Cybergoth: Subkultur
Sejak kecil, saya selalu tertarik pada budaya goth. Sebagai metalhead sejak usia 11 tahun, saya mencari elemen pakaian dan aksesori serupa, meski kebanyakan tak tersedia di pasar lokal.
Sejak kecil, saya selalu tertarik pada budaya goth. Sebagai metalhead sejak usia 11 tahun, saya mencari elemen tertentu dalam pakaian dan menemukan aksesori yang serupa. Namun, sebagian besar benda itu tak pernah tersedia di pasar lokal. Apa pun yang saya temukan di toko-toko resmi terlalu mahal bagi saya sebagai pelajar sekolah dan mahasiswa. Saat itu, keluarga saya yang sangat India juga tidak mudah menerima hal semacam ini! Budaya cybergoth masih jauh dari perkenalan!
Bagaimanapun, saya melupakannya dan terus berpakaian seperti cowok lain di gigs metal di sini! Saya menambahkan beberapa aksesori, sementara eyeliner dan kajal (kolirium, produk kosmetik yang digunakan di negara-negara Timur) mungkin menjadi beberapa hal yang membedakan saya dari para cowok!
Selama bertahun-tahun, estetika goth terus berevolusi. Baru belakangan ini, pada 2018, saya menemukan subkultur cybergoth, yang sama sekali berbeda dari goth tradisional yang pernah saya lihat atau coba tiru. Tampaknya, sekitar era 90-an, fesyen cybergoth semakin populer di Inggris, sejumlah wilayah Eropa, bahkan pelosok Jepang. Hingga kini, budaya cybergoth masih hidup dan berkembang, meski dalam skala kecil, di beberapa kantong dunia.
Saya menyusun tulisan tentang pengamatan dekat terhadap subkultur ini dan evolusinya. Saya juga berbicara dengan beberapa goth dan cybergoth dari Eropa untuk memahami budaya ini lebih baik – Orphea, YouTuber dan goth dari Belgia, serta Cyberpink.Monster dari Prancis. Simak sejarah, musik, tarian industrial, dan fesyen yang terkait dengan cybergoth!
Sejarah & Budaya
Saya mengetahui bahwa subkultur cybergoth tumbuh sekitar awal era 90-an. Menurut Vice, sebuah venue di Camden, Inggris, bernama Cyberdog merupakan salah satu tempat lahir subkultur ini. Apa yang awalnya hanya kios penjual aksesori kemudian menjadi bagian penting dari sejarah subkultur tersebut. Tempat ini termasuk yang pertama menyediakan fesyen futuristis dan alternatif yang dirangkul para raver maupun goth.
Yang kemudian terjadi adalah munculnya cybergoth dari estetika dasar goth, dengan tampilan futuristis. Musik mereka tetap berat, estetikanya gelap, dan mereka mempertahankan warna neon terang, warna UV, serta cat seperti para raver. Namun, berbeda dari goth tradisional yang tertarik pada musik punk, rock, atau metal, selera musik mereka lebih condong ke subgenre elektronik. Mereka juga dikenal berpesta seperti para raver, lengkap dengan gaya tarian industrial yang mereka lakukan di berbagai acara dan pertemuan.
Di Inggris dan negara-negara Eropa seperti Jerman, tempat industrial metal berkembang pesat, semakin banyak orang tertarik datang ke klub goth untuk menari mengikuti musik ini. Orang-orang bahkan berdatangan ke Inggris dari berbagai negara Eropa untuk menghadiri acara rave besar pada era 90-an. Namun sayangnya, ketika skena rave di Inggris mendapat pengawasan ketat pada penghujung dekade itu, tempat-tempat lahir subkultur baru ini perlahan menghilang.
