Bag kulisserne hos Jack Marlow: Genreblandende crossover
Vi talte med Liverpool-stjernen om hans nye single, mødet mellem UK garage og house, inspirationerne bag lyden og visionen om at skubbe den endnu længere.
Vi talte med Liverpool-stjernen om hans nye single, mødet mellem UK garage og house, inspirationerne bag lyden og visionen om at skubbe den endnu længere.
Nostalgi har spillet en stor rolle i de rave-tunge lyde, der er vendt tilbage de seneste år. Der er kommet en ny bølge af producere, som genopliver de lyde, der definerede genrerne dengang, men Jack Marlow er en producer, der bruger deres DNA som fundament til at skabe en frisk crossover-lyd, der appellerer både til dedikerede dance music-fans og et bredere publikum. Balancen mellem undergrundens autenticitet og crossover-appellen er en væsentlig grund til, at Jack Marlow så tydeligt har placeret sig blandt Storbritanniens mest omtalte nye producere.
Siden han lancerede sit soloprojekt i 2021, har Jack Marlow udviklet en lyd, der befinder sig i krydsfeltet mellem UK garage, house og old-school-ravemusik. Det, der adskiller ham, er evnen til at blande UK garage med fyldige house-grooves, nostalgiske klaverstik og moderne baslinjer. Hans musik henter inspiration hos producere som Sammy Virji og KETTAMA, samtidig med at den bevarer en tydelig Liverpool-lyd fra byen, han kommer fra. Hans voksende ry har ført ham til store festivaler og venues som Boomtown, Mayfield Depot, Baltic Weekender, Eastern Electrics og Defected Croatia, hvilket har cementeret hans plads blandt Storbritanniens fremadstormende elektroniske artister.
Nu hvor året går ind i sin afgørende fase, har Jack Marlow udgivet sin nye single, ‘Burndown,’ som markerer endnu et skridt i hans udvikling som en af Storbritanniens mest spændende crossover-producere. Nummeret er udgivet på Disorder Records og skærer hans lyd ind til benet med en energisk klubplade, der forener UK garages rytmiske swing med den tyngde og fremdrift, man kender fra moderne house.
Som bare 23-årig har Marlow allerede samlet millioner af streams med gennembrudsnumre som ‘Who do u?’ og ‘Pressure FM,’ men ‘Burndown’ føles som et nummer, der i højere grad handler om at cementere hans position som producer med evnen til at skabe tidløse klubtracks.
I forbindelse med udgivelsen af ‘Burndown’ talte vi med Liverpool-stjernen Jack Marlow om inspirationen bag hans nye single, den kreative proces, der formede den, hvordan han har skabt et sømløst crossover mellem UK garage og house, og hans vision for at føre lyden ind på nyt territorium. Her er, hvad han havde at sige.
TFword: ‘Burndown’ er en kæmpe banger – og mere til. Fortæl os, hvordan nummeret først blev til.
JACK MARLOW: Burndown blev lavet, lige efter jeg kom ud af en massiv skriveblokering. Jeg brugte lang tid på at prøve at lave musik, men kunne ikke finde på noget. Jeg indså, at hovedproblemet var, at jeg forsøgte at holde mig til præcis den samme formel, som jeg havde brugt i lang tid. Jeg besluttede, at jeg ville lave noget, der ikke var helt fremmed, men som bestemt var anderledes end det, jeg havde udgivet indtil da.
TF: ‘Burndown’ gør også solid brug af samples. Hvordan greb du sampling an på nummeret?
JACK MARLOW: Jeg lavede faktisk hele beatet først. Jeg vidste, at der manglede vokal, og at vokalen skulle være slick og lowkey. Jeg åbnede Splice for at lede efter noget, der passede. Jeg gravede en del, for jeg ville ikke bare bruge et Splice-sample, som tusind mennesker havde hørt før, og til sidst fandt jeg det perfekte match. Jeg synes, vokalen flyder perfekt oven på instrumentalen.
TF: Sampling er også blevet et definerende element i både UK garage og house de seneste år. Når du arbejder med samples, hvordan finder du balancen mellem at hylde originalen og skabe noget, der føles friskt?
JACK MARLOW: Jeg tror, det begynder med respekt for det originale track. Jeg kan godt lide at behandle samplet som et udgangspunkt. Der er allerede en energi og en følelse i det, som har vist sig at kunne skabe forbindelse til folk, men jeg vil ikke bare genskabe den sang. Når jeg vender et track, plejer jeg at spørge mig selv: “Hvordan kan jeg gøre det genkendeligt nok for lytteren, men samtidig anderledes nok til at stå på egne ben og føles helt friskt?”
TF: Din musik befinder sig i krydsfeltet mellem UK garage og house, og det er fascinerende, hvordan den trækker energi fra begge verdener uden at føle sig begrænset af nogen af dem. Var det et crossover, du bevidst udviklede, eller opstod det naturligt over tid?
