Design av festivalpit: barrierer, penner og trykkavlastning

Innledning

Et kokende festivalpublikum kan være høydepunktet på ethvert Drum ‘n’ Bass-, Dubstep- eller bassmusikkarrangement. Men med høy energi følger også et stort sikkerhetsansvar. Musikk med høy BPM og tunge bassdrops får fansen til å danse, moshe og «rail ride» (holde fast i den fremste barrieren). For å sikre at alle fans kommer trygt og fornøyde hjem, må festivalprodusenter utforme pit-en – publikumsområdet foran scenen – med sikkerhet i tankene. Fra barriereløsninger til nødprosedyrer teller hver detalj når dere skal forebygge ulykker og bevare den gode stemningen.

Moderne festivalpitdesign bygger på harde erfaringer fra tidligere hendelser og utallige vellykkede konserter. De mest erfarne festivalarrangørene i verden har prøvd alt – fra pit-er på små klubbkonserter til enorme festivalområder – og konklusjonen er klar: Gjennomtenkt pitdesign redder liv. Nedenfor finner du konkrete råd om hvordan du designer tryggere pit-er, blant annet hvordan du velger riktige barrierer, oppretter trykkavlastningssoner, sikrer god publikumsflyt, holder publikum avkjølt og planlegger for nødsituasjoner. Rådene gjelder enten du produserer en liten, lokal bassmusikkveld eller en massiv internasjonal festival med flere hundre tusen deltakere.

Barrierens form og lateral trykkavlastning

Formen og plasseringen av barrierene foran scenen er avgjørende for publikums sikkerhet. I stedet for en rett linje med barrikader som bare presser tilbake mot publikum, bør du vurdere løsninger som avlaster trykket sideveis. I praksis betyr det å bruke buede eller vinklede barriereseksjoner som leder kraften fra et publikum i bevegelse mot sidene av scenen, i stedet for rett tilbake mot menneskene bak. Sikkerhetseksperter anbefaler konvekse, vifteformede barrierer foran store festivalscener, slik det beskrives i HSEs veiledning om scenebarrierer for store arenaer. Denne løsningen har flere fordeler:

• Demper publikumsbølger: Når bassen treffer og publikum beveger seg fremover, bidrar en buet barriere til å spre kraften ut mot sidene. Det hindrer en farlig opphopning i midten. Mange store festivaler, blant annet i Europa, bruker svakt buede, «D-formede» barrierer foran scenen, der endene bøyer seg mot publikum. Hvis folk presser fremover, kan publikum helt foran bevege seg sidelengs inn i romslige hjørner i stedet for å bli presset sammen bakfra.
• Unngår trykklommer: Vær forsiktig med barriereløsninger som skaper spisse vinkler eller konkave hjørner vendt mot publikum – de kan fange mennesker. Målet er å fjerne alle «lommer» der fans kan bli klemt uten noen vei ut. Sørg alltid for tydelige rømningsfelt ytterst ved scenebarrieren, slik at personer som føler seg overveldet kan trekkes ut eller gå ut i sikkerhet.
• Bedre sikt og komfort: En buet eller oppdelt barriere gir også en bredere første rad og bedre sikt for alle bak. Når fansen ikke tvinges inn i en smal kile for å se scenen, sprer de seg naturlig mer. Den enorme Pyramid Stage på Glastonbury Festival bruker for eksempel en lang, buet barriere, slik at også de som står på siden kan få en opplevelse på første rad. Det reduserer behovet for at alle presser seg sammen midt foran scenen.

På mindre arenaer eller scener med begrenset bredde kan en rett barriere være uunngåelig – og den kan fungere trygt hvis den håndteres riktig. For store utendørsfestivaler er det likevel en dokumentert strategi å investere i et barriersystem som «vifter seg ut» mot publikum for å redusere farlig trykk. Når du planlegger festivalpiten, bør du se på barrieren ikke bare som et gjerde, men som en trykkfordeler. Bruk pålitelige barriereleverandører (som Mojo Barriers eller tilsvarende selskaper) som tilbyr modulseksjoner, slik at du kan lage halvsirkler, myke vinkler eller «V»-former som passer til scenen og plasseringen på området.

Ved valg av fysisk utstyr må arrangører vurdere hvilke typer barrierer som passer til publikumskontroll på musikkfestivaler. Kraftige stålbarrikader med gjennomslipp (ofte kalt Mojo-barrierer) er bransjestandarden for den primære frontlinjen, fordi nettingen slipper subwooferfrekvenser gjennom og reduserer akustiske refleksjoner tilbake mot scenen. For sekundære avgrensninger eller VIP-inndelinger lenger bak kan vannfylte barrierer eller vanlige sykkelstativbarrikader være tilstrekkelig, så lenge de ikke utsettes for høyt publikumstrykk. Ved å velge riktige festivalbarrierer for hver sone sikrer du at den strukturelle styrken samsvarer med den forventede kraften fra publikum.

For juniorer i produksjonen eller arenaoperatører som nylig har fått ansvar for innkjøp til området, er det ofte nødvendig å avklare hva scenegjerder til konserter faktisk kalles på fagspråket. Mens vanlige publikummere kanskje bare ser et «gjerde», kategoriserer områdeansvarlige utstyret etter bæreevne. De kraftige metallkonstruksjonene foran scenen kalles crashbarrikader, pitbarrierer eller Mojo-barrierer. Sekundære publikumsgjerder som brukes til køer, omtales vanligvis som sykkelstativbarrikader eller franske barrikader, mens høye avgrensninger rundt området kalles klatresikre gjerder eller Heras-gjerder. Når du bruker riktig terminologi i planleggingen av et arrangement med scenelverandøren, sikrer du at du får riktig strukturell klassifisering for å holde fanpit-området trygt under konserter.

