Dentro de la mecánica del groove retrofuturista de Franz Scala

Tras publicar su álbum a finales del año pasado, nos sumergimos en cómo el productor berlinés mezcla influencias retro y texturas cósmicas, qué le depara 2026 y más.

Nacido en Italia y afincado en Berlín desde hace más de una década, la música de Franz Scala siempre ha estado marcada por un rico entramado de influencias que van del italo disco al cosmic disco, pasando por el psychedelic disco y el proto house. Es esta profunda comprensión del sonido que defiende lo que le permite entretejer años de experiencia en sus producciones, y lo que ofrece a cambio es música capaz de transformar la pista de baile en un rave de tintes retro, empapado de nostalgia.

Priorizando la calidad por encima de la cantidad, Franz Scala ha construido poco a poco un catálogo depurado que incluye dos magníficos álbumes de estudio publicados a través de Slow Motion Records, un sello reconocido por dar forma al resurgimiento moderno del italo disco y el sonido cósmico. Su álbum de debut, ‘Mondo Della Notte,’ llegó hace cinco años, en 2020, y nos permitió vislumbrar hasta qué profundidades puede sumergirse Franz Scala. Exactamente cinco años después, a finales de 2025, ha publicado por fin su esperado segundo larga duración, ‘Cafe Futuro,’.

El álbum es un tributo sonoro al famoso bar de Neukölln, en Berlín, que unió a la escena disco de la ciudad, capturando las emociones y la euforia de la noche a través de una lente cinematográfica. A lo largo de sus trece temas, Franz Scala ha construido un viaje cinematográfico que conecta la herencia electrónica italiana con la energía underground berlinesa, al tiempo que evoca emociones como atardeceres cálidos, trayectos nocturnos por la ciudad y el atractivo atemporal de la discoteca retro.

Al alcanzar un equilibrio casi perfecto entre la estética retro y un diseño sonoro orientado al futuro, era imposible no propiciar una conversación con el propio artista en torno a ‘Cafe Futuro’. Con el nuevo año recién comenzado, parece el momento ideal para ponernos al día con Franz Scala y sumergirnos en la creación del álbum, su proceso creativo, la forma en que canaliza una gama tan amplia de influencias en su música y lo que le depara 2026.

TFword: Tu nuevo álbum, ‘Café Futuro’, parece a la vez una continuación y una evolución de tu debut, Mondo Della Notte. ¿Cuánto tiempo llevabas trabajando en este disco y cuál fue la chispa que lo puso en marcha?
FRANZ SCALA: Algunos de los primeros bocetos se remontan bastante atrás, pero el verdadero impulso comenzó en 2023. Me encontré revisitando un par de demos antiguas que había hecho cuando Café Futuro todavía estaba abierto, y eso me llevó a construir una narrativa completa a su alrededor. Cuando me di cuenta de que el propio bar se había convertido en un recuerdo, el álbum pasó a ser una forma de archivar aquella atmósfera en sonido.

TF: El álbum rinde homenaje al célebre bar de Neukölln que se convirtió en un punto de encuentro para la escena del italo y el cosmic disco. ¿Qué representaba ‘Café Futuro’ para ti a nivel personal y cómo moldeó su espíritu la dirección sonora y emocional de este disco?
FRANZ SCALA: Café Futuro no era solo un bar; era un microcosmos de inadaptados, bailarines, artistas y melómanos de todo tipo. Tenía un equilibrio mágico: podías entrar un martes, encontrar un disco de caras B de 1983 y, de algún modo, sentir que encajaba por completo con el momento. Intenté incrustar ese espíritu y esa emoción en el álbum. Quería que cada tema sonara como si la gente estuviera descubriendo algo junta.

TF: Siempre se te ha dado bien combinar la estética retro con un sonido orientado al futuro. ¿Cómo abordaste la búsqueda de ese equilibrio en ‘Café Futuro’? ¿Hubo alguna época, artista o sonido concreto que influyera en tu visión esta vez?
FRANZ SCALA: Para este álbum me apoyé en la música de baile italiana de principios de los ochenta, el proto-house, el new beat y los matices más psicodélicos del cosmic disco, pero filtrados a través de una mentalidad de club contemporánea. No intentaba recrear un disco o una época concretos; se trataba más bien de canalizar sus códigos emocionales. Piensa en productores como Alexander Robotnick, Klein & MBO o en la primera ola del italo, como Gaz Nevada, pero con los graves y la estructura de la música de baile actual. El equilibrio surge de no sentir nostalgia por la nostalgia misma, sino de empujar ese sonido hacia delante.

