Hoppa till artiklarna

Bakom kulisserna med Jack Marlow och hans genreöverskridande crossover

Vi träffade Liverpools genombrottsstjärna för att prata om nya singeln, mötet mellan UK garage och house, influenserna bakom soundet och visionen framåt.

Vi träffade Liverpools genombrottsstjärna för att prata om nya singeln, mötet mellan UK garage och house, influenserna bakom soundet och visionen framåt.

Nostalgin har spelat en stor roll i de ravepräglade sound som har fått nytt liv under de senaste åren. Det finns en ny våg producenter som återupplivar sounden som definierade genrer förr i tiden, men Jack Marlow är en producent som använder deras DNA som grund för att skapa ett fräscht crossover-sound som tilltalar både hängivna dansmusikfans och en bredare publik. Balansen mellan undergroundens autenticitet och crossover-potentialen är en viktig anledning till att Jack Marlow så tydligt har placerat sig bland Storbritanniens mest omtalade nya producenter.

Sedan han startade sitt soloprojekt 2021 har Jack Marlow utvecklat ett sound som befinner sig i skärningspunkten mellan UK garage, house och old-school-rave. Det som skiljer honom från mängden är hans förmåga att blanda UK garage med rejäla house-grooves, nostalgiska pianostabs och moderna basgångar. Hans musik hämtar inspiration från producenter som Sammy Virji och KETTAMA, samtidigt som den behåller ett tydligt Liverpool-sound – staden han kommer från. Hans växande rykte har lett till spelningar på stora festivaler och arenor som Boomtown, Mayfield Depot, Baltic Weekender, Eastern Electrics och Defected Croatia, vilket har befäst hans plats bland Storbritanniens nya elektroniska artister.

När året går in i sin mer intensiva fas har Jack Marlow släppt sin senaste singel, ‘Burndown,’ som markerar ännu ett steg i hans utveckling till en av Storbritanniens mest spännande crossover-producenter. Låten släpps på Disorder Records och skalar ner hans sound till dess grundelement: en energisk klubblåt som förenar UK garagets rytmiska sväng med samtida houses tyngd och driv.

Vid bara 23 års ålder har Marlow redan samlat miljontals streams genom genombrottslåtar som ‘Who do u?’ och ‘Pressure FM,’ men ‘Burndown’ känns som en låt som framför allt fokuserar på att befästa hans meriter som producent med förmågan att skapa tidlösa klubblåtar.

I samband med släppet av ‘Burndown’ pratade vi med Liverpools genombrottsstjärna Jack Marlow om inspirationen bakom den nya singeln, den kreativa processen som formade den, hur han har skapat en sömlös crossover mellan UK garage och house och sin vision för att ta soundet in på ny mark. Så här lät det.

TFword: ‘Burndown’ är en riktig smällare – och mer därtill. Berätta hur låten kom till från början.
JACK MARLOW
: Burndown gjordes precis när jag kom ur en massiv skrivkramp. Jag hade länge försökt göra musik utan att komma på något. Jag insåg att huvudproblemet var att jag försökte hålla mig till exakt samma formel som jag hade använt under lång tid. Jag bestämde mig för att göra något som inte var helt främmande, men definitivt annorlunda än det jag hade släppt tidigare. 

TF: ‘Burndown’ innehåller också ett riktigt starkt samplingsarbete. Hur gick du till väga med samplingen i låten?
JACK MARLOW
: Jag gjorde faktiskt hela beatet först. Jag visste att det saknades sång och att sången behövde vara snygg och lågmäld. Jag öppnade Splice för att leta efter något som passade. Jag grävde runt en hel del eftersom jag inte bara ville använda en Splice-sample som tusen personer redan hade hört, och till slut hittade jag den perfekta. Jag tycker att sången flyter perfekt ovanpå instrumentalen.

TF: Sampling har också blivit ett definierande element inom både UK garage och house under de senaste åren. När du arbetar med samplingar, hur hittar du balansen mellan att hylla originalet och skapa något som känns fräscht?
JACK MARLOW
: Jag tror att det börjar med respekt för originalspåret. Jag gillar att se samplingen som en utgångspunkt. Där finns redan en energi och känsla som bevisligen når fram till människor, men jag vill inte bara återskapa den låten. När jag gör om ett spår brukar jag fråga mig själv: “Hur kan jag göra det här tillräckligt bekant för lyssnaren, men samtidigt tillräckligt annorlunda för att stå på egna ben och kännas helt fräscht?”

TF: Din musik befinner sig i skärningspunkten mellan UK garage och house, och det är fascinerande hur den hämtar energi från båda världarna utan att kännas begränsad till någon av dem. Var det här crossover-soundet något du utvecklade medvetet, eller växte det fram naturligt över tid?
JACK MARLOW:
Det växte definitivt fram naturligt. Jag växte upp med UK garage och house. Jag älskar båda sounden så mycket, och mina största musikaliska influenser kommer från de här genrerna, så påverkan har alltid funnits där. Jag har aldrig fokuserat på att passa in mig själv i en enda genre. Ena dagen kanske jag sätter mig och gör en garage-låt, nästa dag kanske jag gör en house-låt, men oftare än inte har jag märkt att jag undermedvetet gör låtar som blandar de två. Jag tycker att de fungerar så perfekt ihop. Det jag älskar mest med garage är svänget, vocal chopsen och groovet, och det jag älskar med house är de drivande kickarna och fyrtaktsenergin. När man kombinerar de två känns det som en så naturlig blandning.

