Inifrån peak-time-magin med Mindslash
Vi pratade med den bulgariska stjärnan om hans senaste dunderlåt på Set About, hur han blandar peak-time-energi med melodiska element och mycket mer.
Vi pratade med den bulgariska stjärnan om hans senaste dunderlåt på Set About, hur han blandar peak-time-energi med melodiska element och mycket mer.
Techno är en genre som lever genom energi och känslor. Ju större intensitet, desto djupare kontakt och desto starkare låt – och den bulgariska talangen Mindslash har bemästrat den ekvationen med sitt karaktäristiska uttryck. Mindslash föddes och växte upp i den södra staden Plovdiv. Fascinationen för dansmusik började tidigt, men det var vid sexton års ålder som han verkligen började ta den på allvar.
Det var då han slipade på DJ-konsten och skapade sin unika eventserie Technogenix, en community byggd kring hans kreativa vision, med allt från tolv timmar långa raves till unika fester ombord på fartyg. Samma energi som han fortsätter att leverera bakom skivspelarna har nu utvecklats till ett kraftfullt produktionsuttryck – ett uttryck som börjar göra avtryck långt utanför Bulgariens gränser.
Det här soundet och den här utvecklingen har bekräftats genom debuten på Set About Records med EP:n ‘Nightshift’. Släppets två spår destillerar rå technokraft till ren energi för sena nätter. Det är en spegling av hans obevekliga driv och ett prov på hans växande konstnärskap, där den hypnotiska och emotionella ljudbildens dubbelhet fångas.
EP:n ‘Nightshift’ blir ännu en höjdpunkt i Mindslashs karriär, som redan har sett honom etablera sig som en kraft att räkna med i Bulgariens livliga technoscen. Med 2026 vid horisonten och siktet inställt på att fånga ännu fler sinnen och dansgolv världen över satte vi oss ner med honom för att prata om debut-EP:n på Set About Records, den kreativa processen bakom släppet, hur han balanserar känsla och kraft i sina produktioner, sina framtidsplaner och mycket mer.
TFword: Grattis till debuten på Set About! Hur kom kontakten med skivbolaget till från början?
MINDSLASH: Tack! Det är ärligt talat ett stort ögonblick för mig. Set About har alltid varit ett skivbolag som jag respekterar mycket, så att få debutera där betyder mycket. Kontakten uppstod ganska naturligt – jag har följt deras släpp länge och kände att mitt sound utvecklades i en riktning som skulle passa deras vision. När jag hade färdigställt några låtar som jag verkligen trodde på bestämde jag mig för att skicka över dem, och som tur var fastnade de direkt för känslan. Därifrån gick allt smidigt och professionellt. Det kändes som en perfekt matchning.
TF: Titelspåret ‘Nightshift’ är inspirerat av tiden då du jobbade sena skift och innehåller till och med riktiga ljud från den miljön. Kan du berätta hur idén växte fram i studion?
MINDSLASH: Ja, den låten är verkligen personlig för mig. Jag brukade jobba många sena skift, och under de timmarna hade jag alltid musik i huvudet. En kväll började jag spela in riktiga ljud från min arbetsplats – maskinerna, kassan, små mekaniska klick. Senare i studion hade jag redan lagt grunden till groovet, och jag började forma och bearbeta inspelningarna så att de passade perfekt in i det. Jag ville att de skulle smälta in rytmiskt men ändå behålla sin råa karaktär, så att de gav låten en unik identitet. På så sätt blev ‘Nightshift’ mer än bara en låt – den är bokstavligen byggd av en bit av mitt verkliga liv.
TF: Det är imponerande att du skapade ‘Nightshift’ under ett enda tiotimmarspass. Hur var den processen? Kändes det mer som terapi eller som att den konstnärliga instinkten tog över?
MINDSLASH: Det kändes ärligt talat fantastiskt. Jag hade inte kunnat ta mig in i studion på nästan en månad på grund av mitt arbetsschema, så när jag äntligen satte mig ner exploderade allt bara ur mig. Jag övertänkte ingenting – det var ren instinkt. Jag hamnade i ett djupt flow och var helt inne i det i tio timmar i sträck. Det kändes mindre som att arbeta med en låt och mer som att äntligen kunna andas igen. Det passet påminde mig om varför jag älskar att skapa musik så mycket.