Når produksjonsledere skaffer dedikerte pitbarrierer, må de se lenger enn til vanlige gjerder. Pitbarrierer av høy kvalitet er konstruert med et integrert bakre trinn for sikkerhetspersonell og en jevn front uten kanter som kan hekte seg fast, slik at publikum beskyttes mot friksjonsskader under publikumsbølger. I tillegg er bunnplatene på disse barrikadene utformet slik at de skyves inn under publikumsiden og bruker publikums egen vekt til å forankre systemet godt. Denne selvstabiliserende egenskapen er avgjørende for å opprettholde integriteten til den primære frontlinjen under energiske opptredener.

Utover den fysiske formen må produksjonsledere beregne dybdekontroll for den akustiske utformingen av frontbarrieren nøye. Hvis den primære barrikaden plasseres for nær subwooferne, utsettes ikke bare de fremste radene for farlige lydtrykknivåer; det oppstår også et resonansrom der lave frekvenser blir fanget. Ved å justere dybden på barrierelinjen – vanligvis ved å trekke den noen ekstra meter tilbake fra scenekanten – kan lydteknikere redusere kraftige bassrefleksjoner. Denne strategiske dybdekontrollen sørger for at lydsystemet fungerer optimalt, samtidig som hørselen og den fysiske komforten til fans som holder seg ved barrieren beskyttes.

Publikumsfelt og trykkavlastningssoner

Ikke tenk bare på formen på frontbarrieren. Vurder også å dele publikum inn i flere seksjoner eller «felt». Publikumsfelt er separate soner som deles av sekundære barrierer og skal begrense hvor mange personer det kan være i hvert område. I stedet for ett enormt menneskehav fra scenen til mikseposisjonen kan du ha et fremre felt og ett eller to felt bak, adskilt av barrierer med porter. Formålet er å hindre at publikumsbølger bygger seg opp gjennom et stort publikumsdyp. Hvis hvert felt rommer noen tusen mennesker (eller noen hundre, avhengig av arenaens størrelse), blir virkningen av en bølge begrenset og håndterbar.

Et av de mest kjente eksemplene på denne løsningen er Roskilde Festival i Danmark. Etter en tragisk publikumsulykke i 2000 redesignet produsentene på Roskilde piten foran hovedscenen med et innovativt system med flere felt. Publikum ble delt inn i fire felt med barrierer mellom, en løsning som beskrives i Mojo Barriers’ casestudie av sikkerhetssystemene på Roskilde Festival. Denne «firefeltsløsningen» hindrer store publikumsbølger og lar sikkerhetspersonellet kontrollere hvor mange fans som til enhver tid er nærmest scenen. I praksis betydde det at fans gikk inn i det fremste feltet gjennom kontrollerte innganger, så konserten og gikk ut etter hvert band, slik at en ny gruppe kunne slippes inn til neste opptreden. Resultatet har vært at det ikke har skjedd noen større publikumsulykker der siden – en bemerkelsesverdig utvikling som tilskrives gjennomtenkt pitdesign og publikumshåndtering.

Publikumsfelt ble også brukt med godt resultat på store konserter som Oasis at Knebworth (UK) i 1996, der 125 000 mennesker ble delt inn i håndterbare seksjoner ved hjelp av en rekke barrierer. Hver fan fikk til og med et farget armbånd som viste hvilken seksjon de tilhørte, og hver seksjon hadde egne inn- og utgangsfelt. Ved å holde gruppene adskilt kan man håndtere bølger eller nødsituasjoner én seksjon om gangen, i stedet for å kjempe mot én enorm folkemengde. Mange moderne EDM- og bassmusikkfestivaler bruker lignende taktikker i mindre skala. På en stor drum & bass-festival som Let It Roll (Tsjekkia) kan du for eksempel se en sekundær barriere omtrent halvveis inn i publikumsområdet, som danner en midtgang. Dette er ikke tilfeldig – det er en trykkavlastningssone som hindrer publikum bakerst i å presse kontinuerlig mot de fremste radene.

Når du designer publikumsfelt, bør du følge disse rådene:

• Planlegg kapasitet per felt: Bestem hvor mange personer som trygt kan være i den fremre seksjonen ut fra arealet. Vurder tidligere publikumstetthet; mange arrangementer sikter mot en tetthet på 4–5 personer per kvadratmeter på det meste – mer enn dette kan bli uforsvarlig. Hvis det fremre feltet når denne tettheten, er det på tide å stanse innslipp.
• Innganger og utganger med porter: Behandle hvert felt som sin egen arena. Ha porter som kan åpnes for å slippe folk kontrollert inn og ut. På Roskilde sørger separate køer til hvert felt for at feltene fylles og tømmes på en ryddig måte. I en nødsituasjon kan personalet raskt åpne en port for å evakuere sonen.
• Eget personale i hver sone: Tildel sikkerhetsteam til hvert felt. Oppgaven deres er å følge med på publikum i seksjonen, hjelpe personer som trenger det og kommunisere med en sentral kommando. Mindre grupper er enklere å overvåke – et feltteam kan raskt oppdage en person som har falt, i motsetning til å skulle følge med på én samlet folkemengde på 50 000 personer.
• Ta hensyn til kultur og atferd: Noen festivalpublikum beveger seg mer enn andre. Bassfans kan headbange på stedet, mens et punkrockpublikum kan virvle rundt i moshpiter. Utform feltene (eller avgjør om du trenger dem) basert på hvordan akkurat ditt publikum pleier å oppføre seg. Hvis du forventer mye mosh, kan mindre felt begrense kaoset til bestemte områder. Hvis publikum først og fremst danser på stedet, kan en enkel inndeling foran og bak være nok, med brede rømningsfelt.

