Rilisan Musik Baru dari Kitanu, Aanshika, Dizlaw, dan Lainnya
Dalam daftar ini, kami menyelami lagu tentang kebebasan emosional, balada rock berbalut sarod, produksi lintas genre yang berkilau, dan banyak lagi!
Dalam daftar ini, kami menyelami lagu tentang kebebasan emosional, balada rock berbalut sarod, produksi lintas genre yang berkilau, dan banyak lagi!
Aanshika – ‘Limerence’
Dirajut dengan ketukan drum bertanda birama 7/8 yang unik, karya terbaru penulis lagu-produser asal London, Aanshika, ‘Limerence.’ Sebuah karya yang sepenuhnya digarap sendiri, Aanshika mengeksplorasi perpisahan, perubahan, dan keindahan melepaskan dari sudut pandang kesenian serta kesehariannya. Sang artis dengan piawai memadukan lapisan synth berkilau, dentuman bass muram, dan ketukan drum yang renyah untuk menciptakan produksi elektronika berfokus pada vokal yang matang, dengan lincah menjelajahi ranah alternative dan synthpop.
“Ini bukan lagu patah hati,” ujar Aanshika melalui catatan pers. “Ini tentang kebebasan emosional, melepaskan diri, melayang di atas semuanya, dan menemukan kekuatan dalam ketidaklekatan.”
Temukan Aanshika di Spotify | Instagram
Saroj Kashyap – ‘Space’
Single terbaru penyanyi-penulis lagu asal Bengaluru, Saroj Kashyap, ‘Space,’ merenungkan “masa limbo emosional,” sebuah situasi pelik ketika “dia tak bisa mengambil keputusan, sementara sang perempuan dibiarkan menunggu.”
Saroj membuka ‘Spaces’ dengan kord gitar bergaya outlaw country yang dilapisi bagian-bagian senar akustik, lalu membangunnya menjadi sajian rock yang bertenaga. Ia kemudian bersenandung, meratap, dan menggelegar, menggenggam setiap lirik dengan penuh perasaan dan maksud, mengajakmu menyusuri dilema antara melanjutkan hidup atau tetap teguh bertahan.
Diproduseri, di-mix, dan di-master oleh Varun Murali, Saroj menyebut ‘Spaces’ sebagai “permainan catur emosional dengan keheningan panjang.” EP ‘Table for One’ dari Saroj akan segera hadir.
Temukan Saroj Kashyap di Spotify | Instagram
Antara Ansuna x Rahul Shah – ‘Dono Hi Dono’
Setelah berinteraksi saat membagikan musik setahun lalu, penulis lagu-penyanyi Antara Ansuna dan Rahul Shah untuk pertama kalinya bersatu membawakan duet berbahasa Hindi dalam ‘Dono Hi Dono.’ Duo ini mengurai patah hati yang terpendam dari dua orang yang tak mampu hidup rukun, sekaligus mengeksplorasi pilihan pahit namun penting untuk melanjutkan hidup tanpa satu sama lain.
Antara dan Rahul dengan lembut menempatkan vokal penuh kelembutan di atas melodi yang menyentuh, dirangkai dengan gitar akustik yang teliti dan petikan fret yang berkilau. Dengan produksi yang dijaga tetap minimal, klimaks yang perlahan merekah dibangun oleh nada-nada piano yang mengalir, perkusi ringan (dengan shaker), dan rangkaian senar menyerupai biola yang subur. Lewat struktur lagu yang hangat dan soulful serta chorus yang sarat emosi, ‘Dono Hi Dono’ menghadirkan kisah yang menggugah dan mudah dirasakan dengan penuh kasih.
Para artis mengungkapkan melalui catatan pers, “Ini lagu untuk siapa pun yang memikul beban masa lalu dan tetap memilih untuk melangkah maju—demi penyembuhan diri mereka sendiri.”
