Indische Electronic-Acts, die die Szene gerade dominieren

Kabeer Kathpalia, alias OAFF, komponiert Musik für die feineren Momente des Lebens. Als OAFF produziert und komponiert er vokale und instrumentale Musik, die zwischen Ambient-Electronica und Feel-good-Pop changiert.

Spotify India nahm seine Single “So Good” in seine Initiative Radar India auf, die die spannendsten noch unentdeckten Talente des Landes fördert.

Neben seinen unabhängigen Veröffentlichungen hat Kathpalia immersive Audioinstallationen in Asien, Europa und den USA geschaffen. Er komponierte Musik für mehr als 500 Werbekampagnen, darunter für H&M, Airbnb, Volkswagen und den offiziellen Olympics Channel. Außerdem arbeitet er gelegentlich an TV- und Filmmusik; so komponierte er einen Titeltrack für ‘Inside Edge’, ein für einen Emmy nominiertes indisches Sportdrama.

Seine jüngste Zusammenarbeit mit Savera entstand für Shakun Batras Film ‘Gehraiyaan’ mit Deepika Padukone, Siddhant Chaturvedi, Ananya Panday und Dhairya Karwa.

Tech Panda & Kenzani

Dieses kraftvolle Duo hat den asiatischen Underground wiederbelebt und ihn im Alleingang zu einem großen Phänomen gemacht.

Tech Pandas musikalische Ausbildung begann in seiner Kindheit mit Tabla- und Klavierspielen, was ihn zu seiner nächsten Rolle führte – dem Produzieren und Performen. Zunächst tauchte er in die elektronische Musikszene ein, entwickelte ein ausgeprägtes Interesse für das Genre und die aufregende neue Musik, die es hervorbrachte. Tech Panda widmet sich neuer und experimenteller Musik und möchte zeigen, wie spannend Minimal Techno fernab des Gewöhnlichen sein kann.

Kenzani wiederum gilt als unorthodoxer Produzent elektronischer Musik, der für die Weiterentwicklung traditioneller indischer Klänge verantwortlich ist. Indem er seine charakteristischen Electronica-Klanglandschaften mit tiefgründigen indischen Sounds verbindet, ermöglicht er Hörerinnen und Hörern weltweit, ‘Abstract Indian Electronica’ neu zu entdecken.

Anyasa

Three Oscillators

Three Oscillators ist das Soloprojekt des Musikproduzenten Brij Dalvi. Als ehemaliges Duo mit Avit Rane trägt der Stil von Three Oscillators Einflüsse aus Glitch Music und Science-Fiction sowie einen insgesamt futuristischen Sound in sich. Innerhalb dieser Eckpunkte entsteht eine vielseitige Mischung aus organischen Samples, verträumten Sounds und außerweltlichen Klängen. Er legt alles auf – von Underground-Dancefloor-Tracks über wuchtige Bässe bis hin zu schnellen Beats.

Neben gemeinsamen Auftritten mit Parra For Cuva, Kode9, DJ Paypal, DJ Spinn, Daisuke Tanabe und Yosi Horikawa sowie anderen Acts spielte das Projekt auf Plattformen wie Sofar Sounds, Magnetic Fields Festival und Control ALT Delete Festival. Der Künstler wurde von UKF, Resident Advisor, COLORSXSTUDIOS und Rolling Stone India vorgestellt.

In der jüngsten Phase seiner Karriere veröffentlichte er seine EP ‘Disintegration’ über 4NC¥. Seine acht Tracks umfassende Compilation ‘Emergence’ verbindet Elemente aus Lo-Fi und Honky-Tonk mit Halftime, Footwork, Post-Dubstep und mehr – mit dem Ziel, aufstrebende Talente vorzustellen.

Fake Tattoos

Fake Tattoos bringt uns House Music aus dem Osten und ist die Definition mystischer, orientalischer und organischer Dance Music.

Mit einem besonderen Stil, der östliche, orientalische und ethnische Klänge mit House und Techno verbindet, hat Fake Tattoos einen zeitgenössischen globalen Sound entwickelt. Durch die enorme Nachfrage im indischen Nachtleben und den Aufbau einer Community rund um diesen Sound ist er zu einem der bekanntesten Namen Indiens geworden.

Neben Auftritten mit Künstlern wie Krewella, Third Party, Nucleya und anderen war Fake Tattoos auch auf großen Radiosendern wie BBC Asian Network und Tomorrowland zu hören.

Sein Debütalbum ‘Branded’, das die House-Music-Szene Indiens leicht verändern könnte, ist derzeit in Arbeit.

Stalvart John

Als Gründer des Plattenlabels, der Eventreihe und Radioshow Dynamite Disco Club ist Stalvart John DJ, Produzent, Innovator und Unternehmer.

Seit er vor rund zehn Jahren Künstler wie Fatboy Slim, Prodigy und Robert Miles entdeckte, hat er in der elektronischen Musik seine Heimat gefunden. Mit seinen Radioshows feierte er schon bald Erfolg, nachdem er den Sprung in die Dance Music gewagt hatte.

KAYOBEN

Nush Lewis, eine in Mumbai lebende Singer-Songwriterin und Harfenistin, und Shadaab Kadri, auch bekannt als Riatsu, bilden das Duo Kayoben.

Das Magnetic Fields Festival 2019 legte den Grundstein für den Act. Als ihre Reise begann, erkannten sie, dass sie mehr Menschen inspirieren sollte als nur diejenigen, die ein Festival besuchten.

