistene med listevinnere som «Whatever Happened to Old-Fashioned Love» og «New Looks from an Old Lover», som begge nådde førsteplass.
Thomas var også en ledende gospel- og inspirasjonssanger. Dette var på slutten av 1970-tallet og begynnelsen av 80-tallet, da han vant to Dove Awards og fem Grammy-priser. I tillegg vant han en Grammy i 1979 for beste gospelopptreden med «The Lord’s Prayer» og spilte i en håndfull filmer. Disse omfattet «Jory» og «Jake’s Corner». Han turnerte også ofte.
Joey Jordison
(26. april 1975 – 26. juli 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5hejcY2p4A4]Joey Jordison var den tidligere trommeslageren i det amerikanske heavy metal-bandet Slipknot. Jordison døde 46 år gammel. Han sovnet fredelig inn. Joey var et av Slipknots opprinnelige medlemmer. Han grunnla bandet i 1995 sammen med perkusjonisten Shawn Crahan og bassisten Paul Gray. Slipknot solgte millioner av album verden over og oppnådde samtidig suksess på de amerikanske mainstream-listene.
Jordison tok i bruk skrekkfilm-inspirerte antrekk med kjeledresser og masker mens han spilte trommer i høyt tempo sammen med perkusjonistene. Debutalbumet deres ble sertifisert platina i 2000. Det la grunnlaget for andrealbumet – Iowa. Det toppet den britiske albumlisten i 2001. Trommeslageren spilte på to studioalbum med bandet: Vol 3: (The Subliminal Verses) fra 2004 og All Hope Is Gone fra 2008. Det sistnevnte var deres første album på toppen av den amerikanske listen, og i 2005 vant Jordison en Grammy med Slipknot.
Slipknot vant Grammy-prisen for beste metalopptreden med «Before I Forget». Jordison forlot bandet i 2013, og etter avgangen fra Slipknot dannet han flere band. Disse var «Scar the Martyr», «Vimic» og «Sinsaenum». Trommeslageren gjenopptok Murderdolls, et sideprosjekt han hadde startet i 2002. I tillegg spilte Jordison live-trommer for Metallica, Korn, Satyricon, Ministry og Rob Zombie. Trommeslageren avslørte senere at han hadde tverrgående myelitt, en nervesykdom som hadde påvirket spilleevnen hans, ifølge The Guardian.
Gift of Gab
(7. oktober 1971 – 18. juni 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=L3dtIyt6U1E]Timothy J Parker, bedre kjent som Gift of Gab, var en legendarisk rapper. Han utgjorde halvparten av den amerikanske rapduoen Blackalicious. Rapperen var kjent for sin akrobatiske flow. Han døde 50 år gammel. Parker hadde slitt med en rekke helseproblemer gjennom årene og døde av naturlige årsaker. For sju år siden fikk han diagnosen nyresvikt, og han gikk til dialyse frem til en nyretransplantasjon i januar 2020.
Duoen ga ut sitt kritikerroste debutalbum «Nia» i 1999. Rapperens kunstnerskap kom tydelig frem i «Alphabet Aerobics» fra EP-en A2G fra 1999, og Blackalicious ga ut ytterligere tre album. Gift of Gab ga også ut flere soloprosjekter. Rapperens smidige ordspill vil alltid bli husket.
Johnny Solinger
(7. august 1965 – 26. juni 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1Out2j-fYOA]Johnny Solinger var den tidligere vokalisten i Skid Row. Sangeren døde 55 år gammel, en måned etter at han fortalte at han led av leversvikt. Han var Skid Rows vokalist i lengst tid, fra 1999 til 2015. Solinger erstattet Sebastian Bach, som forlot hardrockbandet i 1996.
Johnny frontet gruppen da den varmet opp for Kiss’ Farewell Tour i 2000. Han startet en solokarriere etter bruddet med gruppen og sang på to av Skid Rows album – «Thickskin» fra 2003 og «Revolutions Per Minute» fra 2006. Solinger var den lengstsittende sangeren i Skid Rows 35 år lange historie.
Biz Markie
(8. april 1964 – 16. juli 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=9aofoBrFNdg]Marcel Theo Hall, kjent profesjonelt som Biz Markie, var New York-rapperen, beatboxeren og produsenten som var kjent for hiten «Just a Friend» fra 1989. Biz Markie døde 57 år gammel. Han var en svært folkekjær skikkelse. Hans største hit var «Just a Friend», som nådde niendeplass på de amerikanske listene. Biz Markie fikk diagnosen diabetes i 2014. Han var innlagt på sykehus i flere uker med sykdommen i 2020. Rapperen var kjent for talentet sitt innen freestyle og beatboxing, og han dukket opp i film og på TV.