JACK MARLOW: Det udviklede sig helt sikkert naturligt. Jeg voksede op med UK garage og housemusik. Jeg elsker begge lyde så højt, og mine største musikalske inspirationer kommer fra de genrer, så indflydelsen har altid været der. Jeg har aldrig fokuseret på at passe mig selv ind i én genre. Den ene dag kan jeg sætte mig ned og lave et garage-track, den næste kan jeg lave et house-track, men oftere end ikke har jeg fundet mig selv i gang med ubevidst at lave tracks, der blander de to. Jeg synes, de fungerer så perfekt sammen. Det, jeg elsker mest ved garage, er swinget, vocal chops og groovet, mens jeg elsker de drivende kicks og fire-on-the-floor-energien ved house. Når man kombinerer de to, føles det som en helt naturlig blanding.
TF: Når du ser tilbage, hvilke af de tidligste tracks, artister eller scener var med til at forme din lyd? Var der producere, du forsøgte at efterligne, da du først begyndte at lave musik?
JACK MARLOW: Som jeg nævnte før, voksede jeg op med house og UK garage. Producere som Disclosure, Apple Bottom, Mall Grab og Jeremy Sylvester var konstant en del af min rotation. Men jeg lyttede også til en masse rapmusik. Da jeg først begyndte at producere, lavede jeg trap- og hiphop-beats, som jeg solgte på YouTube. Jeg vidste dog også, at jeg ville bevæge mig over i dance music, og det var det, jeg gjorde i 2019.
TF: Hvor vigtig er publikums reaktion, når du former de tracks, du udgiver? Har der været tracks, som udviklede sig markant efter at være blevet testet live?
JACK MARLOW: Jeg bruger helt sikkert publikums reaktioner på tracks til at afgøre, hvilke sange jeg skal udgive først. Hvis jeg tester et track, og der er totalt kaos på dansegulvet, ved jeg, at det er det, jeg skal begynde at tænke på at få ud. Hvis jeg tester et, og reaktionen måske ikke er lige så stærk, giver det mig et skub til at vende tilbage til tracket og omarbejde bestemte elementer eller gøre dropsene større.
TF: Du har opbygget en utrolig følgerskare helt uafhængigt og samlet titusindvis af millioner af streams uden at følge den traditionelle labelrute. Når du ser tilbage, hvilke beslutninger tror du var de vigtigste for at nå dertil?
JACK MARLOW: For mig har de vigtigste beslutninger handlet om at træde ud af min komfortzone og stole på mine instinkter. I begyndelsen var jeg ikke særligt fokuseret på at vente på, at et label skulle signe et track, eller på at vente på, at nogen skulle give mig en mulighed. Ikke fordi jeg følte, at jeg ikke havde brug for det, men snarere fordi jeg bare ville skabe musik, jeg elskede, og udgive den regelmæssigt uden at tænke for meget over det. Til at begynde med var det bare en sjov hobby. Sociale medier har spillet en enorm rolle i at få de her tracks derhen, hvor de er. Nogle af mine mest streamede sange er nået dertil på baggrund af en tilfældig TikTok, jeg lagde op uden at tænke nærmere over det. Det er utroligt, hvordan ét lille træk fuldstændig kan ændre ens liv, og det er så vigtigt at udnytte de her platforme.
TF: Er der en bestemt retning eller subgenre, du bevidst udforsker nu, eller foretrækker du at lade hvert track bestemme sin egen stil?
JACK MARLOW: På det seneste har jeg haft lyst til at dykke dybere ned i mere hårdtslående, dybere og euforisk house med hurtigere tempi og højere energi. Jeg har endnu ikke udgivet ret meget i den stil, men jeg sidder på en masse, der er klar til at blive udgivet når som helst.
TF: Streamingtal fylder ofte meget i samtaler om succes, men som uafhængig artist har du også opbygget en stærk livefølgerbase. Hvilket mål føles personligt mest givende for dig?
JACK MARLOW: For mig vil jeg sige livefølgerbasen. Det er fantastisk, at folk derude streamer mine sange og nyder dem – det betyder alverden for mig. Men intet kan måle sig med at se folk dukke op til et show, velvidende at de har valgt at bruge deres tid og penge på at være der. Man kan ikke genskabe følelsen af at se et publikum gå amok til et af ens egne tracks. Det er den mest givende følelse i verden.
TF: Til sidst: Med så meget momentum i ryggen og et travlt udgivelsesprogram foran dig, hvad kan vi forvente fra Jack Marlow de næste tolv måneder? Er der noget kreativt, du har haft lyst til at gøre, som vi endnu ikke har set fra dig?
JACK MARLOW: Et meget travlt program, for at sige det mildt. Jeg sidder på det arbejde, jeg er mest stolt af, og det bliver udgivet ofte, hvilket jeg er enormt spændt på. Vi har også så mange shows på vej steder, hvor jeg ikke har spillet før. Jeg kan ikke vente med at udforske verden endnu mere, mens jeg gør det, jeg elsker. Målet er at bygge videre på det, jeg har startet, og blive ved med at skubbe lyden fremad. Den nye musik har den samme følelse, som folk kender mig for, men jeg har helt sikkert eksperimenteret med og afprøvet nyere, mere udviklede lyde. Jeg kan ikke vente med at vise, hvad jeg har arbejdet på.
For flere interviews, nyheder om elektronisk musik og anmeldelser kan du følge TFword på: Instagram | Facebook | X
Du vil måske også kunne lide:
Hedex afslører næste kapitel i sit album med en brændende ny single
