Bak kulissene med Jack Marlow: Sjangeroverskridende crossover
Vi møtte Liverpool-stjernen for å snakke om den nye singelen, møtet mellom UK garage og house, inspirasjonene bak lydbildet og veien videre.
Vi møtte Liverpool-stjernen for å snakke om den nye singelen, møtet mellom UK garage og house, inspirasjonene bak lydbildet og visjonen om å ta det enda lenger.
Nostalgi har spilt en stor rolle i de rave-tunge lydene som har fått nytt liv de siste årene. Det finnes en ny bølge produsenter som henter fram lydene som definerte sjangre i sin tid, men Jack Marlow er en produsent som bruker selve DNA-et deres som fundament for å skape en frisk crossover-lyd som treffer både dedikerte dansemusikkfans og et bredere publikum. Denne balansen mellom undergrunnens autentisitet og crossover-appell er en viktig grunn til at Jack Marlow har skrevet seg så tydelig inn blant Storbritannias mest omtalte nye produsenter.
Siden han startet soloprosjektet sitt i 2021, har Jack Marlow utviklet et lydbilde i skjæringspunktet mellom UK garage, house og old-school-rave. Det som skiller ham ut, er evnen til å blande UK garage med kraftige house-groover, nostalgiske pianostikk og moderne basslinjer. Musikken hans henter inspirasjon fra produsenter som Sammy Virji og KETTAMA, samtidig som den beholder en tydelig Liverpool-lyd – byen han kommer fra. Det stadig bedre ryktet hans har ført ham til store festivaler og scener som Boomtown, Mayfield Depot, Baltic Weekender, Eastern Electrics og Defected Croatia, og befestet plassen hans blant Storbritannias fremadstormende elektroniske artister.
Når året går inn i sin siste fase, har Jack Marlow sluppet sin nyeste singel, ‘Burndown,’ som markerer enda et steg i utviklingen hans som en av Storbritannias mest spennende crossover-produsenter. Låten er ute på Disorder Records og strippet ned lydbildet til det essensielle: en energisk klubbåt som kombinerer den rytmiske svingen i UK garage med tyngden og drivet fra moderne house.
Bare 23 år gammel har Marlow allerede samlet millioner av strømminger med gjennombruddslåter som ‘Who do u?’ og ‘Pressure FM,’ men ‘Burndown’ føles som en låt som først og fremst skal styrke posisjonen hans som en produsent i stand til å lage tidløse klubbåter.
I forbindelse med slippet av ‘Burndown’ tok vi en prat med Liverpool-stjernen Jack Marlow om inspirasjonen bak den nye singelen, den kreative prosessen som formet den, hvordan han har skapt en sømløs crossover mellom UK garage og house, og visjonen om å ta lyden inn i nytt terreng. Dette hadde han å si.
TFword: ‘Burndown’ er en skikkelig banger – og vel så det. Fortell oss hvordan låten først ble til.
JACK MARLOW: Burndown ble laget akkurat da jeg kom ut av en massiv skrivesperre. Jeg brukte lang tid på å prøve å lage musikk, men kom ikke fram til noe. Jeg innså at hovedproblemet var at jeg prøvde å holde meg til nøyaktig den samme formelen som jeg hadde brukt lenge. Jeg bestemte meg for å lage noe som ikke var helt fremmed, men definitivt annerledes enn det jeg hadde sluppet tidligere.
TF: ‘Burndown’ har også solid sampling. Hvordan gikk du fram da du jobbet med sampling på låten?
JACK MARLOW: Jeg laget faktisk hele beaten først. Jeg visste at den manglet vokal, og at vokalen måtte være glatt og lowkey. Jeg åpnet Splice for å lete etter noe som passet. Jeg gravde ganske lenge, for jeg ville ikke bare bruke en Splice-sample som tusen mennesker hadde hørt før, og til slutt fant jeg den perfekte matchen. Jeg synes vokalen flyter perfekt oppå instrumentalen.
TF: Sampling har også blitt et definerende element i både UK garage og house de siste årene. Når du jobber med samples, hvordan finner du balansen mellom å hylle originalen og å skape noe som føles friskt?
JACK MARLOW: Jeg tror det begynner med respekt for originalsporet. Jeg liker å behandle samplen som et utgangspunkt. Det finnes allerede en energi og en følelse der som har vist seg å treffe folk, men jeg vil ikke bare gjenskape den låten. Når jeg vrir på et spor, pleier jeg å spørre meg selv: “Hvordan kan jeg gjøre dette kjent nok for lytteren, men samtidig annerledes nok til å stå på egne bein og føles helt friskt?”
TF: Musikken din befinner seg i skjæringspunktet mellom UK garage og house, og det er fascinerende hvordan du henter energi fra begge verdener uten å bli bundet til noen av dem. Var denne crossover-en noe du utviklet bevisst, eller vokste den fram naturlig over tid?