Effektiv håndtering av disse adkomstpunktene med porter er også en dokumentert metode for å redusere køer på festivaler. Ved å fase innslippet til de fremre feltene og bruke digital kapasitetsmåling kan arrangører hindre store flaskehalser ved hovedinngangene til festivalområdet og sikre bedre flyt gjennom hele arenaen.

Etter hvert som den moderne rave-scenen har utviklet seg fra underjordiske lagerlokaler til massiv infrastruktur utendørs, har også teknologien for overvåking av disse feltene blitt bedre. Mange ledende produsenter integrerer nå termisk avbildning og programvare for kartlegging av publikumstetthet i sanntid i kamerasystemene over området. Det gjør at sikkerhetssentralen kan oppdage farlige varmesignaturer eller klemsituasjoner i et bestemt felt før sikkerhetsteamet på bakken rekker å melde fra.

Selv om flere barriersystemer øker kostnadene og kompleksiteten (mer gjerde, mer bemanning og mer planlegging), er de et effektivt verktøy for å unngå katastrofale publikumsbølger. Mange europeiske festivaler har gjort løsninger med flere barrierer til standard på energiske konserter. Som festivalprodusent bør du vurdere å budsjettere for minst en sekundær barriere eller et «bølgebrytergjerde» hvis du forventer et svært stort eller entusiastisk GA-publikum (general admission).

Ganger og trapper for publikumsflyt

Å designe piten handler ikke bare om barrierer, men også om bevegelighet. Se for deg dette: Du har et tettpakket fremre felt, og noen midt i området trenger medisinsk hjelp eller vil ut. Hvordan kommer personen seg ut, eller hvordan kommer hjelpemannskapet seg raskt inn? Det er her ganger og bevegelige ruter kommer inn.

Når du planlegger området foran scenen, bør du legge inn strategiske ganger som faktisk holdes fri for publikum. Det er vanlig å ha en gang vinkelrett på scenebarrieren og bakover mot miksetårnet eller gjennom publikum. Gangene kan ha gjerder på sidene eller holdes åpne av årvåkent sikkerhetspersonell. De fungerer som trykkventiler – hvis en del av publikum trenger avlastning, gjør en gang det mulig å bevege seg ut i stedet for å bli stående fast.

En klassisk løsning er en midtgang eller «T»-barriere, der en barrikade går ut fra midten av scenen og deler publikum i to. Den ble opprinnelig utviklet etter en dødelig publikumsbølge på en rockefestival i Donington i Storbritannia i 1988. Ved å dele publikum i en venstre og en høyre halvdel kan en midtgående barriere redusere sideveis press og skape en sentral rømningsrute omtrent 20 meter (60 fot) inn i publikumsområdet, et konsept som omtales i Mick Uptons forskning på publikumsikkerhet og barrieredesignets historie. Noen rock- og metallkonserter bruker fortsatt dette systemet (AC/DC er kjent for det), og det kan også tilpasses store EDM- og bassarrangementer. Bruk det likevel med forsiktighet. En lang utstikker krever mer koordinering – «pit-teamet» må kanskje jobbe på to fronter (til venstre og høyre for utstikkeren) i stedet for én stor front. Hver gang du lager et nytt barrierehjørne, må du sørge for at det er avrundet eller polstret, slik at mennesker ikke blir fanget ved spissen av «T-en». Hvis du velger en midtgang eller midtbarriere, må den være bred nok for trafikk i begge retninger (slik at ambulansepersonell kan ta ut en pasient mens andre beveger seg til siden).

Utover gangene på bakken bør du også tenke vertikalt. Trapper og avsatser kan være avgjørende hvis arenaen har flere nivåer (for eksempel en stadion med gulv og tribuner). Hold alle trappeløp og trinn åpne og under oppsyn – ingen skal sitte i eller blokkere en utgangstrapp. På et amfiteater eller en arena med helling kan du vurdere å terrassere området foran scenen, slik at det finnes trinn opp til steder der slitne eller kortere publikummere kan trekke seg tilbake for å få puste. Selv på flate områder plasserer festivalprodusenter ofte små trinn eller plattformer bak barrikaden inne i piten. Disse «redningstrinnene» gjør det mulig for sikkerhetspersonell å klatre opp og trekke en deltaker ut av trengselen, eller lar en utslitt fan klatre over i sikkerhet på backstage-/pit-siden. Hvis du bruker slike trinn, må du ha crew klart til å hjelpe folk og raskt lede dem til et medisinsk område eller et chill-out-område.

Gangene bør føre til et trygt sted – helst et åpent område eller en rømningsrute. Det er ingen vits i en rømningsvei som leder folk inn i et nytt trangt område. På store festivaler som Tomorrowland eller EDC ser du ofte brede korridorer langs sidene av publikum som leder tilbake til ytterkanten av området; dette er planlagte brannganger og rømningsveier. Hold dem fri for salgsboder og hindringer. Merk dem med lys eller skilting, slik at både personale og deltakere finner veien ut når det haster.

