Krishna.K se sumerge en el duelo por perder amistades en su nuevo single, «Chapter»
En 2020, era muy difícil no encontrarse con alguno de los muchos éxitos de la cantautora Krishna.K al explorar playlists de Indian Indie.
En 2020, era muy difícil no encontrarse con alguno de los muchos éxitos de la cantautora Krishna.K al explorar playlists de Indian Indie. «Dragon», «Pieces to Keep» e «Indigo», entre otros, son algunas de las canciones imprescindibles de la artista, todavía atesoradas y recordadas por una legión de oyentes. Krishna también alcanzó poco después un enorme éxito comercial al cantar en dos canciones tamiles de 2021: «Tappasu Neram», de la película «Joshua Imai Pol Kaakha», y «Maayangal», del álbum «Kutty Story».
Y ahora, tras una breve pausa musical, Krishna.K regresa con «Chapter», su nuevo single. Desde el primer momento, «Chapter» se diferencia de los lanzamientos anteriores de Krishna, tanto en lo sonoro como en lo lírico. La canción conduce al oyente hacia un aspecto honesto, vulnerable e íntimo de su vida.
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Tuvimos la suerte de conversar largo y tendido con Krishna.K sobre el proceso de creación de «Chapter», su evolución como artista desde sus lanzamientos anteriores, su reacción ante la abrumadora respuesta de los oyentes y mucho más.
TFword: ¿Podrías contarnos algo más sobre «Chapter»? ¿Qué te llevó a escribir la canción?
Krishna.K: Chapter nació de un lugar muy vulnerable, marcado por el duelo y la pérdida. Después de venir a Australia para estudiar, perdí por completo el contacto con la música. Durante un tiempo no toqué el ukelele ni pensé en escribir, por muchas razones; la salud mental y adaptarme al cambio fueron dos de las principales. Perdí amistades que creía que durarían toda la vida y también estaba intentando lidiar con la sensación de ser insuficiente y temporal en la vida de otras personas. De algún modo, perdí todas las relaciones significativas que construí.
Chapter habla de sentirse como una nube pasajera en la vida de otras personas, aunque yo quisiera estar con ellas para siempre. Fue la primera canción que me senté a escribir de verdad en un año o más, y solo pude volver a ese espacio creativo después de comprar impulsivamente una guitarra de viaje. Pensé que un instrumento nuevo despertaría mi voz oxidada o que volvería a recordar cómo se sentían mis dedos sobre las cuerdas. Por suerte, así fue, aunque el resultado probablemente sea una de las canciones más tristes que he escrito.
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TF: Tus lanzamientos anteriores también abordaban los aspectos más oscuros de la vida a través de las letras —ya fuera el escapismo en «Dragon» o el anhelo por alguien en «Pieces To Keep»—, pero esos singles mantenían un sonido bastante luminoso en cuanto a composición. «Chapter», en cambio, se instala poéticamente en el duelo mediante un enfoque sonoro contenido y tu voz.
¿Fue para ti un intento nuevo a nivel compositivo? Cuéntanos cómo fue el proceso creativo de «Chapter».
Krishna: En Dragon y Pieces to Keep, la composición luminosa fue deliberada: quería destacar las dualidades polarizadas de mi experiencia con la ansiedad y el desamor, mientras tenía que mantener la cabeza en alto, y agradezco muchísimo que la gente pudiera identificarse con ello. Con Chapter, sin embargo, ya no tenía el valor de mantener puesta una máscara alegre.
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El timbre de mi guitarra me ayudó a dejarme llevar hacia un lugar más melancólico, y Chapter llegó de la forma más natural posible: sutil, acústica, personal y triste. Antes de Chapter no había trabajado demasiado con la guitarra, y eso me abrió a un abanico completamente nuevo desde el punto de vista compositivo. Me resultó más fácil fundirme en el abrazo de la tristeza con la profundidad de la guitarra. Eso hizo que fuera mucho más convencional en cuanto a acordes y fraseo melódico que en las canciones que escribí con el ukelele, pero fue una experiencia refrescante y muy significativa para mí como compositora.
Me senté en el borde de la cama, a solas en mi habitación, con una guitarra que apenas conocía, y dejé que los sentimientos salieran. Chapter también fue una de las pocas veces que escribí una canción con la intención de terminarla: mientras escribía, presté atención a la estructura y a cómo quería que fluyera. Fue una de las primeras veces que imaginé de verdad un resultado final mientras escribía; esperaba que los oyentes percibieran la vulnerabilidad de la que nació la canción, y por eso decidí dejarla únicamente con voz y guitarra.
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TF: ¿Cómo crees que han cambiado tu perspectiva y tu forma de acercarte a la música desde que publicaste «Pieces To Keep» o «Butterflies», lanzadas hace más de dos años?
Krishna: Cuando publiqué Pieces to Keep o Butterflies, estaba explorando cómo quería que sonara mi música. Era una compositora emocional que intentaba encontrar su lugar en un mundo en el que la música se centra en el valor de la producción, y todavía lo soy. Tuve la increíble oportunidad de trabajar con AKR en Butterflies y vi hasta dónde podía expandirse nuestra música.
