Bästa EDM-dokumentärerna 2025 du bör se

Musikbranschen förändras ständigt, och det finns alltid en historia att berätta och lärdomar att dra. Passionen, utmaningarna och kulturen bakom DJ-båsen lyfts fram i dokumentärer som sätter fokus på artisternas talang, producenternas uthållighet och visionärernas kreativitet – de som formar scenen. Även i år kom en ny omgång dokumentärer om elektronisk musik, som ger inblick i och en djupare förståelse för olika delar av dansmusiken.

Move Ya Body: The Birth of House

Sedan housemusiken uppstod för över tre decennier sedan och fram till dagens topplistor har den haft ett stort inflytande på musiken. Dess ursprung kan spåras till den olycksaliga Disco Demolition Night, då skivor – främst av svarta artister – förstördes 1979. ‘Move Ya Body: The Birth of House’ är en 1 timme och 27 minuter lång film, skriven och regisserad av Elegance Bratton (‘The Inspection,’ ‘Pier Kids’), som berättar historien om hur housemusiken uppstod och följer dess historia genom housemusikens pionjär Vince Lawrence. Dokumentären understryker betydelsen av de svarta och queera personer som startade genren, som tog sig från Chicago till global berömmelse och framgång världen över. ‘Move Ya Body: The Birth of House’ hade premiär på Sundance Film Festival tidigare i år.

We Become One: The Power Of The Shared Musical Experience

Berlinbaserade Kikelomo Oludemi, som var förälskad i vetenskap, blev så småningom DJ men började söka svar på vissa frågor. ”Varför? Vilken vetenskap ligger bakom att musik påverkar oss så starkt som individer? Men också: varför verkar den ha kraften att skapa band mellan människor och föra oss närmare varandra, särskilt på dansgolvet?” säger hon i trailern. Hon söker svar genom samtal med hyllade artister som Seth Troxler, Moodymann, KiKK, neurovetarna Dr. Julia C. Basso och Dr. Daniel J. Levitin, psykologer och fler. Efter förra årets ‘The Evolution of Ibiza: Can the White Isle retain its legendary magic?,’ kommer den nya dokumentären ‘We Become One: The Power Of The Shared Musical Experience’ från AlphaTheta, moderbolaget till Pioneer DJ.

Desire: The Carl Craig Story

‘Desire: The Carl Craig Story’, som hade premiär på New York Tribeca Film Festival förra året, medverkar framstående dansmusikartister som Gilles Peterson, Roni Size, Fabio, Laurent Garnier, DJ Minx och fler. Filmen gick upp på biografer i Storbritannien och Irland i maj och nådde Italien i oktober. ‘Desire: The Carl Craig Story’ skildrar livet för Detroit-technoikonen Carl Craig. Genom att skickligt blanda techno med genrer som jazz, house och disco har han trollbundit publiken och tagit sitt sound till nya höjder.

”Teamet och jag följde Carl över hela världen i ett rasande tempo”, sa regissören Jean-Cosme Delaloye. ”Vi fick full tillgång till en artist vars ödmjukhet kan mäta sig med hans kreativitet. Vi fick se festens andra sida, när lamporna släcks på klubben och Carl bara har några timmar på sig att vila innan han måste vidare till nästa evenemang.”

Waiting For The Drop

‘Waiting For The Drop’ spelades in under ett decennium, mellan 2013 och 2023, och är Alexei Barrionuevos regidebut. Barrionuevo, tidigare medarbetare och journalist på New York Times, Wall Street Journal och Billboard, dokumenterar den elektroniska dansmusikens tillväxt och popularitet i realtid. Filmen tar med tittarna upp på scen och bakom kulisserna, innehåller klipp som aldrig tidigare visats och blottlägger utmaningarna bakom stroboskopljus, glitter och glamour. Här finns också intervjuer med dansmusikstjärnor som Carl Cox, Hardwell, Tiësto, Kaskade och fler välbekanta ansikten.

”EDM blev en vändpunkt i den moderna ungdomskulturen, en tid då Millennials, på jakt efter något eget, tog chansen att skapa en stam. Den krassa kommersialismen infekterade firandet när utomstående försökte tjäna pengar på det. Och DJ:erna och deras möjliggörare, som länge törstat efter legitimitet och kulturell acceptans, satsade hårt”, sa regissören Barrionuevo i ett uttalande enligt Billboard.

Nightclubs: Is the Party Over?

Sedan covidpandemin har många livescener och nattklubbar tvingats stänga för gott, vilket har skapat utmaningar för nattlivsbranschen världen över. BBC:s dokumentär ‘Nightclubs: Is the Party Over?’ går på djupet i Storbritanniens nattliv efter pandemin. Intervjuer med SHERELLE, I. JORDAN, Ahadadream och sim0ne hjälper oss att förstå mer om de hinder som nattlivsscenen har mött. Samtalen med klubbägare och besökare i ‘Nightclubs: Is the Party Over?’ hjälper tittarna att förstå hur nattlivet i Storbritannien förändras.

”Du ska kunna lyssna på musik när du vill. Du ska kunna gå in på en klubb och vara med dina vänner när du vill”, sa SHERELLE. ”Det känns faktiskt inte som att vi befinner oss på en särskilt bra plats … Så förhoppningsvis går många grupper samman, många DIY-projekt skapas och vi gör saker fysiskt, för vi kan lägga ut vad som helst på sociala medier, men om vi inte faktiskt skapar de här platserna händer ingenting.”

För nyheter och recensioner om ny musik – följ TFword på Instagram | Facebook | X

Du kanske också gillar:

Presentidéer till DJ:erna i din krets 

Se den nya dokumentären om hard house-musikens återkomst

Ny dokumentär utforskar Istanbuls queera undergroundmusikscen