Poenget er at når musikken dundrer og publikum står tett, blir det svært vanskelig å bevege seg. Planlegg for dette på forhånd ved å lage kanaler i publikumsoppsettet. Selv en liten åpning på 1,5 meter som holdes fri, kan være forskjellen mellom en rask redning og en langsom, farlig bevegelse gjennom en solid vegg av mennesker.

Slik kjøler du ned piten: vann, misting og mer

Publikumsklem er ikke den eneste risikoen i en tett festivalpit – varmeutmattelse og dehydrering kan også eskalere raskt, særlig på konserter på dagtid eller i varmt klima. Tettpakkede kropper produserer enormt mye varme; legg til høye temperaturer eller direkte sol, så har du en oppskrift på besvimelser og sykdom. Derfor behandler erfarne festivalarrangører nedkjøling og væsketilførsel som en del av pitdesignet.

Et effektivt tiltak er å installere vanndyser eller mistingvifter rundt piten og scenen. Coachella-festivalen i California (selv om den ikke er en ren bassfestival) bruker for eksempel industrielle mistingvifter strategisk plassert rundt scenene for å holde publikum avkjølt i ørkenvarmen, blant annet Koolfog-mistingvifter for å senke omgivelsestemperaturen. En fin tåke over de fremste radene under en brennhet ettermiddagskonsert kan senke den opplevde temperaturen og holde folk dansende i stedet for at de besvimer. Hvis festivalen din arrangeres utendørs om sommeren, bør du undersøke muligheten for å leie mistingsystemer eller til og med bruke vannslanger fra landbruket langs scenens fremre truss, rettet mot publikum.

Mange festivaler bruker også personale med vannslanger eller vannkanoner for å gi publikum en lett dusj mellom låtene. Crowdsurfere på metallkonserter husker ofte at sikkerhetspersonell spylte dem med vann for moro skyld – underholdning og nedkjøling i ett. Vær bare forsiktig med trykket; målet er å friske opp publikum, ikke blåse dem over ende!

Væsketilførsel er like viktig. For alle pitområder som forventer langvarig publikum med høy energi, bør du tilby tilgang til gratis vann. Den enkleste løsningen er å plassere frivillige eller ansatte ved barrieren foran scenen med flasker eller kopper med vann som deles ut. På enkelte arrangementer sender sikkerhetspersonell bokstavelig talt vannflasker bakover gjennom publikum. Oppfordre fansen til å passe på hverandre – hvis noen ser svimle ut, bør de få vann eller hjelpes ut for å kjøle seg ned. Vurder å komme med påminnelser mellom innslagene: En rask «Alle sammen, husk å drikke vann!» over PA-anlegget kan få tusen mennesker til å ta en slurk.

Noen festivaler oppretter en egen «nedkjølingssone» eller et chill-out-område ved hovedscenen – et skyggefullt område med misting der folk fra piten kan trekke seg ut, hente seg inn i noen minutter og så bli med på moroa igjen. Dette er en god idé hvis plassen tillater det, særlig for bassfestivaler i tropiske områder (for eksempel arrangementer i Thailand, India eller Australia om sommeren). Når fansen kan slippe unna den tette varmen uten å forlate området helt, er det mindre sannsynlig at de holder ut til de kollapser.

Et siste tips: Samarbeid med leverandørene om utdeling av vann. Sørg for at vann (og elektrolyttdrikker) er rimelig og tilgjengelig i salgsbodene nær hovedscenen. Lange køer til vann i et avsidesliggende hjørne av området hjelper ikke en person som blir overopphetet midt i folkemengden. Mange festivaler lar nå også deltakere ta med tomme drikkesekker eller flasker og tilbyr gratis påfyllingsstasjoner. Plasser en påfyllingsstasjon strategisk ikke langt fra publikum foran hovedscenen, slik at folk kan gå ut, fylle på og komme tilbake.

Kort sagt: Et avkjølt publikum er et trygt publikum. Ved å bygge inn avlastning mot varme i pitdesignet – med misting, vann, skygge og informasjon – forebygger du utallige potensielle medisinske problemer. Fansen vil huske at dere tok vare på dem, noe som bare styrker lojaliteten til arrangementet.

Medisinske team med fri sikt

Selv med alle de beste designelementene på plass kan ting gå galt. Derfor trenger du et sterkt medisinsk team og sikkerhetspersonell som er integrert i driften av piten. Det viktigste for at de skal fungere effektivt, er plasseringen: Medisinske team (og sikkerhetspersonell som observerer publikum) må ha fri sikt til publikum og rask tilgang når en hendelse oppstår.

Et grunnleggende tiltak er å sette sammen et eget pit-team – en blanding av sikkerhetspersonell og ambulansepersonell som er stasjonert foran scenen, mellom scenen og barrieren, i den såkalte «grøften» eller pitgangen. Disse teammedlemmene står på plattformen eller trinnet bak barrieren (mange scenebarrikader har et innebygd trinn på personalsiden) og følger kontinuerlig med på publikum. Den eneste oppgaven deres er å se etter personer i nød: tegn på klemskader, bevisstløshet, skader eller rop om hjelp. De tar også imot crowdsurfere som kommer over toppen. På et Drum ‘n’ Bass- eller Dubstep-show er crowdsurfing kanskje ikke like vanlig som på en punkrockkonsert, men det skjer – og når et bassdrop treffer, ser du bølger av mennesker bli løftet frem mot scenen. Teamet må ta imot dem på en trygg måte og raskt sjekke at de har det bra.

