Indiska elektroniska musikakter som dominerar scenen just nu

Kabeer Kathpalia, även känd som OAFF, komponerar musik för livets mer subtila ögonblick. Som OAFF producerar och komponerar han vokal och instrumental musik som rör sig mellan ambient electronica och feelgood-pop.

Spotify India har lyft fram hans singel, “So Good”, som en del av initiativet Radar India, som lyfter fram landets mest spännande oupptäckta talanger.

Tillsammans med sina självständiga släpp har Kathpalia skapat uppslukande ljudinstallationer i Asien, Europa och USA. Han har komponerat musik till över 500 reklamkampanjer, bland annat för H&M, Airbnb, Volkswagen och den officiella Olympics Channel. Han arbetar även med musik för tv och film och har skrivit ett temaspår till ‘Inside Edge’, en indisk sportdramserie som nominerats till en Emmy.

Hans senaste samarbete med Savera var till Shakun Batra’s film ‘Gehraiyaan’, med Deepika Padukone, Siddhant Chaturvedi, Ananya Panday och Dhairya Karwa i rollerna.

Tech Panda & Kenzani

Denna kraftfulla duo har väckt den asiatiska undergroundscenen till liv igen och på egen hand gjort den till ett stort fenomen.

Tech Pandas musikaliska utbildning började när han var barn och spelade tabla och piano, vilket ledde vidare till hans nästa roller – producent och artist. Till en början fördjupade han sig i den elektroniska musikscenen, där han snabbt fick ett stort intresse för genren och den spännande nya musik den visade upp. Tech Panda brinner för ny och experimentell musik och vill visa hur spännande minimal techno kan vara, långt från det ordinära.

Kenzani, å sin sida, betraktas som en okonventionell producent av elektronisk musik som har bidragit till utvecklingen av traditionella indiska ljud. Genom att förena sina karakteristiska elektroniska ljudlandskap med djupa indiska klanger låter han lyssnare världen över återupptäcka ‘Abstract Indian Electronica’.

Anyasa

Three Oscillators

Three Oscillators är ett soloprojekt av producenten Brij Dalvi. Three Oscillators var tidigare en duo tillsammans med Avit Rane, och soundet bär influenser av glitchmusik, science fiction och en övergripande futuristisk känsla. Inom dessa ramar blandar Three Oscillators organiska samplingar, drömska ljud och utomjordiska samplingar. Han rör sig från undergroundspår för dansgolvet till tung bas och snabba beats.

Förutom att ha delat scen med bland andra Parra For Cuva, Kode9, DJ Paypal, DJ Spinn, Daisuke Tanabe och Yosi Horikawa har akten spelat på plattformar som Sofar Sounds, Magnetic Fields Festival och Control ALT Delete Festival. Artisten har uppmärksammats av UKF, Resident Advisor, COLORSXSTUDIOS och Rolling Stone India.

I den senaste fasen av sin karriär släppte han EP:n ‘Disintegration’ via 4NC¥. Hans samling med åtta spår, ‘Emergence’, innehåller inslag av lo-fi och honky-tonk samt halftime, footwork, post-dubstep och mer därtill, med målet att lyfta fram kommande talanger.

Fake Tattoos

Fake Tattoos tar med sig housemusik från öst och är själva definitionen av mystisk, orientalisk och organisk dansmusik.

Genom en särskild stil där österländska, orientaliska och etniska ljud förenas med house och techno har Fake Tattoos utvecklat ett samtida globalt sound. Han har skapat en enorm efterfrågan inom Indiens nattliv och byggt ett community kring soundet, och har blivit ett av de mest igenkännliga namnen i Indien.

Utöver att ha spelat med artister som Krewella, Third Party, Nucleya med flera har Fake Tattoos också hörts på stora radiokanaler, däribland BBC Asian Network och Tomorrowland.

Hans debutalbum ‘Branded’, som lätt skulle kunna förändra housescenen i Indien, är just nu under arbete.

Stalvart John

Stalvart John är grundare av Dynamite Disco Club – ett skivbolag, en eventserie och ett radioprogram – samt DJ, producent, innovatör och entreprenör.

Efter att ha upptäckt artister som Fatboy Slim, Prodigy och Robert Miles för ungefär ett decennium sedan hittade han hem i den elektroniska musiken. Med sina radioprogram nådde han snabbt framgång efter att ha kastat sig in i dansmusiken.

KAYOBEN

Nush Lewis, Mumbai-baserad singer-songwriter och harpist, och Shadaab Kadri, även känd som Riatsu, har bildat duon Kayoben.

Magnetic Fields Festival 2019 lade grunden för akten. När resan började insåg de att den var tänkt att inspirera fler än bara dem som deltog på en festival.

