«Astronomical» Travis Scott и будущее виртуальной реальности

25 апреля 2020 года американский рэпер Travis Scott пришёл в Fortnite, чтобы провести свой первый онлайн-концерт. Виртуальная фигура Scott выступила перед миллионами игроков популярной королевской битвы Fortnite, подарив им неземной размах и впечатляющий уровень продакшена. Однако вслед за этим возник целый ряд вопросов о будущем виртуальной реальности в индустрии живых развлечений.

В дни, предшествовавшие виртуальному концерту Scott Astronomical , Epic Games (разработчики Fortnite) буквально на глазах у игроков, находившихся поблизости, возводили сцену. По сообщениям, игроки могли наблюдать, как сцену строили на пляже Sweaty Sands — одной из карт королевской битвы Fornite. Они также рассказывали о чёрной сцене над водой и нескольких огромных золотых надувных виртуальных головах Travis Scott, паривших вокруг неё. В ожидании начала концерта игроки сражались друг с другом, поскольку на всё время события был включён респаун.
Шоу началось с «гигантского странного объекта, похожего на планету», который плыл к главной сцене, демонстрируя визуальные эффекты, одновременно впечатлявшие и поражавшие игроков. Добравшись до сцены, этот гигантский объект взорвался — и начался концерт. Посвятив всю карту Astronomical, гигантский Scott начал выступать, время от времени телепортируясь в разные точки карты, но оставаясь на виду у всех игроков. С каждой новой композицией визуальная тема концерта радикально менялась: Travis Scott появлялся то в образе киборга, то в виде гигантского космонавта (под водой). Игроков автоматически телепортировали в эти разные сценарии, чтобы каждый получил задуманное впечатление целиком. The Verge также писало о американских горках, психоделических визуальных эффектах и телепортации игроков в открытый космос.

Учтя опыт предыдущих внутриигровых событий, Epic Games немного иначе подошла к технической стороне. Во-первых, разработчики отключили интерфейс игры, чтобы игроки лучше видели сложные визуальные эффекты, а также ограничили набор эмоций. Посетители не могли делать что-то не соответствующее бренду — например, исполнять танец котёнка; вместо этого им разрешили только трясти головой под музыку и бесноваться с огненной стойкой для микрофона. Ещё лучше было то, что игрокам не пришлось покупать эти эмоции или проходить уровни, чтобы ими завладеть. Наконец, вместо разового концерта Epic Games устроила «тур», растянувшийся на три дня. В первый день на концерте побывали 12 миллионов игроков, а после четырёх повторных показов цифровое выступление посетили 27,7 миллиона уникальных игроков — всего 45,8 миллиона раз, сообщил Pitchfork.

Исполнительный продюсер Digital Domain John Canning теперь задаётся вопросом: насколько масштабнее и сложнее могут стать эти виртуальные и цифровые впечатления? Ответ, возможно, есть у стартапа в сфере прямых трансляций Wave. Используя технологию захвата движений, чтобы превращать артистов в цифровых аватаров виртуальных миров, Wave анонсировала серию концертов под названием «One Wave» с участием John Legend, Lindsey Sterling и других артистов. CEO Wave Adam Arrigo также рассказал Pitchfork, что компания уже опробовала многое из того, что было сделано на концерте Travis Scott x Fortnite. По его словам, они предприняли ещё несколько шагов, чтобы сделать эти виртуальные шоу «немного более е*анутыми». На концерте дабстеп-продюсера Kill The Noise, который Wave провела в прошлом году, зрителям пришлось отбиваться от демона за сценой, чтобы шоу продолжалось, — в отличие от выступления Scott, которое для посетителей было по сути беспроблемным просмотром.

CEO V.A.L.I.S, креативного агентства, специализирующегося на виртуальной реальности, Peter Martin рассказал о потенциале «цифрового воскрешения ушедших звёзд». Концерт The Rolling Stones 1972 года, а также выступления Bob Marley или Marvin Gaye — вот лишь некоторые концепции, которые сейчас обсуждает агентство, сообщил Martin. Adam Rogers, креативный продюсер Intel Studios, в разговоре с Marc Hogan для Pitchfork рассказал о виртуальной технологии под названием объёмная съёмка. В её рамках артисты выступают в куполе площадью 10 000 квадратных футов, оснащённом сотнями камер, благодаря чему зрители могут в реальном времени перемещаться внутри трёхмерного пространства и чувствовать себя его частью, хотя физически их там нет. Откуда возьмутся деньги — ещё один вопрос. Артисты и их лейблы обычно полагались на бренды и платформы, финансировавшие их цифровые эксперименты, однако, чтобы виртуальные концерты действительно прижились, сначала им придётся компенсировать доходы, которые индустрия живой музыки потеряла и продолжает терять, пока мир адаптируется к жизни после пандемии. Сотрудничество Travis Scott с Epic Games в период своего внимания публики вышло за пределы игры и включало вдохновлённый Fortnite мерч — одежду, фигурки и игрушечные бластеры Nerf. Чтобы ещё сильнее ускорить развитие виртуальных шоу, создатели переключили внимание на поклонников, используя устройства, которые у них уже есть. Начинавшая с дорогих VR-шлемов, Wave теперь доступна на YouTube, Twitch, Facebook и других цифровых каналах.

Однако для артистов, у которых нет бюджета или статуса Travis Scott, освоение этих новых виртуальных пространств связано с собственными творческими и финансовыми трудностями. «Я жду, когда появится кто-то, кто возьмётся за иммерсивное пространство и найдёт очень глючный, лоу-файный способ делать это», — говорит Martin из V.A.L.I.S. Studio.

Главное изображение: Unsplash