Con Chapter, volví a mis raíces. Retrocedí hasta aquella persona de 15 años que no sabía nada de DAW ni de producción y solo quería encontrar una forma más segura de sentir; de expresar lo que sentía. Creo que mi manera de acercarme a la música sigue siendo inestable, igual que mi relación con ella. Voy avanzando sobre la marcha y no tengo ni idea de cómo sonará la próxima canción; creo que eso da miedo, pero también libera muchísimo.
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Mi perspectiva ha cambiado porque ya no temo que rechacen mis canciones por no hacerlas lo bastante «grandes» o por no desarrollar todo su potencial. Anhelo compartir lo que soy, y soy más una canción acústica triste que un single o álbum bien producido y bien grabado, digno de encabezar las listas. Valoro mi autenticidad y agradezco estar rodeada de amistades músicas, seres queridos y una comunidad extraordinaria de música Indie que también valora la autenticidad. Han cambiado muchas cosas en dos años, incluida yo, y creo que mi música y yo seguiremos evolucionando a medida que cambien mis circunstancias.
TF: ¿Qué se siente al volver a publicar música después de esa breve pausa? ¿Estabas nerviosa o emocionada?
Krishna: Estaba hecha un desastre. Había olvidado por completo cómo era manejar una web de distribución musical, cantar frente a un micrófono y compartir una canción con alguien por primera vez. Sentí que volvía a publicar una canción por primera vez, y resultó bastante apropiado porque durante esta experiencia también atravesé muchas pérdidas.
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Después de que cerraran mi antigua cuenta de Instagram, me sentí sin rumbo y viví un duelo por la comunidad, la familia y el pequeño repertorio de canciones y versiones que había perdido. Ya no tenía ninguna referencia de cómo promocionaba antes mi música ni ninguna prueba del cariño que había recibido. Publicar Chapter después de esa pausa fue como ver un rostro familiar en una habitación abarrotada, pero no poder averiguar quién era para mí.
Fue una experiencia emocional, igual que escribir Chapter. Me descubro recordando lo diferente que fue todo con Dragon y tengo que impedirme comparar ambas experiencias. Estoy muy agradecida por la respuesta, y sienta bien adentrarme en este nuevo capítulo de algo tan familiar.
TF: Tu pausa musical llegó después del enorme éxito comercial que tuviste con «Tappasu Neram» y «Maayangal». ¿Te resultó difícil tomarte un tiempo o sucedió de manera involuntaria? ¿Te gustaría hablar de ese periodo?
Krishna: Tappasu Neram y Maayangal fueron una parte increíble de mi vida y de mi carrera como música; ¡todavía no puedo creer que ocurrieran! Estoy muy agradecida por esas oportunidades y me abruman —para bien— las respuestas que recibo cada día. Creo que era extremadamente importante que hubiera al menos una voz trans en algún lugar de Kollywood, y estoy muy agradecida de haber podido contribuir de esa manera.
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La pausa musical ocurrió por sí sola, al mudarme de India a Australia y reorientar mi atención hacia la universidad. Quería centrarme en una vida universitaria divertida y típica, y la música salió de escena durante un tiempo. Además, viví mucha disforia de género en el ámbito musical: cada vez que la gente se equivocaba con mi género por mi voz, sentía un dolor insoportable.
Pensé que la única forma de protegerme de ese dolor y de la disforia era dejar de cantar. También me resultaba increíblemente difícil cantar mientras lidiaba con la ansiedad y sus síntomas físicos en la garganta, y la música y yo nos fuimos alejando por todo ello. Sentí que había perdido una parte de mí, y me llena de alegría que con Chapter haya emprendido el camino de regreso a la música.
TF: Muchos de tus oyentes se alegraron muchísimo de volver a saber de ti después de que anunciaras «Chapters». ¿Cuál fue tu reacción al ver ese apoyo?
Krishna: Me sorprendió, sinceramente. No creía que mucha gente fuera a darse cuenta o a recordarme, y la amabilidad de todo el mundo me dejó completamente alucinada. ¡Fue como volver a casa! Con cada DM, llamada, mensaje y republicación de la canción, se me derretía el corazón. Estoy muy agradecida por el cariño y por todas las personas que permanecieron a mi lado durante todo este tiempo. Siento tanto amor por los oyentes que ni siquiera puedo expresarlo con palabras. ¡Todavía me alucina que la gente quiera escuchar mi música y que lo haga con tanto entusiasmo!
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TF: ¿Tendremos pronto más canciones, quizá un EP? ¿Cuáles son tus planes?
Krishna: Recuerdo que tenía grandes planes para un EP y quería grabar, producir y publicar todas las canciones que había escrito. Chapter fue una llamada de atención: quizá, mientras sigo sanando y lidiando con cosas como la ansiedad, la depresión, la disforia y el TDAH, no era justo exigirme ese nivel de energía.
Sigo soñando con poder publicar el EP —se llama Flowers y me encantó escribir y componer todas sus canciones— y todas las demás canciones que he escrito en un álbum, pero todavía tengo que sanar y vivir mucho antes de poder cumplir esos sueños.
Me resulta extremadamente decepcionante tener que hacerme esperar para comprometerme con mi música, pero sé que para mí trabajar en ella tiene que surgir de un lugar natural y fluido, y todavía no puedo hacerlo. Sigo escribiendo y planeando, y espero poder sacar algo de tiempo de estudio para trabajar en mis canciones este año.
La entrevista ha sido editada para mayor claridad.
Escucha «Chapter», de Krishna.K feat. B. B. Bhuyan — AQUÍ
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