TF: ¿Cómo dirías que ‘Café Futuro’ refleja tu evolución como productor y DJ desde ‘Mondo Della Notte’? ¿Qué elementos de tu sonido característico querías conservar y qué nuevos territorios exploraste?
FRANZ SCALA: Creo que ahora la narración es más sólida. Mondo Della Notte trataba más de explorar distintos estados de ánimo de la cultura nocturna de la pista de baile. Café Futuro es más personal; hay un arco emocional claro. Conservé la sensibilidad melódica y la columna vertebral del cosmic-italo-wave, pero me llevé hacia arreglos más híbridos, más trabajo vocal y un matiz psicodélico más profundo.

TF: Publicaste el álbum a través de tu propio sello, Slow Motion Records, que ha sido fundamental para recuperar el sonido moderno del italo y el cosmic. ¿Cómo influyó trabajar dentro del ecosistema de tu propio sello en la libertad creativa y el resultado final de ‘Café Futuro’?
FRANZ SCALA: Trabajar con mi socio de sello Fabrizio Mammarella significa cero concesiones. No tengo que explicar por qué un tema necesita durar siete minutos o por qué una melodía suena como si hubiera sido transmitida desde 1981. El sello siempre ha defendido ese territorio entre el italo, el cosmic, el acid y el proto-house, y eso me dio la confianza para profundizar tanto como quisiera. También ayudó que toda la familia de Slow Motion participara aportando comentarios y desarrollando el proyecto, probando los temas en clubes y ayudando a pulir la estética del álbum.

TF: Café Futuro cuenta con una impresionante lista de colaboradores: Local Suicide, Dina Summer, Furotica, Charlie y Acid Gymnastics. ¿Cómo surgieron estas colaboraciones?
FRANZ SCALA: De forma muy natural. La mayoría nacieron de conversaciones nocturnas o sesiones espontáneas de estudio. Local Suicide y yo somos amigos desde siempre; Furotica fue mi primera opción cuando pensé en las voces, y Charlie forma parte de la familia de Slow Motion. Es mi compañera de estudio y siempre estamos intercambiando ideas. Acid Gymnastics aportó ese toque maravillosamente retorcido que añadió un sabor diferente. Cada persona contribuyó con algo esencial al universo del álbum.

TF: Tus sesiones y producciones suelen equilibrar la euforia con la introspección y el movimiento. ¿Qué tipo de experiencia emocional esperas que ofrezca ‘Café Futuro’ a quienes lo escuchen, tanto dentro como fuera de la pista de baile?
FRANZ SCALA: Quiero que la gente sienta que está entrando en una cápsula del tiempo surrealista. En la pista de baile, espero que provoque ese arrebato de alegría, esa sensación de perderte entre desconocidos. En casa o con auriculares, espero que active recuerdos de lugares y momentos que quizá ya no existan o tal vez nunca hayan existido.

TF: Ahora que ‘Café Futuro’ ya está fuera, ¿qué viene después? ¿Estás pensando en actuaciones en directo, nuevos proyectos del sello o quizá otro viaje conceptual?
FRANZ SCALA: Un poco de todo. No hay ninguna actuación en directo prevista por ahora, pero sí pinchar todo lo posible. Slow Motion también tiene muchos lanzamientos en camino, nuevos artistas, nuevas recopilaciones y nuevas fiestas. Y sí, los próximos lanzamientos de mi propia música ya están en marcha. Me gusta tener siempre algo cocinándose entre bastidores.

TF: ¿Cómo imaginas que se desarrollará el próximo capítulo del italo y el cosmic disco, y qué papel esperas desempeñar en él?
FRANZ SCALA: El nuevo capítulo ya está sucediendo; los productores más jóvenes están absorbiendo la esencia del italo y el cosmic, pero aplicándola de maneras completamente inesperadas. Creo que el futuro será más ecléctico, más abierto y más divertido. Mi papel consiste en mantener la puerta abierta: apoyar a nuevos artistas, publicar discos que amplíen los límites y seguir haciendo evolucionar el sonido a mi manera. Si Café Futuro aporta aunque sea una pequeña pieza a esta historia en curso, me doy por satisfecho.

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