På større arrangementer bør du vurdere hevede observasjonspunkter. Noen festivaler setter opp små plattformer (som avsatser eller stillastårn) like ved siden av scenen eller blant publikum foran scenen for sikkerhetspersonell som observerer. Medisinsk personell eller sikkerhetsansatte på disse høydene kan se over publikum og oppdage farlig tetthet eller personer som vinker etter hjelp langt inne i folkemengden. Hvis du har en Front-of-House-mikseposisjon (FOH, området for lyd- og lysstyring) midt på området, bør du plassere en medisinsk medarbeider eller kameramann der, med fugleperspektiv over publikum. I dag kan du også bruke CCTV-kameraer rettet mot publikum, med bilde til sikkerhetssentralen; enkelte arrangementer har eksperimentert med AI-overvåking av publikumstetthet. Men ingenting slår menneskelige øyne og god kommunikasjon på bakken.

Det er avgjørende at de medisinske teamene ikke hindres. Når du designer scene og produksjon, må du derfor sørge for at store høyttalerstabler, støttekonstruksjoner til videovegger eller dekorative elementer ikke skaper blindsoner der deler av publikum forsvinner fra synsfeltet. En løsning festivaler bruker, er delay-tårn (høyttalertårn lenger bak i publikum) som også fungerer som observasjonstårn – konstruksjoner med to formål.

En annen viktig operativ kobling er forholdet mellom piten og Front of House (FOH). Effektiv utforming av kontrollrommet ved frontbarrieren sikrer at lydsjefen, lysregissøren og den sentrale sikkerhetskoordinatoren har fri sikt rett mot den primære barrikadelinjen. Hvis FOH-konstruksjonen er plassert for lavt eller skjules av VIP-tribuner, mister kontrollrommet sin viktigste visuelle tilbakemeldingssløyfe for å oppdage problemer i publikum. I tillegg må den akustiske utformingen av kontrollrommet og avstanden til frontbarrieren ta hensyn til opphopning av lave frekvenser. Tunge stålbarrikader kan reflektere store mengder subbass tilbake inn i piten; akustiske hensyn i FOH-kontrollrommet hjelper lydteknikerne med å overvåke nøyaktig hva fanpiten faktisk opplever under konserter, slik at de kan justere nivåene før den fysiske påvirkningen blir overveldende eller desorienterende for publikum.

Et godt plassert medisinsk team handler også om nærhet. Ha et førstehjelpstelt eller tilgang for ambulanse nær utgangene ved hovedscenen. Hvis noen blir trukket bevisstløs over barrieren, bør ikke ambulansepersonellet måtte trille personen en halv kilometer gjennom salgsboder for å komme til det medisinske teltet. På store festivaler som Electric Daisy Carnival (EDC) Las Vegas ligger medisinske telt ved de største scenene og er tydelig merket. Mange arrangementer samarbeider også med frivillige medisinske organisasjoner (som Festival Medical Services i Storbritannia eller lokale avdelinger av Røde Kors) for å ha ambulerende medisinsk personell ute blant publikum – disse beveger seg gjennom folkemengden med sekker fulle av utstyr og ser etter personer som trenger hjelp, uten å vente på en melding.

Kommunikasjon er avgjørende her. Utstyr pit-teamet med headset eller radioer, slik at de kan tilkalle forsterkninger umiddelbart. Hvis en medisinsk medarbeider ved barrieren signaliserer at de må inn i publikum, bør sikkerhetspersonellet være klare til å hjelpe dem over og lede dem gjennom (noen ganger ved å danne en kile i folkemengden for å komme frem til den skadde). Hvis en observatør i et tårn ser noe, må vedkommende varsle bakkemannskapet og kontrollrommet umiddelbart. Etabler tydelige håndsignaler for vanlige situasjoner – mange festivaler bruker for eksempel kryssede armer i en «X» for å signalisere «stans showet», eller peker ned i publikum for å vise nøyaktig hvor det trengs hjelp.

Plasseringen av hjertestartere (AED-er) og annet nødutstyr må også vurderes. Pitområdet bør ha rask tilgang til livreddende utstyr – noen arrangementer oppbevarer en hjertestarter ved scenens sider fordi det kan ta for lang tid å hente en fra det medisinske hovedteltet ved hjertestans. Lær teamet å bruke utstyret, og sørg for at de kjenner den raskeste ruten fra piten til det medisinske teltet eller området der ambulanser lastes.

Til syvende og sist handler medisinske team med fri sikt om å integrere dem i arrangementsmiljøet. De er like viktige som lys- eller lydteknikeren din – kanskje viktigere. I beste fall trenger de aldri å gripe inn, men hvis de må, kan de skarpe blikkene og raske handlingene deres bokstavelig talt redde liv og sørge for at festivalen kan fortsette.

Øv på prosedyrer for å stanse showet og evakuere

Et kjennetegn på en virkelig profesjonell festivaldrift er evnen til å handle under press. Nødprosedyrer som å stanse et show eller evakuere deler av publikum bør sitte i ryggmargen hos teamet – og det krever øvelser og tydelig planlegging. Nær historie gir alvorlige påminnelser om hvorfor dette er viktig. Under Astroworld Festival i Texas i 2021 oppsto det forsinkelser og forvirring rundt stansingen av konserten, selv om publikum tydelig var i nød. Bare et par personer i teamet hadde myndighet til å stanse showet, slik det fremgår av Times analyse av Astroworld-tragedien. Denne nølingen bidro til et grusomt utfall. På den andre siden finnes det mange eksempler på at rask handling fra ansatte og artister har hindret tragedier – artister på ulike festivaler (fra Linkin Park til Adele og Foo Fighters) har for eksempel stanset midt i en låt for å varsle medisinsk personell da de oppdaget skadde fans i piten. Forskjellen handler om forberedelse og myndighet.