Temukan Antara Ansuna di Spotify | Instagram / Temukan Rahul Shah di Spotify | Instagram
Siddarth Nayanar, Aanchal Bordoloi – ‘Little Child’
Aanchal Bordoloi, yang dikenal lewat ‘Whiskey Blues,’ memadukan suaranya yang menenangkan dengan kepiawaian gitar Siddarth Nayanar untuk membingkai nomor blues-rock, soft rock, dan soul dalam ‘Little Child.’ Sebuah langkah yang menyegarkan dan tak terlalu jauh dari karya-karya akustiknya, pasangan ini menyelipkan lirik yang membangkitkan semangat serta aransemen senar bernuansa blues untuk menyajikan produksi indie yang rapi.
Lewat lagu ini, Aanchal menonjolkan pendidikan dan pengalamannya di bidang psikologi, sembari mengulik “konsep penyembuhan inner child—berbicara kepada bagian-bagian diri kita yang masih terluka dan terjebak di masa lalu.”
“Aku suka apa yang Siddarth lakukan pada gitar dan produksi lagu ini,” kata Aanchal, melimpahkan pujian kepada kolaboratornya. Siddarth Nayanar juga baru saja melanjutkan lagu rock berkilau yang baru dirilisnya, ‘RunDown,’ dan memuji Aanchal karena menyelesaikan lagu tersebut dalam “kurang dari tiga kali take.”
Temukan Siddarth Nayanar di Spotify | Instagram / Temukan Aanchal Bordoloi di Spotify | Instagram
Kitanu – ‘Carcasses’
Band rock asal Delhi, Kitanu, yang menggunakan sarod, merilis single pertama mereka pada 2025, berjudul ‘Carcasses,’ yang lahir dari eksplorasi berlima terhadap “fragmentasi emosional dan kekacauan eksistensial.” Single ini menyuguhkan perpaduan rock, jazz, dan blues yang sempurna, diselingi siklus drum yang menghentak, frase sarod melodis, serta permainan bass yang rapi.
Dipoles dengan harmoni bak malaikat, sentuhan gitar elektrik, dan sarod yang saling bersilangan secara memikat, lagu ini menjelma nomor yang hidup dan melampaui batas genre. Vokalis Siddhant Sarkar memberikan penampilan yang kuat, melapisi setiap rangkaian dengan vokalnya yang tegas.
Kitanu menggambarkan Carcasses sebagai “meditasi sonik tentang apa yang kita tinggalkan—secara emosional, kultural, dan fisik—serta makna benar-benar melepaskan diri kita yang dulu.”
Temukan Kitanu di Spotify | Instagram
Dizlaw – ‘Neelay’
‘Neelay’ dari perangkai kata asal Mumbai, Dizlaw, merupakan tambahan rap terbaru dalam diskografinya dan menjadi petunjuk menuju EP mendatangnya, ‘Khayaali Pulao.’
Dalam perubahan mencolok dari rima garangnya di ‘Caramel Tax,’ ‘Neelay’ diselimuti ritme lo-fi yang halus, nyaris selembut satin, di atasnya Dizlaw mengeksplorasi cinta dan kerinduan, konflik sosial, serta kerapuhan emosional.
Menegaskan kiprah Dizlaw yang terus menanjak dalam skena rap India, Dizlaw mendapat pengakuan dari The Indian Music Diaries sebagai “Best Emerging Hip-Hop Artist Of The Year” pada Mei 2025.
Temukan Dizlaw di Spotify | Instagram
Krish Arora – ‘Tu Hai Yahi Kahi’
Artis independen asal Delhi, Krish Arora, menempa balada indie muram dalam rilisan terbarunya, ‘Tu Hai Yahi Kahi.’ Dibalut melodi piano melankolis dan dihiasi rangkaian senar yang tegang serta memanjang, Krish dengan tenang bernyanyi tentang rasa sakit dan kesedihan tersembunyi karena kehilangan seseorang yang begitu berarti, namun entah bagaimana, dalam keheningan, kehadirannya masih terasa.