JACK MARLOW: Den vokste definitivt fram naturlig. Jeg vokste opp med UK garage og housemusikk. Jeg elsker begge disse lydene, og de største musikalske inspirasjonskildene mine kommer fra disse sjangrene, så påvirkningen har alltid vært der. Jeg har aldri vært opptatt av å plassere meg selv i én sjanger. Én dag kan jeg sette meg ned og lage en garage-låt, en annen dag en house-låt, men oftere enn ikke har jeg endt opp med å lage spor som blander de to, helt ubevisst. Jeg synes de fungerer så utrolig godt sammen. Det jeg liker best med garage, er svingen, vokalkuttene og grooven, mens jeg elsker de drivende kickene og fire-på-gulvet-energien i house. Når man kombinerer de to, føles det som en helt naturlig blanding.
TF: Når du ser tilbake, hvilke av de tidligste låtene, artistene eller scenene var med på å forme lyden din? Var det noen produsenter du prøvde å etterligne da du først begynte å lage musikk?
JACK MARLOW: Som nevnt vokste jeg opp med house og UK garage. Produsenter som Disclosure, Apple Bottom, Mall Grab og Jeremy Sylvester gikk konstant på repeat hos meg. Men jeg hørte også på mye rap. Da jeg først begynte å produsere, startet jeg med trap- og hiphop-beats, som jeg solgte på YouTube. Samtidig visste jeg at jeg ville over i dansemusikk, og det var det jeg gjorde i 2019.
TF: Hvor viktig er responsen fra publikum når du former låtene du slipper? Har det hendt at spor har utviklet seg mye etter at du har testet dem live?
JACK MARLOW: Jeg bruker definitivt publikums reaksjoner på låtene til å avgjøre hvilke sanger jeg skal slippe først. Hvis jeg tester et spor og det blir fullstendig kaos på dansegulvet, vet jeg at det er den jeg må begynne å tenke på å få ut. Hvis jeg tester en låt og responsen kanskje ikke er like sterk, gir det meg et dytt til å gå tilbake til sporet og jobbe om enkelte elementer eller gjøre droppene større.
TF: Du har bygget en utrolig følgerskare på egen hånd og samlet titalls millioner strømminger uten å følge den tradisjonelle labelveien. Når du ser tilbake, hvilke avgjørelser tror du var viktigst for å komme dit?
JACK MARLOW: For meg har de viktigste avgjørelsene handlet om å gå ut av komfortsonen og stole på instinktene mine. Helt i starten var jeg ikke så opptatt av å vente på at en label skulle signere en låt, eller på at noen skulle gi meg en mulighet. Ikke fordi jeg følte at jeg ikke trengte det, men fordi jeg først og fremst ville lage musikk jeg elsket og slippe den jevnlig uten å tenke for mye over det. I begynnelsen var det rett og slett bare en morsom hobby. Sosiale medier har spilt en enorm rolle i å få disse låtene dit de er i dag. Noen av sangene mine med flest strømminger har kommet dit takket være en tilfeldig TikTok jeg la ut uten å tenke særlig over det. Det er utrolig hvordan én liten handling kan forandre livet ditt fullstendig, og det er så viktig å utnytte disse plattformene.
TF: Er det en bestemt retning eller undersjanger du bevisst utforsker nå, eller foretrekker du å la hver låt bestemme sin egen stil?
JACK MARLOW: I det siste har jeg hatt lyst til å gå dypere inn i hardtslående, dypere og euforisk house, med raskere tempo og høyere energi. Jeg har foreløpig ikke sluppet så mye i denne stilen, men jeg sitter på mye som er klart til å slippes når som helst.
TF: Strømmetall dominerer ofte samtaler om suksess, men som uavhengig artist har du også bygget en sterk liveskare. Hvilken målestokk føles mest givende for deg personlig?
JACK MARLOW: For meg vil jeg si liveskaren. Det er fantastisk at folk der ute strømmer låtene mine og liker dem – det betyr alt for meg. Men ingenting kan måle seg med å se folk møte opp på en konsert fordi de har valgt å bruke tid og penger på å være der. Man kan ikke gjenskape følelsen av å se et publikum gå helt av skaftet til en av sine egne låter. Det er den mest givende følelsen i verden.
TF: Til slutt: Med så mye momentum i ryggen og en travel utgivelsesplan foran deg, hva kan vi forvente fra Jack Marlow de neste tolv månedene? Er det noe kreativt du har hatt lyst til å gjøre, men som vi ennå ikke har sett fra deg?
JACK MARLOW: En veldig travel kalender, for å si det mildt. Jeg sitter på det arbeidet jeg er stoltest av, og det skal slippes jevnlig. Jeg er utrolig spent. Vi har også så mange konserter på gang på steder jeg ikke har spilt før. Jeg gleder meg til å utforske verden enda mer mens jeg gjør det jeg elsker. Målet er å bygge videre på det jeg har startet, og fortsette å drive lyden framover. Den nye musikken har den samme følelsen som folk kjenner meg for, men jeg har definitivt eksperimentert med og testet ut nyere, mer utviklede lyder. Jeg gleder meg til å vise fram det jeg har jobbet med.
For flere intervjuer, nyheter fra elektronisk musikk og anmeldelser, følg TFword på: Instagram | Facebook | X
Du vil kanskje også like:
Hedex avduker neste kapittel i albumet sitt med en glødende ny singel
De største musikkfestivalene i Storbritannia du bør få med deg