Di malam-malam industrial di berbagai wilayah Eropa, dengan Jerman sebagai penggerak utama, budaya ini terus berkembang. Orphea berkata kepada kami, “Jerman masih memiliki skena cybergoth yang besar. Pada puncaknya di awal 2000-an, kamu bisa melihat banyak cybergoth di festival dan acara; begitu juga di Belgia, Belanda, dan Prancis.”
Di negara seperti Jepang, tempat tren dan fesyen alternatif berubah setiap detik, budaya cybergoth dan cyberpunk yang berkembang masih memenuhi klub dan acara hingga hari ini. Salah satu tempat yang patut disebut adalah Harajuku Street di Shibuya, Tokyo, yang menjadi rumah bagi semua subkultur, fesyen alternatif, cosplay, dan banyak lagi. Meski gaya mereka berbeda dari budaya goth pada umumnya, seni sangat memengaruhi bentuk fesyen mereka.
Mari membahas lebih jauh detail subkultur ini, termasuk pengaruh musik, fesyen, dan lainnya.
Musiknya
Cybergoth tidak mendengarkan musik yang biasanya didengarkan goth, dan goth tradisional membedakan diri mereka dari cybergoth dengan jelas melalui musik. Cybergoth dipengaruhi budaya rave, budaya rivethead, bahkan sedikit musik trance di sejumlah wilayah Eropa, dan tidak tertarik pada punk maupun genre terkait seperti goth tradisional. Mereka lebih banyak mendengarkan genre elektronik seperti EBM (Electronic Body Music), Aggrotech, Future Pop, Synth Pop, Powernoise, Industrial, dan Industrial Dance Music. Musik ini tidak eksklusif milik cybergoth dan juga didengarkan oleh orang-orang dari berbagai subkultur lain.
Para artisnya antara lain Suicide Commando, VnV Nation, Combichrist, Asphyxia, Aesthetic Perfection, Goteki, Psyborg Corp, Eisenfunk, [distatix], dan lain-lain.
Tarian Industrial
Tarian industrial umum dilakukan para raver dan pendengar musik industrial. Tak mengherankan jika cybergoth mengadopsi gaya tarian ini, karena musik mereka juga sangat dipengaruhi genre-genre tersebut. Perkenalan saya dengan tarian industrial justru datang dari cybergoth, bukan sebaliknya. Saya menemukan Ciwana Black, yang membuat video tarian industrial dengan busana cybergoth lengkap!
Saya punya dua video: satu video tarian oleh Ciwana Black, dan satu lagi kerumunan orang di Amphi Festival pada 2019, yang juga didokumentasikan oleh Ciwana.
Ciwana Black – Video tarian. Ikuti kanalnya untuk informasi lebih lanjut DI SINI.
Amphi Festival 2019
Fesyen
Fesyen cybergoth sangat luas dan tidak terbatas pada warna hitam. Jika membicarakan gaya fesyen ini secara umum, dasarnya memang hitam dengan estetika gelap secara keseluruhan, tetapi cybergoth bisa mengenakan warna apa pun yang mereka sukai, terutama warna neon terang dan warna UV seperti yang disebutkan sebelumnya.
Cyberpink.Monster menjelaskan bahwa lemari pakaian cybergoth pada umumnya mencakup ‘warna neon yang dipadukan dengan PVC, kulit, lateks, vinil, penghangat kaki dan lengan dari bulu sintetis, fishnet, inspirasi pasca-apokaliptik dengan aksesori seperti masker gas atau kacamata aviator/kacamata las, sirkuit tercetak android, riasan dengan lensa, dread dan cyberlox (terbuat dari tabung plastik serta “scoubidous”/pita pada hiasan rambut), fosforesensi, pakaian yang bereaksi terhadap cahaya hitam, dan sebagainya.’ Kamu juga bisa menambahkan sepatu platform besar, stocking fishnet, choker, dan korset. Sebagian orang bahkan mencukur alis lalu menggambarnya kembali, mengenakan lensa buatan, dan banyak lagi.
