5 experimentella kvinnor som gör mörk och tung musik
Vi listar fem kvinnliga låtskrivare och producenter som berör oss djupt med sin råa, innerliga och oförfalskade musik.
I den här artikeln listar vi fem kvinnliga låtskrivare och producenter som berör oss djupt med sin råa, innerliga och oförfalskade musik.
Musiken har under de senaste åren, åtminstone kommersiellt, alltid rört sig i en mer linjär och lättsmält riktning. Mindre etablerade musiker, popsångare och föregångare inom populärmusiken är villiga att ta risker med sin konst, med vetskapen om att de kanske har satt en standard för sig själva som är för hög för att backa från. Alltför få bryr sig om att verkligen följa den riktning deras hjärtan drar dem mot.
Att ignorera det som finns precis omkring oss och avstå från att omfamna det mörker som följer med vardagslivet är något vi har gjort i många år. Även om musik i de flesta fall skapas för att underhålla, är det färre artister som bryr sig om att utbilda, bearbeta och uttrycka sina verkliga känslor genom sin konst. Enkelt uttryckt krävs det mod för att vara äkta.
Som lyssnare av mörkare genrer och fan av experimentell musik har jag, med hjälp av några vänner, sammanställt en lista över några otroliga kvinnliga musiker, låtskrivare och producenter som har gett oss gåshud, fått oss att känna deras sorg in i märgen eller fått oss att känna igen oss i deras musik.
Läs om och lyssna på musik du förmodligen aldrig har hört förut!
Lingua Ignota
Lingua Ignota, som betyder ”okänt språk” på latin, är artistnamnet för Kristin Hayter, en klassiskt skolad multiinstrumentalist från Kalifornien i USA. Hayters musik speglar starkt hennes erfarenheter av våld i hemmet och hennes anorexi, och låter smärtan flöda ut genom musiken.
Hayter kände sig alltid ganska malplacerad, även i sin hemstad, och passade aldrig riktigt in i olika umgängeskretsar eftersom hon kände sig annorlunda. Hon började ge ut musik på egen hand under namnet Lingua Ignota 2017 och hade släppt två album redan under det första året. Lyssna på Lingua Ignota här.
King Woman’s Kristina Esfandiari
King Woman är ett av många projekt och artistnamn som används av sångerskan, låtskrivaren och producenten Kristina Esfandiari. Hon inledde sin musikkarriär som sångerska i shoegazebandet Whirr. Senare blev hon känd för sin unika och dramatiska sång när hon uppträdde på scen, något som också speglade hennes många musikaliska alter egon. King Woman började som Esfandiaris soloprojekt 2009, och hon använder följande artistnamn – Miserable, KRIS, Dalmatian, Sugar High och NGHTCRWLR.
Esfandiari är känd för att röra sig mellan allt från R&B och hiphop till shoegaze, doom metal och experimentellt oväsen. Hennes djärva förhållningssätt till ett brett musikaliskt spektrum gör henne till en av dagens mest unika musiker. Lyssna på King Woman här.
Du kanske också gillar: Gender Inequality at Work and in the Music Business
Chelsea Wolfe
Chelsea (Joy) Wolfe är en singer-songwriter och musiker från Kalifornien som rör sig i gränslandet mellan doom metal och gothic rock, med inslag av folk, och utforskar genrer som experimentell musik och noise. Wolfes första album, som sammanställdes 2006, var ett påtvingat och överproducerat verk med stark personlig prägel – men det var inte den väg hon valde att gå vidare på.
Efter att ha hittat ett nytt perspektiv började hon ge ut musik 2010, och uppträdde ofta på scen med en svart slöja eftersom hon led av svår scenskräck. Med sex studioalbum och många singlar nöjer sig Wolfe med att skapa vilken musik hon än kan, snarare än att begränsa sig till vissa genrer. De flesta av hennes influenser går dock att hitta i gothic folk. Lyssna på Chelsea Wolfe här.
Emma Ruth Rundle
Emma Ruth Rundle är en amerikansk låtskrivare, gitarrist och bildkonstnär. Hon är baserad i Portland, Oregon, i USA, och är även medlem i postrockbandet Red Sparrowes. Hon har släppt fem soloalbum där hon omfamnar sin egen originella stil.
Efter att nästan ha levt nomadiskt genom att spela i rockband, hantera sitt medicinska tillstånd, kämpa med drogberoende sedan tolvårsåldern och leva i ett rockstjärneäktenskap insåg Rundle att den enda vägen framåt var att uttrycka sig genom musiken. Det är främst rock- och metalfans som dras till hennes mörka musik, som försöker hitta en plats någonstans i gothic folk. Hennes samarbete med sludgebandet Thou var ytterligare ett uppmärksammat samarbete 2020. Lyssna på Emma Ruth Rundle här.
Anna von Hausswolff
Den skandinaviska låtskrivaren, kompositören och piporgelmusikern föddes i Göteborg och är dotter till avantgardekonstnären Carl Michael von Hausswolff. Hon började ge ut musik 2010 och är särskilt känd för sin fantastiska och uttrycksfulla sång vid liveframträdanden. Hennes musik kan beskrivas med mindre omtalade genrer – som neoklassisk darkwave och artpop, med influenser från experimentell musik, drone och post-metal. Hon använder ofta piporgel när hon spelar och har genom åren sålt ut många konserter i Europa.
Under 2021 började dock fundamentalistiska katolska grupper kalla hennes musik ”satanisk”, vilket ledde till att hennes konsert på Notre-Dame de Bon-Port i Frankrike ställdes in, samt att hon fick polisskydd på andra platser. Lyssna på Anna von Hausswolffs musik här.
Ett särskilt omnämnande går till de akter och starka kvinnor som omfamnar sina egna stilar och uttryck i Esben and the Witch, Brutus, FVNERALS, Jo Quails instrumentala insatser på olika artisters musik och många fler runt om i världen.