I tillegg til å turnere, blant annet som DJ, rappet han som gjesteartist med andre artister. Han medvirket også på låter av Beastie Boys, en amerikansk hiphop-gruppe. Låtene var «Do It», «The Biz vs The Nuge» og «Intergalactic». Biz Markie gjestet Will Smith-låten «So Fresh» sammen med Slick Rick. I tillegg spilte han mot Smith i en cameo i Men in Black II. The Rolling Stones samplet ham på låten «Anybody Seen My Baby?» fra 1997, og han ble programleder på den amerikanske radiostasjonen Sirius XM i 2020.
Charlie Watts (2. juni 1941 – 24. august 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RREOsYR3xqE]Charlie Watts, trommeslageren i The Rolling Stones, sovnet fredelig inn. Han formet bandets sound i nesten seks tiår og var 80 år da han døde. Watts regnes som en av tidenes største rocktrommeslagere. Det skyldes hans inngående kjennskap til jazz, samt hans smidige evne til å få låter til å svinge selv når han holdt den strengeste takten. Watts ble med i The Rolling Stones i 1963 og brukte alltid et enkelt oppsett med fire trommer. Han var nærmest minimalistisk sammenlignet med instrumentoppsettene mange rockeband foretrakk.
Gruppen fikk tretten britiske album på førsteplass, blant dem de kritikerroste «Let It Bleed», «Sticky Fingers» og «Exile on Main Street». Watts bidro til å drive de energiske verdensturneene deres, og spilte med gruppen langt inn i 70-årene – hans siste turné var den to år lange No Filter-turneen, som startet i 2017.
Watts spilte ikke bare med The Rolling Stones, men også jazz i en rekke grupper gjennom årene. Disse omfattet hans egen kvintett. En av dem var Rocket 88, der han gjenforentes med Korner og Bruce på slutten av 1970-tallet for å spille boogie-woogie. På midten av 1980-tallet var han bandleder i Charlie Watts Orchestra. Det var et enormt ensemble som spilte storbandjazz og turnerte verden rundt. De ga også ut livealbumet «The Charlie Watts Orchestra Live at Fulham Town Hall».
Watts fikk diagnosen strupekreft i 2004. Han ble frisk etter en strålebehandling. Den ikoniske trommeslagerens siste utgivelse med bandet var «Living in a Ghost Town». Det var en singel fra 2020 hentet fra et studioalbum gruppen hadde planlagt.
Sarah Harding
(17. november 1981 – 5. september 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=V9Wv4SCBiTE]Sarah Harding var medlem av popjentegruppen «Girls Aloud». Hun kunngjorde i august 2020 at hun hadde fått diagnosen brystkreft og fikk cellegiftbehandling. Hun døde 39 år gammel av brystkreft. «Girls Aloud» hadde 21 britiske topp ti-singler, og debutsingelen «Sound of the Underground» ble den første av fire britiske listevinnere i løpet av en ti år lang karriere.
Jentegruppen ble en av landets mest suksessrike musikkgrupper i denne perioden. Fire av deres fem studioalbum nådde også topp ti på listene. «Girls Aloud» fikk strålende kritikker for den energiske musikken sin. De hadde en særegen, gitarbasert sound. Blant gruppens profilerte fans var Bono, Chris Martin og Arctic Monkeys. Ken Livingstone og David Cameron erklærte seg også som beundrere. Gruppens førsteplasshit «The Promise» vant Brit-prisen for beste singel i 2009, og Girls Aloud tok senere pause samme år.
Sarah startet en skuespillerkarriere som fortsatte etter at Girls Aloud ble oppløst i 2013, da hun medvirket i to filmer i St Trinian’s -serien. Stjernen var også med i BBC-TV-filmen «Freefall», med Dominic Cooper, Riz Ahmed og Rosamund Pike fra Gone Girl’s . Hun spilte Stephanie i Danny Dyer-filmen «Run for Your Wife», og Harding spilte den svikne kjæresten Joni Preston i fire episoder av Coronation Street i 2015.
Sarah Harding medvirket også i en sceneversjon av filmen «Ghost». Stjernen hadde imidlertid sin største suksess etter Girls Aloud da hun vendte tilbake til reality-TV og vant Celebrity Big Brother i 2017. Harding deltok også i «Celebrity MasterChef», gymnastikkprogrammet «Tumble» og vintersportserien – The Jump.
Young Dolph
(27. juli 1985 – 17. november 2021)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=all3kO5fo3U]Young Dolph ble skutt og drept i hjembyen Memphis, 36 år gammel. Young Dolph var en stjerne innen indierap og fetteren til den avdøde artisten Juice Wrld. Han kjøpte kjeks på Makeda’s Butter Cookies da en bevæpnet mann kjørte opp og skjøt gjennom vinduet. Adolph Robert Thornton Jr., som er kjent under artistnavnet Young Dolph, begynte å freestyle med vennene sine som tenåring.
Han begynte å gi ut mixtaper i 2008 og ga ut debutstudioalbumet «King of Memphis» i 2016, som nådde 49. plass på Billboard 200-listen. Rapperens siste soloalbum, «Rich Slave», med singelen «RNB» sammen med Megan Thee Stallion, debuterte på fjerdeplass – blant de fem beste – på Billboard-listen i august 2020.