TF: Å andra sidan känns ‘Embrace’ mer eftertänksam och melodisk. Vad representerar den låten för dig känslomässigt, jämfört med den råa intensiteten i ‘Nightshift’?
MINDSLASH: Precis – ‘Embrace’ kom ur en helt annan känslomässig plats. Medan ‘Nightshift’ handlar om rå energi och att bryta sig loss från rutinen är ‘Embrace’ mer eftertänksam. Det är ögonblicket efter stormen, när man slutar kämpa mot allt omkring sig och bara accepterar var man befinner sig. Melodierna kom väldigt naturligt – det kändes mjukare, mer emotionellt, nästan som om jag pratade med mig själv genom musiken. För mig handlar den om att hitta en känsla av frid i kaoset.
TF: Hur var det att arbeta med teamet på Set About under den här processen? Påverkade deras feedback eller arbetssätt EP:ns slutliga riktning?
MINDSLASH: Att arbeta med teamet på Set About var en väldigt smidig och professionell upplevelse. De vet verkligen vad de gör och har en tydlig vision för sitt sound. Vid ett tillfälle föreslog de att vi skulle ta bort några sångfraser som jag faktiskt tyckte väldigt mycket om. Först var jag osäker, men jag tog mig tid att tänka på det och insåg att de hade rätt – deras vision gjorde låten ännu starkare och mer fokuserad. Jag respekterar verkligen den typen av input. Det kändes som ett äkta samarbete där båda sidor bryr sig om slutresultatet.
TF: Dina produktioner blandar peak-time-energi med melodiska inslag och psytranceinfluenser. Varifrån kommer det hybrida uttrycket?
MINDSLASH: Ärligt talat är det inget jag planerar. Jag gör bara det jag älskar och det jag känner i stunden. Jag har alltid dragits till peak-time-energi, men jag älskar också emotionella och melodiska element, och ibland även psytrancetexturer. När jag är i studion kommer de influenserna bara fram naturligt, utan att jag tänker för mycket på det. Det handlar mer om energi och känsla än om strategi. Den blandningen är helt enkelt mitt sätt att uttrycka mig.
TF: Hur ser ditt typiska arbetsflöde ut när du börjar på en ny låt? Börjar du med trummor, en melodi eller ett koncept?
MINDSLASH: Det är alltid olika för mig. Jag gillar att hålla det naturligt och inte tvinga fram någon särskild formel. Oftast börjar jag med groovet – det sätter låtens energi och riktning. Men det händer också ofta att jag har en melodi fast i huvudet och bygger allt runt den. Jag följer helt enkelt det som inspirerar mig mest just då.
TF: Ser du dina låtar mer som ett berättande medium eller som en energidriven upplevelse för dansgolvet?
MINDSLASH: Det är en riktigt bra fråga. För mig är det både och, men i grunden är min musik ett sätt att uttrycka mig själv. Jag älskar att skapa låtar som representerar mina känslor – ibland är det en berättelse från en resa, ibland är det bara en väldigt specifik känsla jag går igenom. Det är de låtarna som betyder mest för mig. Ärligt talat blir jag ofta nervös inför att släppa dem, eftersom de är så personliga och jag aldrig vet hur folk kommer att reagera. Men jag antar att det är det som gör dem äkta.
TF: Vilka var dina största musikaliska influenser när du växte upp, och hur har de utvecklats i takt med att ditt sound mognat?
MINDSLASH: I början var jag aldrig särskilt intresserad av mainstreammusik. Jag letade alltid efter något annorlunda, något som träffade djupare. En av mina största inspirationskällor var Boris Brejcha – inte bara hans musik, utan också hela hans historia och hur han byggde sin egen stil från grunden. Med tiden utvecklades mitt sound och jag började hämta inspiration från många artister, särskilt från peak-time- och melodic techno-scenen. Jag inspireras också mycket av Cosmic Boys energi och melodier. I takt med att jag utvecklas som producent hämtar jag små bitar av inspiration från olika håll, men håller mig alltid trogen min egen känsla och vision.