Som festivalprodusent må du sørge for at alle vet hvem som har myndighet til å stanse musikken hvis en farlig situasjon oppstår. Det er ofte sikkerhetsansvarlig eller scenemanageren. Uansett hvem det er, må personen ha kontinuerlig kontakt med sikkerhetssentralen og en direkte linje til lydteknikeren eller DJ-en. På energiske konserter bør du vurdere et forhåndsavtalt signal med artisten eller DJ-en: Noe så enkelt som en lommelykt i en bestemt farge eller en håndbevegelse kan bety «stans nå». Mange artister setter pris på dette, fordi de heller ikke ønsker at fansen skal bli skadet. Informer artistene under forhåndsplanleggingen eller lydsjekken om sikkerhetssignalene og hvordan de skal reagere hvis de ser et problem (for eksempel at de aldri skal oppfordre publikum til å bryte barrierer eller ignorere sikkerhetspersonell, og at de omvendt skal bidra til å roe publikum hvis de blir bedt om det).

Å ha myndighet og signaler er én ting – å vite hva man skal gjøre når musikken stopper, er noe annet. Det er her manus og øvelser kommer inn:

• Manus for å stanse showet: Lag et manus for konferansieren eller en utpekt kunngjører som skal henvende seg til publikum hvis showet må settes på pause. Det bør være en kort og tydelig beskjed, levert rolig: «Kan jeg få deres oppmerksomhet? Vi trenger at alle tar noen skritt tilbake og gir oss et øyeblikk til å håndtere en nødsituasjon. Showet fortsetter snart – vær rolige og følg instruksjonene våre.» Tonen skal være bestemt, men betryggende. Unngå panikk og dramatiske ord – hold deg til fakta og veiledning. Øv på kunngjøringen, slik at den kan leveres raskt over PA-anlegget. Hvis artisten på scenen skal snakke, må du sørge for at vedkommende vet hvilke hovedpunkter som skal med (og ikke forverrer situasjonen ved å legge skylden på publikum eller kjefte for hardt, noe som kan føre til motreaksjoner).
• Plan for delvis evakuering: I noen tilfeller kan det være nødvendig å tynne ut eller slippe ut en bestemt del av publikum for å redusere trykket. Det kan bety å åpne en barriere og slippe ut de fremste radene etter at de har stått tett i flere timer, eller å tømme et helt felt hvis folk ikke følger instruksjonene. Utarbeid en plan for kontrollert evakuering av en pit eller et felt. Det innebærer å lære opp sikkerhetspersonellet i hvordan de systematisk leder folk ut: Vanligvis åpner man en utgang på én side og leder folk i én retning, i stedet for å ha en fri-for-alle-utgang som kan føre til et rush. Øv på dette med et tomt område (eller la ansatte spille publikum), slik at teamet forstår flyten. Det er litt som en brannøvelse – du vil kjenne utgangene og rutene før du trenger dem i en hastesituasjon.
• Full evakuering og beredskap: Selv om fokuset her er pitdesign, må du ikke glemme å ha en plan for å tømme hele arenaen (for eksempel på grunn av ekstremvær eller en sikkerhetstrussel). Publikum i piten vil være vanskeligst å få ut fordi de står foran scenen. Finn ut hvordan du kan lede dem ut effektivt. Ofte er svaret å stanse showet og slå på arbeidslyset, og overraskende nok kan det noen ganger hjelpe å åpne flere utganger (for eksempel å la folk gå ut via scenen hvis det er mulig). Prinsippet er: Ha en plan, hold alle informert, og koordiner med lokale nødetater om disse verst tenkelige scenarioene.

Det er avgjørende å lære opp crew og frivillige i disse prosedyrene. Ta med «Show Stop 101» i briefen før festivalen: Hvilke tegn tyder på en publikumsulykke eller en farlig situasjon? Hvem gjør hva når den oppdages? Hvilket språk bruker vi for å kommunisere mellom ansatte (noen festivaler bruker kodeord på radio ved alvorlige hendelser for å unngå å skremme hele nettverket)? Gjennomfør en skrivebordsøvelse: «Hvis publikumstettheten i det fremre feltet når et uforsvarlig nivå og folk begynner å falle, hva gjør vi?» Gå gjennom situasjonen trinn for trinn med teamet: Hvem varsler scenemanageren, hvordan beskjeden går til lydmiksen, hvordan lysene slås på, hvem som snakker i mikrofonen, hvilken utgang som skal åpnes, hvor det medisinske teamet skal konsentrere seg, og så videre.

Ved å øve på disse trinnene skaper du muskelminne. I øyeblikket, med tusenvis av skrikende fans og høyt adrenalinnivå, vil teamet falle tilbake på det de har øvd på. Publikum merker når personalet er rolig og har kontroll – det hjelper dem å holde seg rolige også. Og husk: Å stanse et show eller evakuere er ikke et nederlag. Det kan faktisk være et bevis på en sterk sikkerhetskultur. Fansen kan klage et øyeblikk, men de vil respektere og takke dere senere hvis dere tydelig setter deres trygghet først.