“Saat duduk untuk membuat lagu ini, aku tidak sedang berusaha menulis lagu. Aku hanya berusaha memproses sebuah perasaan,” ungkap Krish melalui catatan pers. “Aku selalu percaya bahwa musik seharusnya terasa seperti seorang teman. Dan bagiku, lagu ini terasa seperti teman yang duduk bersamamu tanpa banyak bicara, hanya agar kamu tidak perlu sendirian.”
Sejak dirilis, lagu ini telah meraih lebih dari 13.000 pemutaran di Spotify—sejauh ini, respons yang luar biasa.
Temukan Krish Arora di Spotify | Instagram
Rivu – ‘Dinosaurs’ EP
Multi-instrumentalis-produser asal Kolkata, Subhagata Singha, meluncurkan EP konsep lima lagu berjudul ‘Dinosaurs’ melalui proyek solonya, Rivu. Menggunakan gaya jazz, progressive rock, dan alt-pop, musik ini menyelami kehilangan dan keputusasaan sembari mengikuti model lima tahap kesedihan dari psikiater Elisabeth Kübler-Ross.
Rivu membuka EP dengan komposisi pop tipis dan dreamy dalam ‘You’re Not Lazy,’ yang disegel bunyi-bunyi gemerincing dan nuansa muram. Lagu kedua, ‘Ivory Towers,’ memelintir nuansa perpaduan industrial rock dan elektronika, serta membahas masyarakat yang memiliki privilese dan kekayaan. Berikutnya, Rivu menempatkan vokalnya yang lembut di atas hamparan nada piano selembut beludru untuk merangkai ‘Time Shadow,’ nomor progressive rock yang dikunci permainan gitar renyah dan sentuhan suara lo-fi. Interlude ambient dalam lagu utama ‘Dinosaurs’ hadir setelahnya, sebelum ‘Song Five’ menyajikan medley aliran elektronika eksperimental yang terinspirasi Europop.
“Bagi saya, lagu-lagu dalam rekaman ini muncul sebagai respons terhadap dorongan dari pengalaman hidup nyata, jadi lagu-lagu tersebut tidak secara langsung menceritakan kembali momen sebagaimana terjadinya, melainkan berusaha memberi kata-kata pada kabut emosi yang mengelilinginya,” ujar Rivu melalui siaran pers.
Temukan Rivu di Spotify | Instagram
rinaldo – ‘tere bina’
Penyanyi-penulis lagu asal Goa, rinaldo, untuk pertama kalinya menggarap lagu berbahasa Hindi lewat ‘tere bina,’ yang mengupas musiknya hingga menyisakan elemen-elemen paling esensial: gitar akustik, piano, bass, drum, dan suaranya yang menenangkan. Sebuah sajian yang menenteramkan, sang artis menyampaikan keadaan tenang secara emosional, ketika jantungmu berdetak dalam denyut yang sama sementara dunia di luar terus bergerak maju.
‘tere bina’ berlabuh pada perkusi yang mengajak kaki mengetuk dan petikan gitar akustik ritmis, dengan nada-nada piano jazzy yang ditaburkan di atas melodinya. rinaldo berkata dalam pernyataan pers, “Lagu ini adalah refleksi puitis yang perlahan membara tentang kehidupan setelah sebuah persahabatan panjang. Ini bukan patah hati dalam bentuknya yang paling lantang—melainkan tentang absennya seseorang yang pernah membuat segalanya terasa utuh.”
Temukan rinaldo di Spotify | Instagram
Untuk rilisan musik baru lainnya, ikuti TFword di Instagram | Facebook | X
Dengarkan semua lagu ini dan lainnya dalam playlist resmi TFword –
Anda Mungkin Juga Suka:
Rilisan Musik Baru dari Kairvina, The Lightyears Explode, Gory, dan Lainnya
King Sinister Merenungkan Perjalanannya Menjadi Raja Drum & Bass di India