Genom att kombinera liveharpa med electronica har artisterna hittat ett sätt att överbrygga gapet mellan nyfikenhet och kunskap genom sitt sound. Medan Riatsu utforskar meditativa områden och samtidigt tar ett mer grooveorienterat grepp, smälter Lewis gripande sång perfekt samman med hans eleganta produktion.

‘Asrar’, deras debut-EP, lyftes nyligen fram i ‘Top 10 Best Indian EP’s of 2021’.

Kiss Nuka

Sångerskan, musikproducenten och kompositören Anushka Manchanda är mer känd under sitt artistnamn Kiss Nuka. Hon slog igenom som medlem i Indipop-gruppen “Viva!” och har nästan 20 års erfarenhet av indisk musik. En ny vision för en bättre värld inspirerade henne att anta namnet “Kiss Nuka”, som står för naturens universella kinetiska uppmärksamhet.

Hon har en djup förankring i sin kärlek till naturen och alla levande varelser, och hennes aktivism inspirerar filmiska, audiovisuella upplevelser som berör människors hjärtan. I sin musik blandar hon elektronisk bas med ambienta lager, elektropopmelodier och en antydan av rötter. Enligt henne behöver världen mer feminin energi för att läka.

Hon är också musikchef för Ranveer Singh och Navzar Eranee’s skivbolag IncInk Records, tillsammans med sin yngre bror Shikhar Yuvraj Manchanda, även känd som R?khis.

Hennes senaste låt “Dakini” hyllar den feminina kraften, inbäddad i Drum and Bass, och visar vilken potential inre ingenjörskonst har att öka medvetenheten och främja uppvaknande.

Kanishk Seth

Här har vi artisten bakom viralhiten “Rangi Saari”.

Kanishk Seths musik har gjort en otrolig resa. Han har hållit tre TEDx-tal, fått ett stort antal nomineringar, producerat en internationell film och uppträtt på över 100 livespelningar. Hans samarbete med sin mamma, den välkända sångerskan Kavita Seth, resulterade i världens första Sufi-Electronic/Trance-album, som nominerades tillsammans med Oscarvinnaren A R Rahmans album i kategorin bästa fusion vid Great Indian Music Academy Awards.

Hans singlar “Aane Ko Hai Khaab”, “Rangi Saari” och “Jhinjhoti” kompletteras alla av vackra, poetiska texter och verkligt iögonfallande visuella uttryck. Hans band, The Kanishk Seth Trio, förenar själfull sufi och elektronisk musik för att försätta publiken i trans.

Tidigare den här månaden hade han premiär för sitt första spår, “Saacha Sahib”, från den kommande EP:n “Surmayi” på Rolling Stone India. Spotify lyfte också fram honom som månadens artist för “Radar India”, en spellista med de mest spännande artisterna på den indiska musikscenen.

Rusha & Blizza

Paurush Kumar (Rusha) och Aman Khare (Blizza) är den indiska basmusikens nya befälhavare. Genom att kombinera indisk folkmusik med elektronisk basmusik har de skapat en ny våg av experimentell musik.

Med låtar som “Atpati Tarang”, “Kaka” och “Adhunik Tandav” slog gruppen igenom på Soundcloud med sin EP “Mudra”, som Vogue lyfte fram som de bästa icke-filmbaserade musikspåren. Därefter kom EP:erna “Sutra” och “Mudra 2”, som tog sig in på topp 15 över album på de indiska Apple Music-listorna och etablerade dem på scenen.

Rusha & Blizza fortsätter att utforska framtiden med sin nya EP “Better Future Frequencies”.

SickFlip

SickFlip har på kort tid blivit en allt mer etablerad artist sedan han dök upp på scenen med sin fenomenala hitlåt “Dessert Bae”.

Han blev mest uppmärksammad 2019 när han medverkade i FACT Mags videoserie “Against The Clock” – där artister fick tio minuter på sig att skapa ett spår från grunden medan tidningen filmade varje steg i realtid. Hans drivkraft är en blandning av resor, musik och samarbeten.

En av hans samarbetssinglar, ‘Roshni’ med Ritviz & Seedhe Maut, nådde plats tio på YouTube Indias ‘Trending’-lista, och ‘White Collar’ med Kaam Bhaari nominerades i kategorin ‘Best Hip Hop’ på FeverFM. De två singlarna tog sig in på Vh1 Indias “Top 50 videos Of 2020”.

Efter att ha spelat på festivaler som Magnetic Fields Fest, NH7 Weekender (Shillong), Boxout Weekender och VH1 Supersonic under de senaste åren har han också delat scen med bland andra Troyboi, Grandtheft, Netsky, Totally Enormous Extinct Dinosaurs, Dengue Dengue Dengue, Alix Perez och Ikonika. Mixmags globala livestreamserie ‘The Lab’ har nyligen lyft fram hans eklektiska DJ-set.

Hans senaste remix, “Doobey”, har redan blivit viral på Instagram.