TF: Du har blivit ett viktigt namn på Bulgariens technoscen. Hur skulle du beskriva scenen där i dag jämfört med när du började?
MINDSLASH: Ärligt talat ser jag inte riktigt mig själv som ett ”viktigt” namn på den bulgariska scenen. Jag gör bara det jag älskar och ger allt jag har till det. Men om jag ska vara ärlig tror jag inte att scenen växer – åtminstone inte klubbkulturen. Technoklubbarna håller långsamt på att dö ut, och det som verkligen växer är de stora festivalerna. Det känns som att den intima undergroundkänslan håller på att försvinna, och det är sorgligt att se. Klubbkulturen är det som bygger riktiga communities och rörelser, så det är svårt att se den försvinna bit för bit. Jag hoppas verkligen att den hittar ett sätt att resa sig igen.
TF: Genom ditt eventkoncept Technogenix har du hjälpt till att bygga en riktig community. Vilken vision hade du när du startade det, och hur har det utvecklats med tiden?
MINDSLASH: Technogenix föddes ur en enkel idé – att skapa något äkta, något som går bortom bara en fest. Jag ville bygga en rörelse, en plats där människor som verkligen älskar den här musiken kan mötas och känna sig fria. I början handlade det bara om att ta dit bra artister och arrangera raves, men med tiden blev det mycket mer än så. Det utvecklades till en community – människor som delar samma energi och inställning. Att se den kontakten växa är det som får mig att fortsätta driva det framåt.
TF: ‘Nightshift’ känns som en personlig och konstnärlig milstolpe. Hur ser du på att det här släppet formar din fortsatta resa?
MINDSLASH: Om jag ska vara ärlig vet jag inte riktigt än. Men jag känner att det här släppet är ett stort steg för mig – inte bara för att det kommer på ett skivbolag jag respekterar, utan för att det är så personligt. ‘Nightshift’ bär på en del av min historia, så det känns speciellt att ha den ute i världen. Jag vet inte exakt vart den kommer att leda, men jag ser fram emot att se hur det här ögonblicket formar det som kommer härnäst.
TF: Vilket budskap eller vilken känsla hoppas du att lyssnarna tar med sig från den här EP:n?
MINDSLASH: Jag hoppas att folk kan känna känslorna bakom den – inte bara höra musiken. För mig representerar den här EP:n en period i mitt liv fylld av kamp, långa nätter och jakten på något större än mig själv. Jag vill att lyssnarna ska knyta an till den energin på sitt eget sätt, känna både mörkret och hoppet i den. Om någon där ute kan relatera till ens en liten del av det, då har EP:n gjort sitt.
TF: Vad kan vi förvänta oss härnäst från Mindslash – fler släpp, samarbeten eller kanske till och med en expansion av Technogenix-varumärket?
MINDSLASH: Ni kan definitivt förvänta er många nya originallåtar och några riktigt spännande samarbeten med artister som jag respekterar mycket. Men det största som är på gång är att vi lanserar ett skivbolag tillsammans med mina nära vänner Shadowmaw och Bultech. Det är något vi har arbetat med bakom kulisserna ett tag, och jag är verkligen peppad på det. Jag ska inte säga för mycket riktigt än – men när tiden är inne kommer det att bli något speciellt.
TF: Avslutningsvis: om du skulle beskriva nästa kapitel i ditt sound med tre ord, vilka skulle det vara?
MINDSLASH: Annorlunda. Energisk. Kraftfull.
För fler samtal med dansmusikartister, nyheter och insikter – följ TFword på Instagram | Facebook | X
Du kanske också gillar:
Peces Raros breddar sin globala räckvidd med Innellea på ‘Parte del Juego’
De djärva, de modiga och de ostoppbara – med Sky Adams
OXIA presenterar ‘Aelle’: en ljudresa mellan klubbenergi och emotionellt djup