Bygg en festival­kultur der sikkerheten kommer først

For Drum ‘n’ Bass-, Dubstep- og bassmusikkfestivaler spesielt, der publikums begeistring er på topp, er en sikkerhetskultur det siste laget i pitdesignet. Alt fra barrierer og vann til nødmanus bidrar til denne kulturen. Det handler om å sende publikum et tydelig budskap: Nyt tidenes opplevelse – vi passer på deg mens du gjør det.

Oppfordre artister og MC-er til å minne publikum på å passe på hverandre. I bassmiljøet kan samholdet være sterkt – deltakere hjelper ofte fremmede som har falt opp på beina eller deler vann når noen ser dehydrert ut. Festivalprodusenter kan forsterke dette gjennom tiltak som:

• Vise tips om «mosh-etikette» eller «ta vare på publikum» på skjermer mellom settene (for eksempel «Hvis noen faller, hjelp dem opp» eller «Respekter andre ravere – vi er her for å ha det gøy på en trygg måte»).
• Gi publikum ros når de samarbeider: «Dere tok nettopp tre skritt tilbake da vi ba om det – takk for at dere passer på hverandre!» Litt positiv forsterkning kommer langt.
• Lære opp frivillige eller street team-et til å være publikumsambassadører som beveger seg blant folk og følger med på fansens velferd. Dette kan være personer uten sikkerhetsuniform (slik at de virker lettere å ta kontakt med), som raskt kan tilkalle hjelp ved behov.

Festivaler har ulike tilnærminger, men de beste integrerer sikkerheten så godt at den blir en naturlig del av showet. På Rampage i Belgia – et av verdens største bassmusikkarrangementer – samarbeider arrangørene tett med arenaen (Sportpaleis Antwerp) om publikumsflyten. De er kjent for å stanse musikken hvis de oppdager problemer, mens MC-en rolig veileder publikum. De har opparbeidet seg publikums respekt ved å gjøre dette – deltakerne vet at personalet er klare til å hjelpe uten å dømme hvis festen blir litt for intens.

Husk at publikum også består av mennesker fra mange land og kulturer. Bassmusikkarrangementer tiltrekker seg et globalt publikum. Sørg for at sikkerhetskunngjøringer og skilting tar hensyn til språkbarrierer – bruk enkle ord eller internasjonalt forståtte symboler (som rødt kors for medisinsk hjelp og piler for utganger). Hvis du har flerspråklige ansatte, bør du plassere dem foran, slik at de kan oversette instruksjoner der og da for personer i nærheten som trenger det.

Avslutningsvis er utformingen av en trygg festivalpit en blanding av kunst, vitenskap og mye erfaring. Det er kanskje ikke det første du tenker på når du drømmer om en episk festival, men det er helt avgjørende for at de episke øyeblikkene skal kunne skje uten ulykker. Ved å bruke godt planlagte barrierer og alle disse tiltakene skaper festivalarrangører rammene for at magien kan oppstå. Bassen treffer, lysene blinker, fansen går amok – og så drar alle hjem og synger festivalens lovord fordi den var like trygg som den var spektakulær.

Viktigste punkter for festivalpitdesign:

• Gjennomtenkte barriereløsninger: Bruk buede eller vinklede barrierer som leder publikumstrykket sidelengs i stedet for rett bakover, og unngå løsninger som skaper steder der folk kan bli fanget.
• Publikumsfelt: Del store folkemengder inn i mindre seksjoner med sekundære barrierer for å hindre store publikumsbølger. Kontroller inn- og utgangene til hvert felt.
• Tydelige rømningsveier: Hold ganger, åpninger og trinn i publikum åpne, slik at folk kan bevege seg og nødetater får tilgang. Ikke la piten bli en ubevegelig masse av mennesker.
• Reduser varme: Kjøl ned publikum med mistingvifter eller vann, og sørg for enkel tilgang til drikkevann. Et hydrert og komfortabelt publikum er et tryggere publikum.
• Årvåkent medisinsk nærvær: Plasser medisinsk personell og sikkerhetspersonell som observerer med fri sikt til piten, og utstyr dem slik at de kan reagere umiddelbart når noen trenger hjelp.
• Beredskap: Øv på å stanse show og evakueringer med teamet, og sørg for tydelig myndighet til å sette en opptreden på pause eller avslutte den hvis sikkerheten er truet – aldri improviser i en krise.
• En kultur for å ta vare på hverandre: Frem en kultur der publikum, ansatte og artister passer på hverandre. En festival er et fellesskap, og en trygg pit er alles ansvar.

Med disse tiltakene på plass kan selv den mest energiske bassmusikkfestivalen beskytte fansen og samtidig levere en uforglemmelig opplevelse. Lykke til med planleggingen, og ta vare på hverandre på dansegulvet!

Ofte stilte spørsmål

Hva er den tryggeste scenebarriereløsningen for store festivaler?

Konvekse eller vifteformede barrierer regnes som den tryggeste løsningen for store arenaer fordi de avlaster publikumstrykket sideveis. I motsetning til rette barrikader, som kan fange fans, leder buede løsninger publikum som presser fremover mot sidene av scenen, der det finnes åpent areal. Det hindrer farlige trykklommer og gjør det enklere å komme seg ut.

Hva er publikumsfelt på festivaler, og hvorfor brukes de?

Publikumsfelt er oppdelte publikumsområder som skilles av sekundære barrierer for å begrense kapasiteten i bestemte soner. Ved å dele et enormt publikum inn i mindre, håndterbare seksjoner hindrer arrangører store publikumsbølger i å bygge seg opp, samtidig som sikkerhetspersonellet kan kontrollere tetthet og tilgang i hver enkelt sone.