Indem sie Live-Harfe mit Electronica verbinden, haben die Künstler einen Weg gefunden, mit ihrem Sound die Lücke zwischen Neugier und Wissen zu schließen. Während Riatsu meditative Gefilde erkundet und zugleich einen groove-orientierteren Ansatz verfolgt, verschmelzen Lewis’ eindringliche Vocals perfekt mit seiner eleganten Produktion.

Ihre Debüt-EP ‘Asrar’ wurde kürzlich in ‘Top 10 Best Indian EP’s of 2021’ vorgestellt.

Kiss Nuka

Die Sängerin, Musikproduzentin und Komponistin Anushka Manchanda ist besser unter ihrem Künstlernamen Kiss Nuka bekannt. Bekannt wurde sie als Mitglied der Indipop-Gruppe “Viva!” und blickt auf fast 20 Jahre Erfahrung in der indischen Musik zurück. Die Vision einer besseren Welt inspirierte sie dazu, den Namen “Kiss Nuka” anzunehmen, der für die universelle kinetische Aufmerksamkeit der Natur steht.

Ihre Liebe zur Natur und zu allen Lebewesen ist tief verwurzelt, und ihr Aktivismus inspiriert filmische audiovisuelle Erlebnisse, die die Herzen der Menschen berühren. In ihrer Musik verbindet sie elektronische Bässe mit Ambient-Flächen, Electro-Pop-Melodien und einem Hauch Roots. Ihrer Ansicht nach braucht die Welt mehr feminine Energie zur Heilung.

Gemeinsam mit ihrem jüngeren Bruder Shikhar Yuvraj Manchanda alias R?khis ist sie außerdem Musikdirektorin des Musiklabels IncInk Records von Ranveer Singh und Navzar Eranee.

Ihr jüngster Song “Dakini” feiert die Kraft des Femininen, verpackt in Drum and Bass, und zeigt, welches Potenzial innere Arbeit besitzt, um Bewusstsein zu schaffen und Erwachen zu fördern.

Kanishk Seth

Hier ist der Künstler hinter dem viralen Hit “Rangi Saari”.

Kanishk Seths musikalische Reise ist beeindruckend. Er hielt drei TEDx-Talks, erhielt zahlreiche Nominierungen, produzierte einen internationalen Film und spielte mehr als 100 Livekonzerte. Seine Zusammenarbeit mit seiner Mutter, der renommierten Sängerin Kavita Seth, brachte das weltweit erste Sufi-Electronic/Trance-Album hervor, das bei den Great Indian Music Academy Awards gemeinsam mit dem Album des Oscarpreisträgers A R Rahman in der Kategorie Best Fusion nominiert wurde.

Seine Singles “Aane Ko Hai Khaab”, “Rangi Saari” und “Jhinjhoti” werden von wunderschönen, lyrischen Texten und wirklich auffälligen Bildern begleitet. Seine Band, The Kanishk Seth Trio, verbindet gefühlvollen Sufi und elektronische Musik und versetzt das Publikum in einen tranceartigen Zustand.

Anfang dieses Monats stellte er auf Rolling Stone India seinen ersten Track “Saacha Sahib” aus seiner kommenden EP “Surmayi” vor. Spotify präsentierte ihn außerdem als Artist of the Month für “Radar India”, eine Playlist mit den spannendsten Künstlern der indischen Musikszene.

Rusha & Blizza

Paurush Kumar (Rusha) und Aman Khare (Blizza) sind die neuen Anführer der indischen Bass-Music-Szene. Durch die Verbindung von Indian Folk und Electronic Bass Music haben sie eine neue Welle experimenteller Musik geschaffen.

Mit Songs wie “Atpati Tarang”, “Kaka” und “Adhunik Tandav” wurden sie auf SoundCloud durch ihre EP “Mudra” bekannt, die Vogue als beste Non-Film-Musiktracks vorstellte. Es folgten die EPs “Sutra” und “Mudra 2”, die es in die Top 15 der indischen Apple-Music-Charts schafften und ihren Platz in der Szene festigten.

Rusha & Blizza erkunden mit ihrer neuen EP “Better Future Frequencies” weiterhin die Zukunft.

SickFlip

SickFlip hat sich in kurzer Zeit zu einem immer versierteren Künstler entwickelt, seit er mit seinem phänomenalen Hit “Dessert Bae” auf der Bildfläche erschien.

2019 erlangte er besondere Bekanntheit, als er in der Videoserie “Against The Clock” von FACT Mag auftrat – Künstler bekamen darin zehn Minuten Zeit, einen Track von Grund auf zu erstellen, während das Magazin jeden Schritt in Echtzeit filmte. Seine treibende Kraft ist eine Mischung aus Reisen, Musik und Zusammenarbeit.

Eine seiner Kollaborations-Singles, ‘Roshni’ mit Ritviz & Seedhe Maut, erreichte Platz zehn in den ‘Trending’-Charts von YouTube India, während ‘White Collar’ mit Kaam Bhaari in der Kategorie ‘Best Hip Hop’ für die FeverFM Awards nominiert wurde. Beide Singles schafften es in Vh1 Indias “Top 50 videos Of 2020”.

Nachdem er in den vergangenen Jahren auf Festivals wie Magnetic Fields Fest, NH7 Weekender (Shillong), Boxout Weekender und VH1 Supersonic gespielt hat, teilte er außerdem Bühnen mit Acts wie Troyboi, Grandtheft, Netsky, Totally Enormous Extinct Dinosaurs, Dengue Dengue Dengue, Alix Perez, Ikonika und vielen anderen. Mixmags globale Livestream-Reihe ‘The Lab’ präsentierte kürzlich seine vielseitigen DJ-Sets.

Sein jüngster Remix, “Doobey”, ist auf Instagram bereits viral gegangen.