Salah satu bagian utama pakaian cybergoth adalah cyber falls atau cyberlocks. Ini merupakan dread atau ekstensi sintetis yang biasanya dibuat dari crin berbentuk tabung, juga dari benang neon atau UV, wol, manik-manik, dan sebagainya.
Keindahan subkultur ini juga terletak pada androgini dalam hal cara berpakaian, seperti dijelaskan Orphea dalam salah satu videonya. Di bawah ini adalah reinterpretasi dari diagram yang awalnya tersedia di YouSceneSucks.com yang menunjukkan pakaian seorang cybergoth.
Jaringan toko Cyberdog adalah salah satu pihak yang menyebarkan gaya berpakaian ini di Inggris, beserta budaya di sekitarnya. Beberapa perusahaan yang hingga kini masih mengkhususkan diri pada gaya tersebut antara lain Cyberdog (UK), DANE (UK), Pen & Lolly Clubwear (UK), Lip Service (US), dan Diabolik (CA).
Kemunduran (?) Subkultur Ini
Kamu akan menemukan judul dan tulisan tentang bagaimana subkultur ini telah mati karena cybergoth tidak benar-benar cocok dengan para raver, atau terlalu berwarna bagi goth. Saya sangat ingin mengetahui hal ini dari orang-orang yang saya ajak bicara, yang berada di berbagai wilayah Eropa. Menurut Orphea, penyebabnya adalah COVID-19. “Seperti subkultur alternatif lainnya, budaya ini berkembang melalui acara. Dalam beberapa tahun terakhir, tidak ada apa-apa. Acara terakhir yang saya hadiri adalah festival Amphi di Keulen, Jerman, tempat berlangsungnya pertemuan tarian cybergoth khusus.” Karena keberlangsungan budaya ini sangat bergantung pada pertemuan publik dalam acara-acara tersebut, pandemi membawa kemunduran.
Muncul pula pertanyaan apakah ada ‘komunitas global’ cybergoth, tempat orang-orang bertemu, berbincang, berbagi musik, dan sebagainya. Orphea berkata kepada saya, “Saya berhubungan dengan kebanyakan orang melalui kanal YouTube saya atau grup Facebook tertentu. Saya tahu bahwa beberapa tahun lalu ada situs bernama ‘Das Bunker’ yang ditujukan untuk pertemuan dan video tarian dengan gaya tersebut. Namun, saya tidak tahu apakah situs itu masih aktif digunakan atau apakah orang-orang membangun komunitas di sana. Das Bunker adalah klub fisik di AS, tempat pesta-pesta tertentu pernah berlangsung. Saya tidak yakin apakah sekarang masih berlangsung.”
Ilustrasi tarian industrial bersama Ciwana Black dan para penari di Amphi Festival 2019.
Pesan penuh harapan yang bisa dibawa pulang adalah: di mana pun kamu berada di dunia ini – bahkan jika kamu tertarik untuk mewujudkan estetika ini – jelajahi, bereksperimenlah, jadilah dirimu sendiri, dan lakukan apa yang cocok untukmu. Tak ada langkah dalam hidup yang bebas dari penilaian, apalagi para pembenci. “Subkultur goth sepenuhnya tentang kreativitas dan mengekspresikan diri, bukan menjadi salinan persis orang lain,” simpul Orphea.
Semoga, dengan semakin banyaknya acara dalam waktu dekat, subkultur cybergoth kembali memiliki ruang untuk berkembang. Sebagai cara hidup yang mengambil elemen dari masa depan, jangan kaget jika ini menjadi tren 20 tahun mendatang!
Kami menghargai komunitas cybergoth dan berharap semua orang menemukan ruang serta keunikan diri bersama kelompok mereka sendiri!
Informasi dihimpun dari sumber daring dan orang-orang yang diwawancarai – Orphea dan Cyberpink.Monster.
Foto sampul menggunakan ilustrasi gabungan cybergoth dari Wikipedia, Pinterest, dan video di YouTube.