Hvordan kan festivaler forebygge varmeutmattelse i piten?

Festivaler forebygger varmeutmattelse ved å installere industrielle mistingvifter og dele ut gratis vann direkte til de fremste radene. Arrangører oppretter ofte skyggefulle chill-out-soner ved scenen der publikum kan hente seg inn, og bruker personale med vannslanger for å senke omgivelsestemperaturen. Slik holder publikum med høy energi seg avkjølt og hydrert.

Hva er prosedyren for å stanse et show under en nødsituasjon i publikum?

En prosedyre for å stanse et show krever en utpekt sikkerhetsansvarlig med myndighet til å kutte lyd og lys umiddelbart når en fare oppdages. Prosessen innebærer å slå på arbeidslyset, bruke et forhåndsskrevet manus for rolig å be publikum ta et skritt tilbake, og samarbeide med sikkerhetspersonellet om delvis eller full evakuering.

Hva er en bølgebryterbarriere på en konsert?

En bølgebryter er et sekundært gjerde som plasseres omtrent halvveis inn i et general admission-publikum for å bryte det fysiske trykket bakfra. Konstruksjonen fungerer som en trykkavlastningssone, hindrer publikum bakerst i å presse kontinuerlig mot de fremste radene og reduserer risikoen for klemskader i store pit-er.

Hvor bør medisinske team plasseres på musikkfestivaler?

Medisinske team bør være stasjonert i pitgangen foran scenen og på hevede observasjonsplattformer, slik at de har fri sikt til publikum. Denne plasseringen gjør det mulig for observatører å oppdage tegn på nød umiddelbart, for eksempel bevisstløse fans, og legger til rette for rask uttrekking via egne redningstrinn eller rømningsganger.

Hvordan fungerer lateral trykkavlastning i publikumskontroll?

Lateral trykkavlastning er en sikkerhetsteknikk der buede eller vinklede barrierer leder den fysiske kraften fra en publikumsbølge mot sidene av scenen. Det hindrer at kraften samler seg i midten, slik at fans kan bevege seg sidelengs inn i åpne områder i stedet for å bli presset mot en flat barrikade.

Hvorfor bruker noen festivaler en midtgående barriere eller T-barriere?

En midtgående barriere eller T-barriere går fra scenen og ut i publikum for å dele folkemengden i tydelige venstre- og høyreseksjoner. Løsningen reduserer sideveis klemmekrefter og skaper en sentral sikkerhetssone eller gang, slik at sikkerhetspersonell og medisinske team raskt kan komme inn til midten av publikum for å hente ut personer.

Hva er de vanligste barrieretypene for publikumskontroll på musikkfestivaler?

De vanligste festivalbarrierene er kraftige stålbarrikader med gjennomslipp (Mojo-barrierer) for pit-en foran scenen, der trykket er høyt, vannfylte barrierer for sikring av ytterkanter og sammenkoblede stålbarrikader for fotgjengere (sykkelstativ) til køer med lavt trykk og inndeling av VIP-områder.

Hvordan påvirker plasseringen av frontbarrieren utformingen av FOH-kontrollrommet?

Plasseringen av frontbarrieren påvirker utformingen av FOH-kontrollrommet direkte fordi den bestemmer kravene til siktlinjer og akustisk justering. Kontrollrommet må være høyt nok til at man kan se over publikum og frem til frontbarrikaden for sikkerhetsovervåking, mens den akustiske utformingen må ta høyde for at bassfrekvenser reflekteres fra de tunge stålbarrierene tilbake inn i fanpiten.

Hvilke egenskaper er avgjørende når man velger pitbarrierer til energiske konserter?

Profesjonelle pitbarrierer må ha en selvstabiliserende bunnplate som bruker publikums vekt som forankring, et integrert bakre trinn der sikkerhetspersonell og medisinsk personell kan følge med på publikum, og en jevn front uten kanter som kan hekte seg fast, for å forebygge friksjonsskader. De bør også ha en nettingkonstruksjon med gjennomslipp, slik at subwooferfrekvenser passerer og akustiske refleksjoner reduseres.

Hvordan påvirker dybdekontroll av frontbarrieren den akustiske utformingen?

Dybdekontroll i den akustiske utformingen av frontbarrieren innebærer å beregne den optimale avstanden mellom scenens subwoofere og den primære barrikaden. Når barrieren plasseres i riktig dybde, hindres lavfrekvente lydbølger i å bli fanget og reflektert tilbake mot publikum eller scenen. Denne nøyaktige avstanden beskytter deltakerne mot farlige lydtrykknivåer og gjør det mulig for lydteknikerne å opprettholde en renere miks.

Hva kalles scenegjerder til konserter i livebransjen?

I livebransjen kategoriseres scenegjerder til konserter etter det strukturelle formålet. De kraftige metallkonstruksjonene foran scenen kalles crashbarrikader, pitbarrierer eller Mojo-barrierer. Sekundære publikumsgjerder som brukes til køer, omtales vanligvis som sykkelstativbarrikader eller franske barrikader, mens høye avgrensninger rundt området kalles klatresikre gjerder eller Heras-gjerder.

Hvordan definerer man fanpit-sonen på en konsert?

Fanpit-sonen på en konsert er det avgrensede general admission-området med høy energi rett foran scenen. For festivalarrangører krever denne sonen spesialisert infrastruktur for publikumshåndtering, blant annet primære crashbarrikader, egne medisinske observatører og sideveis trykkavlastningsganger, slik at den høyeste publikumstettheten kan håndteres trygt.