TF: När du ser tillbaka, vilka var några av de tidigaste låtarna, artisterna eller scenerna som formade ditt sound? Fanns det producenter som du försökte efterlikna när du först började göra musik?
JACK MARLOW
: Som jag nämnde tidigare växte jag upp med house och UK garage. Producenter som Disclosure, Apple Bottom, Mall Grab och Jeremy Sylvester gick ständigt på repeat hos mig. Men jag lyssnade också på mycket rap. När jag först började producera gjorde jag trap- och hiphop-beats som jag sålde på YouTube. Samtidigt visste jag att jag ville ta steget över till dansmusik, och det var det jag gjorde 2019.

TF: Hur viktigt är publikens respons när du formar låtarna du släpper? Har det funnits spår som utvecklats mycket efter att du testat dem live?
JACK MARLOW
: Jag använder definitivt publikens reaktioner för att avgöra vilka låtar jag ska släppa först. Om jag testar en låt och det blir totalt kaos på dansgolvet vet jag att det är den jag ska börja fundera på att släppa. Om jag testar en låt och responsen kanske inte är lika stark, ger det mig en knuff att gå tillbaka till den och arbeta om vissa delar eller göra droppen större. 

TF: Du har byggt upp en otrolig följarskara på egen hand och samlat tiotals miljoner streams utan att följa den traditionella skivbolagsvägen. När du ser tillbaka, vilka tror du var de viktigaste besluten som hjälpte dig att nå dit?
JACK MARLOW
: För mig har de viktigaste besluten handlat om att lämna min bekvämlighetszon och lita på min magkänsla. I början fokuserade jag inte särskilt mycket på att vänta på att ett skivbolag skulle signa en låt eller att någon skulle ge mig en möjlighet. Inte för att jag kände att jag inte behövde det, utan snarare för att jag ville skapa musik som jag älskar och släppa den regelbundet utan att tänka för mycket på saken. Till en början var det helt enkelt en rolig hobby. Sociala medier har spelat en enorm roll i att få låtarna dit de är i dag. Några av mina mest streamade låtar har nått dit tack vare en slumpmässig TikTok som jag lade upp utan att tänka särskilt mycket. Det är otroligt hur en enda liten handling kan förändra hela ens liv, och det är så viktigt att ta vara på de här plattformarna.

TF: Finns det någon särskild riktning eller subgenre som du medvetet utforskar härnäst, eller föredrar du att låta varje låt bestämma sin egen stil?
JACK MARLOW
: På sistone har jag velat gå djupare in i hårdare, djupare och mer euforisk house, med snabbare tempon och högre energi. Jag har ännu inte släppt särskilt mycket i den stilen, men jag sitter på en hel del som är redo att släppas när som helst.

TF: Streaming-siffror dominerar ofta samtalen om framgång, men som oberoende artist har du också byggt upp en stark livepublik. Vilket mått känns mest belönande för dig personligen?
JACK MARLOW
: Jag skulle säga livepubliken. Det är fantastiskt att människor där ute streamar mina låtar och tycker om dem – det betyder allt för mig. Men inget går upp mot att se människor dyka upp på en spelning, med vetskapen om att de har valt att lägga sin tid och sina pengar på att vara där. Man kan inte återskapa känslan av att se en publik gå loss till en av ens egna låtar. Det är den mest belönande känslan i världen.

TF: Slutligen: med så mycket momentum bakom dig och ett intensivt releaseschema framför dig, vad kan vi förvänta oss av Jack Marlow under de kommande tolv månaderna? Finns det något du har velat göra kreativt som vi ännu inte har fått se från dig?
JACK MARLOW
: Ett väldigt hektiskt schema, minst sagt. Jag sitter på det arbete jag är mest stolt över, och det kommer att släppas ofta. Jag är så taggad. Vi har också många spelningar på gång på platser där jag aldrig har spelat tidigare. Jag kan knappt vänta på att få upptäcka ännu mer av världen genom att göra det jag älskar. Målet är att fortsätta bygga vidare på det jag har startat och fortsätta driva soundet framåt. Den nya musiken har samma känsla som det folk känner igen mig för, men jag har definitivt experimenterat och testat nyare, mer utvecklade sound. Jag kan knappt vänta på att få visa upp det jag har arbetat med.

För fler intervjuer, nyheter inom elektronisk musik och recensioner – följ TFword på: Instagram | Facebook | X

Du kanske också gillar:

Hedex Unveils the Next Chapter of His Album With a Fiery New Single

Biggest Music Festivals in the UK You Should Attend

LEGION Breaks Down the Journey Behind ‘Wakefield Dub’

TF Word-nyhetsbrev

Få TF Word i din inkorg

Ett mejl i veckan: artiklarna som är värda att läsa och konserterna som är värda att gå på. Ingen spam, avsluta när du vill.

Läs här, gå dit sedan

Varje artikel i TF Word börjar med en kväll ute.

Hitta konserterna, festivalerna och klubbkvällarna som magasinet skriver om.

Hitta evenemang nära dig